肖复兴，北京人，1947年生，1966年高中毕业于北京汇文中学；1968年到北大荒插队；1982年毕业于中央戏剧学院。当过大中小学教师，曾任《小说选刊》副主编。现任《人民文学》杂志社副主编。已出版50余种书，曾多次获全国及北京、上海地区优秀文学奖。近著有《肖复兴自选集》3卷，《肖复兴散文》艺术卷、情感卷等。 肖复兴是中国八十年代以来创作较为活跃，收获颇为丰厚的作家之一。作者的作品朴实无华，向人们讲述着一个个看上去颇为平常的故事。而正是在这一系列似乎谁都可能经历的故事中，作者写出了他对生活的独到观感，写出了人的处境，人的精神渴求，写出了社会在其演进发展过程中的细微变化。 肖复兴的散文创作涉猎范围很广，有有关风土人情、自然境界及音乐艺术的记述作品。在作品中，作者文笔细腻，意味隽永，写出了水之经典、山之精魂、音乐之永恒，引导读者漫游于自由广阔的艺术天地。作者自序： 我开始学习写小说是在20多年前70年代初，那时，我刚刚从北大荒插队回到北京，在郊区的一所中学里教书。我学小说最好的老师是书，只是那时找一本好书太不容易，现在想想简直有些像天方夜谭，说起来孩子都有点儿不太相信。是我的中学老师好不容易帮助我找到一些书，其中有这样几本书给我印象最深、帮助最大：罗曼·罗兰的《约翰·克里斯朵夫》、雨果的《九三年》、乔·治桑的《安吉堡的磨工》，还有列夫·托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》。当时边看边做了大量的笔记。但以当时的年龄、阅历和思想，我想其实我只是饥不择食看着激动莫名，并未真正看懂。但那种对小说新鲜的感觉、真挚的感情、质朴的感悟，以及纯洁的冲动，是只有那个时候才会拥有的，现在，很难再找回来了。人的长大，就跟狗熊掰棒子一样，总是掰下这个丢掉那个。 那天，为了给《小说选刊》写编后记，我偶然翻出当时读完托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》记的笔记。在这个笔记中，我列下了安娜、卡列宁，杜丽、奥布朗斯基，吉提、列文，渥伦斯基之间的人物关系表格；还列了安娜与涯伦斯基、列文与吉提两条爱情线的线索表格，现在想想真是怪好笑也怪好玩的。但那确实是我最初学习小说的笨办法。重新看这样两个表格，能看出我的幼稚和笨拙，也能看也托尔斯态是如何处理两组悲欢离合的爱情故事，又是如何面对俄国1861年自上而下的农奴制改革时代。托尔斯泰使自己的笔大开大会，将这两条爱情线平行发展又相互交织，抖擞得如同鱼一般既游于时代的江河中，又游于家庭的小溪里。 将小说写得好看，也许容易，但将小说同时具有时代深意而不那么轻飘飘，就不那么容易。将小说写得仅仅具有社论那样充沛的意义，也许也并不难，但同时具有艺术的魅力而将小说写得读者爱看、耐看，值得去思索回味，也不那么容易。托尔斯泰的伟大，就在于他能够在这两者游刃有余的有机结合当中使作品具有艺术的魅力。 托尔斯泰和罗曼·罗兰他们一起让我学到许多。我的第一篇小说《玉雕记》就是在这些学习之后才写出来的，它后来发表在1978年的《人民文学》里。那是我在小说这条羊肠小径上迈出的第一步。 我写中篇小说是在80年代初期，我还在中央戏剧学院上学以及刚刚毕业的时候。那时，书已经很好找了，书便也杂七杂八读了不少，但也许我是太爱怀旧的人，总还是怀念以前读托尔斯泰和罗曼·罗兰他们的时光，读书的效果也不如那时好，进步也就不快。 最初几个中篇小说《一路平安》、《苹果绿的颜色》，都是那时写的，是我趴在天津海河边一家仓库里的木板床上写出来的，仓库里到处弥漫着浓重的染料气味，也飘来河水污染的腥味。奇怪的是，那几篇小说却写得格外天真，颜色也苹果绿般过于明快。写小说时的心境，和小说之外的情境，有时就是这样的矛盾而无法平衡。但小说正是在这种矛盾和不平衡之中给予我们心的快乐和精神上的平衡。 收在这本集子里的这几个中篇小说，分别是在80年代和90年代初期我30多岁和40多岁时写的。年龄的分野，使得小说的内容和作法都有一些变化。后来的小说如《长发》、《面的司机》、《绿月季》、《春秋》，让我看到我自己渐渐苍老的影子，不是指小说写得苍老，那样当然就好了，而是指自己的心态。一个人学习写小说，最好的年华是年轻的时候，年轻的时候错过了，便容易苍老。年轻的时候，托尔斯泰和罗曼·罗兰他们给予了我青春季节的营养，但毕竟受那时时代的制约，我只受到他们的影响而显得单薄。 小说，在我看来是文学门类中最得天独厚的了。诗歌缺少叙事的能力，戏剧宥于时空的限制，散文只能抒写自己……只有小说可以最大限度地展开想象的空间，创造出与我们现实世界完全不同的另一个更为广阔的小说世界，上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。 小说，在我看来是文学门类中最为丰富多彩的了。它最能允许十八般武艺在这里一显身手。诗歌、戏剧、散文，当然也可以有各种各样的实验，但它们毕竟受自身文体的局限，小说却可以容纳它们吸收它们而演变自己。以前，说起捷克的小说家，我只知道有米兰·昆德拉，前不久有机会见到了捷克，我才知道还有霍拉巴尔，是和米兰·昆德拉齐名甚至比米兰·昆德拉更有名的小说家。他们的小说作法和小说所关注的问题都不尽相同，但并不妨碍他们都是优秀的作家。我所要做的是不要人为的自以为是，画地为牢，而是要兼收并蓄。小说不是一块铁板自以为坚硬得能抵挡一切，而是一块海绵吸收无论来自大河还是小溪里的水才会使得自己永远湿润。 能够坐下来写小说，感觉和写别的文体是不一样的。我虽然近年来因公务关系时间紧张，大多是写了一些散文随笔，但心里的愿望是希望有一天真能静下心来，好好写自己的小说，总觉得还有好多是要写小说的东西没有写出来。 最后，要感谢海峡文艺出版社和本书的责编施群先生，是他们的关爱才使此书得以出版。他们对我的创造一直给予深挚的关心。 同时，还想对读者说的其实也是对自己说的是，在这部中篇小说集付梓之际，恰巧是我结束了两年多之久的《小说选刊》工作生涯，而奉命调往《人民文学》。而且，今年我整整是50岁，天命知那非耶？这部分也是对我自己此时此刻的一种纪念吧。 谢谢所有曾经给予我帮助、关心的师长、朋友，也谢谢所有愿意掏钱买这本并读完这本小说的读者诸君。 1997年12月14日于北京
中国现代的文学大师的话百度民国大师就可以了。上面的那些什么肖复兴啊冰心啊什么的就算了。文学水平这个东西不是论资排辈来的民国时候的梁实秋啊鲁迅啊周作人啊林语堂啊什么的自己去百度吧 太多了
刘心武简历：（1942～） 当代作家。笔名刘浏、赵壮汉等。四川成都人。1950 年随父迁居北京。中学时期爱好文学。1961年毕业于北京师范专科学校中文系，后任中学教员15年。1976年后任北京出版社编辑，参与创刊《十月》并任编辑。1979年起任中国作协理事、《人民文学》主编等职，加入国际笔会中国中心。1987年赴美国访问并在13所大学讲学。刘心武的创作上，1977年发表短篇小说《班主任》，开伤痕文学先声，被认为是新时期文学的发轫作，获首届全国优秀短篇小说首奖,并由此取得在文坛上的地位。后又发表《爱情的位置》、《醒来吧，弟弟》、《我爱每一片绿叶》（获全国优秀短篇小说奖）等小说，曾激起强烈反响。出版有短篇小说集《班主任》、《母校留念》、《刘心武短篇小说选》，中篇小说《秦可卿之死》，中短篇小说集《绿叶与黄金》、《大眼猫》、《都会咏叹调》、《立体交叉桥》、《519长镜头》，中篇小说集《如意》、《王府井万花筒》、《木变石戒指》、《一窗灯火》、《蓝夜叉》，纪实小说《公共汽车咏叹调》，长篇小说《钟鼓楼》（获全国第二届茅盾文学奖）、《风过耳》、《四牌楼》等，还出版有散文集、理论集、儿童文学等作品以及8卷本《刘心武文集》
刘心武，1942年6月4日出生，中国当代著名作家、红学研究家。笔名刘浏、赵壮汉等。曾任中学教师、出版社编辑、《人民文学》主编、中国作协理事、全国青联委员等，并加入国际笔会中国中心。其作品以关注现实为特征，以《班主任》而闻名文坛，其长篇小说《钟鼓楼》曾获得茅盾文学奖。20世纪90年代后，成为《红楼梦》的积极研究者，曾在中央电视台《百家讲坛》栏目进行系列讲座，对红学在民间的普及与发展起到促进作用。2014年推出最新长篇小说《飘窗》。 1993年出版《刘心武文集》8卷，到2005年初在海内外出版的个人专著以不同版本计已逾130种。若干作品在境外被译为法、日、英、德、俄、意、韩、瑞典、捷克、希伯来等文字发表、出版。其杂文《错过》被选入苏教版八下语文教材，《白桦林的低语》被选入北京师范大学出版社六年级上期语文教材，《百合献给谁》被选入上海小学实验教材。《冬日看海人》被编入初中七年级课本。 刘心武对生活感受敏锐，善于作理性的宏观把握，写出了不少具有社会思考特点的小说，作风严谨，意蕴深厚。
1990年出版第一部诗集《走出星辰走出梦》。2005年5月为南京曹志桂书法碑林园题写的“永恒的丰碑”被选入多种文献典籍。2006年7月在人民大会堂隆重举办“迎八一・将军情，李德哲博士水墨画展”， 成为在人民大会堂举办个人画展的第一位画家，在画坛影响很大。2006年9月9日作品应邀搭载“实践八号”卫星畅游太空15天，成为全国获此殊荣的十位书画家之一。2007年7月作品荣获“第三届全国中国画展览会”优秀奖(最高奖)。2008年1月作品应邀在日本东京展出，受到好评。2008年3月作品应邀参加中国文联、中国美协、中央美院联合主办的“纪念郭味蕖诞辰一百周年全国花鸟画名家学术邀请展”。2008年7月主持创办《人民美术》杂志（人民日报主管）并担任主编。2009年元宵佳节，中共泉州市委、人民美术杂志社等单位联合举办“画坛名家李宝林、李人毅、李德哲——人民美术学术交流展”。2009年12月作品应邀参加“家国情怀”庆祝澳门回归十周年中国画大家特邀展。2010年6月创建并揭牌“人民美术小浪底写生基地”。2011年1月6日，主创参展在洛阳举办“审美回归——人民美术学术交流展”。2011年1月17日，被中国社会科学院文化研究中心聘为客座研究员。2011年2月荣获中国美协主办中国各民族美术作品展《民族百花奖》优秀奖。 2012年1月，由人民美术网，中国海西艺术网、福建桑莲居艺术馆联合主办“李德哲书画暨和田玉展”。2012年5月，主创参展由中国国家画院，人民美术网，洛阳市委宣传部等单位联合举办纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年，人民美术名家邀请展，参展画家有崔俊恒、孙志钧、胡宝利、张文华、王利峰、邓维东、李德哲等。2012年9月，由中国国家画院担任学术指导，中国画学会，中共河南省委宣传部，中国农业银行周口分行等单位联合主办向十八大献礼，问道丹青・李德哲画展。这是李德哲先生的第二次大型个展。 2012年12月，新华社新华网特授予李德哲先生“公益书画家”荣誉称号。 2013年10月，主创参展文苑四君子，第四届人民美术学术交流展。 2013年12月，成为中国美术家协会会员。
出版著作和画册： 《视觉艺术心理》，作者：吴为山，26万字专著，南京师范大学出版社，1999年《雕琢者说》，作者：吴为山，20万字专著，中国社会科学出版社，2002年《西汉木雕》，作者：吴为山，图文画册，天津人民美术出版社，2003年《雕塑家之魂》，作者：吴为山，韩文版，韩国“书与世界”出版社出版，2007年《The Poetry of Sculpture》，World Scientific Publishing CPLtd Singapore，2008《雕塑的诗性》，作者：吴为山，南京大学出版社出版，2007年《雕塑时代——新中国城市雕塑建设成就奖暨提名奖获奖作品集》，主编：吴为山，人民美术出版社，2010年。《中国佛教艺术》（共四辑），主编：吴为山，南京大学出版社出版，2008年《中荷红白兰艺术》（荷兰国家艺术基金会出版，1998年）《吴为山雕塑》（大型画册，人民美术出版社，1999年）《吴为山雕塑绘画》（画册，香港王朝文化艺术出版公司，1999年）《精神的速写》（画册，天津人民美术出版社，2002年）《浮雕集·狮岭阅江》（画册，天津人民美术出版社，2002年）《吴为山雕塑绘画》（画册，古吴轩出版社，2005年，获中国2005年度最美的图书奖）《吴为山写意雕塑》（大型画册，江苏美术出版社，2006年，获2006年度中国最美的图书奖）《中国佛教艺术》，共五辑，吴为山主编，南京大学出版社。《中国雕塑新锐》，吴为山主编，文化艺术出版社，2011年主要论文：《我看中国雕塑的风格特质》，发表于《文艺研究》，2005年第6期；《文化交流需要大国思维》《人民日报》理论版,2010年3月8日；《新华文摘》2010第9期转载。《我塑饶公像》，作者：吴为山，发表于《雕塑》，2010年第2期，《新华文摘》2010年第17期转载；《模糊与传神——从人物精神的塑造谈起》，作者：吴为山，发表于《文艺研究》，2002年第2期《悼东方智叟——悼季羡林老》，作者：吴为山，发表于《新华文摘》，2010年第3期；《魂兮归来——“侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆”大型群雕》，《文艺研究》,2006年《雕塑的诗性》，作者：吴为山，发表于《民族艺术》，2001年第2期；《传统与创新》，作者：吴为山，发表于《民族艺术》，2001年第1期《书法五人谈》，《中国书法》，2006年《写意雕塑论》，《美术研究》，2004年《东西文化交汇中的写意雕塑》，中国人民大学复印资料《造型艺术》，2004年《论柬埔寨吴哥窟雕塑艺术及其宗教文化特征》，《文艺研究》，2009年《论佛教理想化造型风》，《民族艺术》，2009年《图说中国雕塑风格的七大类型》，《民族艺术》，2005年《雕塑与综合》，《民族艺术》，2004年《浅谈程允贤雕塑艺术的特点及历史价值》，《民族艺术》，2004年《多样文化下的中国城雕》，中国艺术研究院主办“中法文化高层论坛”，2008年《中韩绘画比较研究》，中国艺术研究院主办“二十一世纪亚洲文化发展展望”文化艺术高层学术论坛，2008年《傅雷对中国美术的贡献》，南京大学主办“傅雷诞辰100周年研讨会，2008年《中国造型精神与现代设计》，《国际设计与城市发展学术研讨会论文集》澳门理工学院，2005年《为时代造像》，《南通大学学报》（社会科学版），2007年《王朝闻雕塑美学观初探》，作者：吴为山，发表于《民族艺术》，2009年第1期《弘一法师塑》，《中国佛教艺术》，2008年《圆融之妙造——拜观毗卢寺明代佛前童子像》，《中国佛教艺术》，2008年《我与圆霖法师的交往》，《中国佛教艺术》，2008年《再论写意雕塑》，《中国美术文集》，中国美协编，2005年《中国文化的孺子牛》《对人性和智慧的怀念》，文汇出版社，2005年《中国人文精神与城市雕塑》，《中国当代雕塑》，黑龙江科学技术出版社，2005年《对美术院校基础教学说几句》，《雕塑》，（第二届国家期刊），2004年《关于艺术教学》，《雕塑》，（第二届国家期刊），2004增刊《雕塑与中国人文精神》，《雕塑》，（第二届国家期刊），2004年《雕塑只为雕塑》，《雕塑》，（第二届国家期刊），2005年《西汉魂——木雕中的想象》，《雕塑》，（第二届国家期刊），2008年《塑痕心声》，《雕塑》，（第二届国家期刊）2008年《我看中国雕塑艺术的风格特征——兼谈中国雕塑之价值评价体系》，《雕塑》，（第二届国家期刊）2005年《漫说雕塑之一——惊人的相似》，作者：吴为山，《雕塑》，2007年第5期《漫说雕塑之二——比较中的思考》，作者：吴为山，《雕塑》，2007年第6期《漫说雕塑之三——模糊中的传神》，作者：吴为山，《雕塑》，2008年第2期《人性的力量——由〈爱因斯坦像〉引发的思考》，作者：吴为山，《雕塑》，2008年第3期《英雄交响重奏——观布德尔的系列贝多芬雕像》，作者：吴为山，《雕塑》，2009年1期《我看王朝闻先生雕塑美学观——读<雕塑雕塑>杂感上》，作者：吴为山，《雕塑》，2009年2期《我看王朝闻先生雕塑美学观——读<雕塑雕塑>杂感下》，作者：吴为山，《雕塑》，2009年3期《黄河铁牛的价值》，作者：吴为山，《雕塑》，2009年4期《雕塑时代——新中国城市雕塑回顾与展望》，作者：吴为山，《文艺研究》，2010年第6期《关于加强全国城市雕塑建设科学管理刻不容缓的提案》，作者：吴为山，《雕塑》杂志2010年第3期《待我成尘时，你将见我的微笑——纪念熊秉明先生》，作者：吴为山，发表于《雕塑》，2008年第5期；《塑以载道——昙曜塑像记》，作者：吴为山，《雕塑》杂志,2010年第5期《中国画的围墙终会打破》，作者：吴为山，《新华日报》,2010年8月19日《古法塑孔子》，作者：吴为山，《中国文化报》理论版,2010年12月3日《鲁迅与美术》，作者：吴为山，发表于《文艺报》理论版，2010年12月6日；《追忆苏天赐先生》，作者：吴为山，发表于《画界》，2011年3月第2期；《主旋律: 中国现当代艺术中的普世价值》，作者：吴为山，发表于《中国美术馆》杂志，2011年第1期，《春风化雨话形神——怀念费孝通先生》，作者：吴为山，发表于《中国文化报》，2011年3月1日。
有人认为，这是对民乐艺术的歪曲，作为一种流行音乐，只是昙花一现，不可能长久流传。 有人直言不讳，十二个人穿上有点中国化但略嫌性感的制服，一边演奏一边扭着身子，着实令人反感。“看到中国女子在台上表演中国民乐，如此搔首弄姿让人难以接受。”有人认为，一个人用电子琴弹奏“迪斯科”音乐，不管怎样疯狂也能与乐曲配合得天衣无缝；而一个弹钢琴的人，若穿着奇装异服演奏古典大师的作品，无论演艺多高也显得不伦不类。 对此，女子十二乐坊成员之一的周健楠说：“不管是什么样的音乐，总是需要不断发展的，中国民乐也不可能一成不变。以时尚的形式演奏中国民乐，很多听众都喜欢。我们要把民乐做成世界性的东西，让更多的人乐于接受。”她说：“即使在正规的音乐学院，也有相当多的专业学生认为我们的演奏比传统形式要好。” 中央音乐学院民乐系教授刘长福表示，女子十二乐坊作为民乐的一种表现形式，在民乐走向大众、普及大众的过程中功不可没。其实这种方式并非女子十二乐坊首创，多年以前就有台湾演奏家在中国民乐中加入西方音乐元素，获得了成功。 中央音乐学院民乐系主任李光华教授认为，女子十二乐坊在业界曾引起很大震动，也一直是讨论的话题。现在，一些坚持民乐是“严肃音乐”的人也开始接受这种表现形式了。 深层启示：以市场的成功赢得生命力 随着女子十二乐坊的成功出演，“红罂粟女子打击乐团”、“彝人制造”等多个民乐组合先后出现，一时间，民乐时尚化成为一种乐坛新潮流，得到了一定的市场认可度。 尽管仍有许多不愿走出传统“闺房”的留守者，尽管被改造的民乐不再原汁原味，甚至面目全非，但是这些具有“混搭”风格的民乐毕竟拥有了比过去更多的听众和市场。 因此，有业内人士认为，女子十二乐坊的成功带来的更深层面的启发是：中国的民族文化不是没有市场，而是我们不知道如何去开发。民乐不应只是孤芳自赏，而应该勇于开拓市场，以市场的成功赢得生命力。 《人民音乐》杂志社编辑余庆新说，没有听众、没有市场，音乐艺术很难生存，更谈不上发展。民族音乐有着传统的魅力，而流行音乐的一些元素极有冲击力。要考虑两者的结合，用时代的音乐符号对传统民族音乐进行改造、加工和传承。市场是一把双刃剑，它可能玷污艺术的纯洁性，也可能成为推动艺术发展的巨大力量。 音乐评论家金兆钧认为，民乐需要重新去挖掘、整理和再认识，同时找到能够与今天的大众，乃至其他民族人民之间的话语表达方式。只有在这种努力中，中国的民族民间音乐才能以丰厚的底蕴和强烈的时代感向前发展。
刘淑芳，1926年出生于四川云阳。国家一级演员，中国音协理事。国际声乐比赛两次获奖，中国金唱片奖首届获奖者。1949年毕业于四川音乐学院的前身西南音专，先后师从郎毓秀（著名歌唱家、四川音乐学院声乐系首任系主任）、蔡绍序等声乐前辈，后又向苏联声乐大师苏石林等人学习，为她的歌唱艺术打下坚实基础。历任中央音乐学院地音工团独唱演员、声乐教员，中央乐团独唱演员、艺委会副主任、声乐教员，中山艺术团歌舞团团长，中国拉丁美洲友好协会理事，中国音协第三届理事。中国国民党革命委员会党员。1955年获第五届世界青年联欢节声乐比赛六等奖。演唱的歌曲有《宝贝》、《鸽子》、《西波涅》等。
是司局级，人民日报的子刊总编一般是司局级
《人民周刊》杂志社有限责任公司是2016-10-17在北京市朝阳区注册成立的有限责任公司(自然人投资或控股的法人独资)，注册地址位于北京市朝阳区金台西路2号院5号楼146。《人民周刊》杂志社有限责任公司的统一社会信用代码/注册号是91110105MA008XDU90，企业法人董伟，目前企业处于开业状态。《人民周刊》杂志社有限责任公司的经营范围是：出版《人民周刊》；零售出版物；互联网信息服务；经济贸易咨询；企业管理咨询；企业策划；计算机技术培训（不得面向全国招生）；翻译服务；版权贸易；销售工艺品；会议服务；承办展览展示服务；货物进出口；代理进出口；技术进出口；设计、制作、代理、发布广告。（企业依法自主选择经营项目，开展经营活动；出版物零售、互联网信息服务以及依法须经批准的项目，经相关部门批准后依批准的内容开展经营活动；不得从事本市产业政策禁止和限制类项目的经营活动。）。本省范围内，当前企业的注册资本属于一般。通过百度企业信用查看《人民周刊》杂志社有限责任公司更多信息和资讯。
正局
怎样写好人民日报民生周刊 文章 多了解百姓想什么，深入基层，走入广大职工 多查查资料然后最好找些联系民计民生的话题其中的关键数据要硬最好 与
1942年6月4日出生于四川省成都市。1950年后定居北京。中学时期爱好文学。 1958年开始发表作品。 1961年毕业于北京师范专科学校中文系，后任中学教员15年。 1976年后任北京出版社编辑，参与创刊《十月》并任编辑。 1977年发表短篇小说《班主任》，该作被视为伤痕文学的发轫之作。主编杂志，被批煽动资产阶级自由化的翅膀。 1979年加入中国作家协会，任中国作协理事、《人民文学》杂志主编等职。是中国作协第三、四届理事，第五、六、七届全委会委员。中华全国青年联合会第五届委员会委员。 1983年加入中国共产党。 1985年发表纪实作品《5·19长镜头》、《公共汽车咏叹调》，再次引起轰动。 1986-1987在《收获》杂志开辟《私人照相簿》专栏，开创图文相融的新文本。 1987年2月《人民文学》一、二期合刊全文刊发高行健推荐小说《亮出你的舌苔或空空荡荡》由于该小说违反民族政策和宗教政策，被撤去《人民文学》主编一职。后由于他对此作出了诚恳的自我批评，中国作协书记处决定他回编辑部主持工作。1987年9月23日应美国纽约华侨时报，赴美国访问并在哥伦比亚大学等13所大学讲学，为期六周。通过演讲、座谈、介绍近十年来中国当代文学的发展。1992年后发表大量随笔，结为多种集子。1993年开始发表《红楼梦》研究论文，陆续出版多部专著，后修订增补为《红楼望月》，出版专著《刘心武揭秘〈红楼梦〉》等。1995年后开始尝试建筑评论。出版《我眼中的建筑与环境》、《材质之美》等。短篇小说代表作还有《我爱每一片绿叶》、《黑墙》、《白牙》等。中篇小说代表作有《如意》、《立体交叉桥》、《小墩子》等。长篇小说有《钟鼓楼》（获全国第二届茅盾文学奖）、《四牌楼》、《栖凤楼》、《风过耳》等。后又开创图文相融的新文本，推出图文融合的长篇《树与林同在》。著有《明星和我》系列文章，“民工三部曲”之《护城河边的灰姑娘》《民工老何》《泼妇鸡丁》，“北海三部曲”之《仙人承露盘》《九龙壁》《五龙亭》，歌剧剧本《老舍之死》。2005年受邀在中央电视台科教频道《百家讲坛》栏目主讲《刘心武揭秘〈红楼梦〉》系列节目，原定为36讲，但至23讲时遭致“红学家”干预而停播。2007年起继续主讲《刘心武揭秘〈红楼梦〉》及《〈红楼梦〉八十回后真故事》系列节目，至2010年共计播出61讲。2006年4月12日，刘心武应纽约华美人文学会之邀抵达美国，4月16日于哥伦比亚大学做了两次“红楼揭秘”演讲。2011年3月1日，出版《刘心武续红楼梦》。2011年11月21日，“2011第六届中国作家富豪榜”重磅发布，刘心武以230万元的年度版税收入，荣登作家富豪榜第18位，引发广泛关注。2012年6月7号，刘心武的《掐辫子》入选天津语文高考阅读。
刘白羽：男，1916年出生，北京人。中共党员。1936年毕业于北平民国大学中文系。1941年参加革命工作，历任延安文抗支部书记，重庆《新华日报》副刊编辑部主任，新华社总社军事记者，总政文化部副部长，中国作家协会党组副书记及书记、副主席、书记处书记，国务院文化部副部长，总政文化部部长，人民文学杂志社主编，大军区副职。全国第一届政协代表，全国第一、二、三、五、六届人大代表，全国第七届政协委员，中共八大代表，国际笔会中国笔会中心副主席，中国传记文学学会会长，中国作家协会第五届名誉副主席。1936年开始发表作品。[1]著有长篇小说《风风雨雨太平洋》，散文集《红玛瑙集》、《海天集》、《秋阳集》、《腊叶集》，短篇小说集《草原上》、《兰河上》、《五台山下》、《太阳》、《幸福》、《扬着灰尘的道路上》、《晨光集》，报告文学集《刘白羽东北通讯集》、《环行东北》，短篇小说《无敌三勇士》、《政治委员》，散文《长江三日》、《日出》等。电影文学剧本《中国人民的胜利》(已拍摄发行)获1950年斯大林文艺奖一等奖，散文《芳草集》获1989年中国作家协会优秀散文奖，长篇小说《第二个太阳》获1991年茅盾文学奖，长篇回忆录《心灵历程》获1995年优秀传记文学奖。[1]人物介绍刘白羽历任中华全国文艺界抗敌协会延安分会党支部书记、重庆《新华日报》副刊部主任、北平军事调处执行部记者、新华社总社军事特派记者、中国作家协会党组书记、作协副主席、作协书记处书记、中华人民共和国文化部副部长、中国人民解放军总政治部文化部部长、顾问、《人民文学》主编等职。刘白羽是中国共产党第八次党代会代表，第一、二、三、五、六届全国人大代表，全国政协第一届代表、七届委员。半个多世纪来，参加了抗日战争、解放战争和抗美援朝战争以及新中国的建立。延安文艺座谈会后，始终不渝地坚持文艺的工农兵方向，进而为社会主义、为人民写作。
刘白羽（28－24），山东潍坊青州人，出生于北京通州。1938年12月加入中国共产党。现代文学杰出代表人物，卓越的散文家、报告文学家、小说家、作家。在长期的革命斗争实践中，他写出了大量具有鲜明时代色彩、深刻思想内涵和独特艺术风格的优秀作品。2019年9月23日，刘白羽长篇小说《第二个太阳》入选“新中国70年70部长篇小说典藏”。[1]中文名刘白羽国籍中国民族回族出生日期1916年9月28日逝世日期2005年8月24日快速导航人物介绍 人物经历 成就影响 主要作品 人物评价 相关事件人物概况刘白羽：男，1916年出生，北京人。中共党员。1936年毕业于北平民国大学中文系。1941年参加革命工作，历任延安文抗支部书记，重庆《新华日报》副刊编辑部主任，新华社总社军事记者，总政文化部副部长，中国作家协会党组副书记及书记、副主席、书记处书记，国务院文化部副部长，总政文化部部长，人民文学杂志社主编，大军区副职。全国第一届政协代表，全国第一、二、三、五、六届人大代表，全国第七届政协委员，中共八大代表，国际笔会中国笔会中心副主席，中国传记文学学会会长，中国作家协会第五届名誉副主席。1936年开始发表作品。[2]刘白羽著有长篇小说《风风雨雨太平洋》，散文集《红玛瑙集》《海天集》《秋阳集》《腊叶集》，短篇小说集《草原上》《兰河上》《五台山下》《太阳》《幸福》《扬着灰尘的道路上》《晨光集》，报告文学集《刘白羽东北通讯集》《环行东北》，短篇小说《无敌三勇士》《政治委员》，散文《长江三日》《日出》等。电影文学剧本《中国人民的胜利》(已拍摄发行)获1950年斯大林文艺奖一等奖，散文《芳草集》获1989年中国作家协会优秀散文奖，长篇小说《第二个太阳》获1991年茅盾文学奖，长篇回忆录《心灵历程》获1995年优秀传记文学奖。[2]人物介绍历任中华全国文艺界抗敌协会延安分会党支部书记、重庆《新华日报》副刊部主任、北平军事调处执行部记者、新华社总社军事特派记者、中国作家协会党组书记、作协副主席、作协书记处书记、中华人民共和国文化部副部长、中国人民解放军总政治部文化部部长、顾问、《人民文学》主编等职。刘白羽是中国共产党第八次党代会代表，第一、二、三、五、六届全国人大代表，全国政协第一届代表、七届委员。[3]刘白羽半个多世纪来，参加了抗日战争、解放战争和抗美援朝战争以及新中国的建立。延安文艺座谈会后，始终不渝地坚持文艺的工农兵方向，进而为社会主义、为人民写作。
刘白羽简介刘白羽，现代著名作家，1916年9月28日生，北京通州人。1938年12月加入中国共产党。历任中华全国文艺界抗敌协会延安分会党支部书记、重庆《新华日报》副刊部主任、北平军事调处执行部记者、新华社总社军事特派记者、中国作家协会党组书记、作协副主席、作协书记处书记、中华人民共和国文化部副部长、中国人民解放军总政治部文化部部长、顾问、《人民文学》主编等职。刘白羽是中国共产党第八次党代会代表，第一、二、三、五、六届全国人大代表，全国政协第一届代表、七届委员。刘白羽是现代文学杰出代表人物，卓越的散文家、报告文学家、小说家。1936年开始发表文学作品，1938年作为一个追求进步、向往革命的青年作家，奔赴革命圣地延安，从此矢志不渝地投身到改变民族和祖国命运的斗争中。半个多世纪来，参加了抗日战争、解放战争和抗美援朝战争以及新中国的建立。延安文艺座谈会后，始终不渝地坚持文艺的工农兵方向，进而为社会主义、为人民写作。在长期的革命斗争实践中，他写出了大量具有鲜明时代色彩、深刻思想内涵和独特艺术风格的优秀作品。60多年来共发表作品50余部400余万字，多种作品被译成英、俄、德、缅甸等文种。《长江三日》、《日出》等多篇作品被选入中学、大学教材。1950年参加编制反映解放战争的影片《中国人民的胜利》荣获斯大林文艺奖金一等奖，散文集《芳草集》荣获1989年优秀散文奖、长篇小说《第二个太阳》荣获第三届（1991年）茅盾文学奖和1986—1994年度炎黄杯人民文学奖、长篇传记文学《心录的历程》获首届（1990—1994年）中国优秀传记文学作品奖。刘白羽对家乡有着深厚的感情。他表示，“我的手稿、成书、奖状、奖章、奖杯、全部存书、照片、录音录相及所存字画、艺术品，献给我的家乡北京通县。”刘白羽同志的这一义举得到了中国人民解放军总政治部和通州党政领导的赞同和大力支持。1996年10月19日，刘白羽将首批珍贵文学艺术档案——部分著作、手稿、奖状、奖章、奖杯、名家字画、剪报等共180余件，亲手交给家乡通县档案馆。刘白羽文学艺术档案是一笔宝贵的精神文化财富。宋平同志在“纪念刘白羽从事文学创作60周年暨《刘白羽文集》首发式”上指出：“刘白羽在火热的战斗中，以满腔热忱和生花妙笔，写人民的勤劳勇敢，写人民求解放的伟大斗争，写人民创作历史的力量。刘白羽的作品充满了对党的忠诚，对祖国、对人民的热爱，充满了革命乐观主义和革命英雄主义的气概，给读者很强的感染力，是对年轻一代进行爱国主义教育的好教材。”刘白羽文学馆的建立，将对我区精神文明建设发挥重要的作用。推荐书目：《刘白羽散文选集》、《心灵的历程》、《第二个太阳》、《大海》、《刘白羽文集》。