杂志封面的设计属于平面设计在大学里属于装潢艺术设计或视觉传达艺术设计
视觉传达 装潢系。
Photoshop是adobe公司推出的图形图像设计与处理软件,通过PS我们可以进行美术设计与制作。大家会否对书籍、报刊等封面的设计感兴趣呢?下面我将以《扬帆》16K的封面为例,向大家介绍如何在PS中制作封面。希望通过我的简单讲述,让大家了解其制作的一般过程。 下面我将介绍整个制作过程中的基本环节和要点,至于其中的细节设计和美化操作,在这里不多赘述,比如,特效文字、图像等等。 首先,按照封面需求新建一个图像。《扬帆》是16K(185mm×260mm)的封面,所以在新建图像前,首先计算封面的尺寸;方法如下:封面一般包括封面、封底、和书脊;《扬帆》宽度=封面宽度+书脊厚度+封底宽度=185mm+185mm+2mm=372mm;高度=260mm;此为封面的实际大小,但在真正设计过程中我们一般需要在四边各增加3mm(也叫“出血”尺寸),所以至此封面的总尺寸为378mm×266mm。 新建图像时如图1进行设置,高为6cm,宽为8cm,分辨率为300,模式设置为RGB颜色,以方便编辑;因为在PS中很多功能必须在RGB颜色模式下进行操作,比如一些滤镜的功能。我们可以在RGB颜色模式下完成后,再将其转化成CMYK模式(适应印刷的要求)。 其次,建立图像后,在视图→标尺使在图像窗口显示标尺,再在视图→新参考线,标出封底、封面、书脊和出血的位置,如图2所示。 第三,我们在封面、封底的相应位置添加素材图像及特效文字,如:报刊名称,出版单位,特效图片等,《扬帆》的书脊太薄,插入素材就免了。这一步操作相当的灵活,按照设计者的思想及要求,所用到的PS功能各不相同,你可以先处理好一张特效图片然后置入图像;也可以先置入图像,再添加特效;一切就按设计者你的意思办了! 第四,就是把封面图像转换成CMYK模式。方法:选择图像→模式→√CMYK颜色 ,即实现转化。 第五,保存图像;输出为TIF或EPS格式,因为出片时EPS和TIF格式的图像可以实现直接发出胶片。保存TIF之前,最好先导出一个原文件,防止后天不满,方便修改。这是使用PS的一个良好习惯! 最后,封面制作完成以后,将图像复制到连接有照排机的电脑上,通过发排软件进行4色出片。关于这一步操作,有机会的同学可以到出版社去看看! 其实,正规的封面制作不单单使用PS,即使是我们的《扬帆》封面,也是由网络部的同学设计初稿,再拿到出版社进行修改!这其中就涉及到PageMaker-一个专业的排版处理软件。所以说,想用PS设计一个良好的封面,还需要配合其他的软件来实现!OK,希望通过本文的介绍,新一期的《扬帆》封面能够采用你的作品!谢谢!! 编辑图片,可以使用photoshop软件,利用其中的层可以在图或照片之上罗列图或照片,以及添加文字。最后设置打印时的页面。 如果是出版发行,建议还是请专业设计者设计比较好。
时尚杂志封面的图片的选择不是随便摘取的,随着设计作品的不断涌现,就出现了不同杂志类型,标准图片范畴的情况。对于娱乐时尚杂志来说,最常见的封面图片是人物照片,有歌星、模特或者是政治家。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊,它的标准是大众审美,通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面。科普刊物选图的标准是知识性,常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片。体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片。新闻杂志选择新闻人物和有关场面,它的标准既非年青美貌,也非科学知识,而是新闻价值。摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品,它的标准是艺术的价值。关于时尚杂志封面设计的选图标准,青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。
我是个中学生,因为学校要办英文杂志,我做了一个,如果需要,请加1024937621
一、封面的构思设计: 首先应该确立,表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式,所以封面的构思就显得十分重要,要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等,做到构思新颖、切题,有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法: 1、想象:想象是构思的基点,想象以造型的知觉为中心,能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感,也就是知识与想象的积累与结晶,它是设计构思的源泉。 2、舍弃:构思的过程往往“叠加容易,舍弃难”,构思时往往想得很多,堆砌得很多,对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法,少做加法”,就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节,坚决忍痛割爱。 3、象征:象征性的手法是艺术表现最得力的语言,用具象形象来表达抽象的概念或意境,也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物,都能为人们所接受。 4、探索创新:流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用;熟悉的构思方法,常见的构图,习惯性的技巧,都是创新构思表现的大敌。构思要新颖,就需不落俗套,标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。 二、封面的文字设计: 封面文字中除书名外,均选用印刷字体,故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。 1、书法体:书法体笔划间追求无穷的变化,具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性,且字迹多出自社会名流之手,具有名人效应,受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。 2、美术体:美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流,强调外型的规整,点划变化统一,具有便于阅读便于设计的特点,但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形,无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化,具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较,它既具有个性又具有适应性,所以许多书刊均选用这类字体,如:《知音》、国外的《NEWYORK》等。 、印刷体:印刷体沿用了规则美术体的特点,早期的印刷体较呆板、僵硬,现在的印刷体在这方面有所突破,吸纳了不规则美术体的变化规则,大大丰富了印刷体的表现力,而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富,弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。 有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合,形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、色彩、字号来表现,把两种以上的字体、色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如:《风流一代》的刊名把书法体和印刷体结合在一块儿,使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种色彩的节奏编排,而且小字叠大字,组合出层次的变化,颇具特色。 三、封面的图片设计: 封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点,成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩,最常见的是人物、动物、植物、自然风光,以及一切人类活动的产物。图片是书籍封面设计的重要环节,它往往在画面中占很大面积,成为视觉中心,所以图片设计尤为重要。 一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊,它的标准是大众审美,通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性,常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片;而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片;新闻杂志选择新闻人物和有关场面,它的标准既非年青美貌,也非科学知识,而是新闻价值;摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品,它的标准是艺术的价值。 四、封面的色彩设计: 封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调,以间色互相配置为宜,使对比色统一于协调之中。 书名的色彩运用在封面上要有一定的分量,纯度如不够,就不能产生显著夺目的效果。 另外除了绘画色彩用于封面外,还可用装饰性的色彩表现。文艺类书籍封面的色彩不一定适用教科书;而教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义,不能形而上学地使用。 一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮,富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比,就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。
她出片比较符合大众审美,但是也正是因为这样没啥特别突出的亮点。美少年美少女养眼是真的但是也只是养眼了,有些时候还有点磨皮磨过头的感觉。比如四字那封出圈的cosmo,讲真内页磨皮好严重有点不喜欢。但是日天和春夏那个又get到了很好看。
封面是一本期刊的面容和外形,直接展现着这本期刊的精神风貌。我国市场上的期刊封面设计基本类型包括四种:一是肖像类封面,多数是照片,这种封面图片突出强调人性,几乎所有的女性杂志和时尚杂志都是这样来设计封面。二是组合类封面,由符号、文字、图示等元素组成;三是文字类封面,只使用文字构成也能设计出封面,也能够创造出丰富多彩的风格,如计算机类期刊越来越趋向于封面只使用汉英文字和数字来构成设计主题。四是绘图型封面。与图片的泛滥和照片的单调相比,用电脑绘制和其他艺术绘制创作的主图总是充满艺术性和个性化色彩,特别适合表现期刊的独到面貌。那么,一个好的期刊封面设计,有哪些基本要素呢?1.立意新颖 构形典雅封面设计构形的意义,一是指图案或图片结构,二是指文字安排,三是指图文等元素之间的配合。俗称“摆得好看”。电脑时代,封面设计的文字有各种各样的创意。通过电脑特效处理可达到千变万化的效果。但不管怎么变,都应该让封面文字服从整体设计的大局,俗称大效果要好。文字是封面的眼睛,具有传递信息表达感情的作用,在封面构形中是整个设计的“主件”。文字的选用和处理安排,是整个封面设计成败的最关键因素。不但要看上去构形典雅,更要让人一目了然。 色彩清新在期刊封面设计中,色彩的运用是不能忽视的重要方面。有关平面设计的色彩问题,是一门很专业的学问,这里不可能展开谈。对此有兴趣的同行们可以找相关书籍看一看,我这只简单说几句。色彩是吸引人的视觉之第一关键所在,也是一本期刊封面设计的重点,富有个性的色彩,往往更能迅速抓住读者的视线,色彩通过结合具体的形象,运用不同的色调,让观众产生不同的情感反应和心理联想,树立起你这本期刊的形象,产生悦目的亲切感。
一本书的封面除了文字以后,适当插入一些图片,并且配上漂亮的色彩,能为封面的可观赏性增加极大的筹码。搭配的好直接影响封面的美感 图片设计: 封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点,成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩,最常见的是人物、动物、植物、自然风光,以及一切人类活动的产物。 图片是书籍封面设计的重要环节,它往往在画面中占很大面积,成为视觉中心,所以图片设计尤为重要。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊,它的标准是大众审美,通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性,常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片;而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片;新闻杂志选择新闻人物和有关场面,它的标准既不是年青美貌,也不是科学知识,而是新闻价值;摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品,它的标准是艺术价值。 色彩设计: 封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调,以间色互相配置为宜,使对比色统一于协调之中。书名的色彩运用在封面上要有一定的分量,纯度如不够,就不能产生显著夺目的效果。另外除了绘画色彩用于封面外,还可用装饰性的色彩表现。文艺书封面的色彩不一定适用教科书,教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义,不能形而上学地使用。 一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮,富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比,就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。 上面谈了图片和色彩的设计规则,针对不同的书,灵活运用基本方法,才能设计出优秀的封面,让读者一见钟情,爱不释手。
标志设计:标志的分类,标志的功能,类别与特点,标志构成的设计构思,表现手法,组合形式,标志设计的基本原则,商标与标志的区别。吉祥物设计:吉祥物的设计标准,创意,取材,理解品牌与色彩运用 。艺术字设计:字体分类,美术字的书写规律与变化法则,艺术字体设计原则,艺术字体设计方法,标准字体。展板设计 :平面广告创意设计基础,版面构成要素,创意设计表现形式,广告设计流程,平面广告制作手法。指示牌设计:户外广告理论知识,户外媒体优缺点,户外广告制作手段。证卡设计:平面设计色彩心理反应,证卡尺寸,设计注意事项。名片设计:平面设计色彩运用,名片的尺寸,不同行业制作名片的特点。宣传折页设计:版面构成在平面设计中的应用,版面构成的原则,版面构成的形式,封面,内页的制作。X展架设计:喷绘知识,喷绘与写真的区别,喷绘和写真图像输出要求,怎样使喷绘画面不偏色,喷绘材料的选择,画面合成。店面门头设计:不同店面门头设计的注意要素,门头材料的选择。画册设计:装帧设计基础知识,装帧设计必须具备的要素,装帧设计开本尺寸与规格,装订,装帧设计内容及功能。商业海报设计:海报设计基础知识,海报的设计内容,海报的表现形式,海报的设计准则,海报构图,海报的字体安排,海报的规格。企业形象识别系统(VI)设计:的基本知识,CIS的具体组成部分,优秀VI对企业的重要意义,VI设计的基本原则,VI设计的流程。报纸广告设计:报纸广告设计基础知识,报纸稿版式,报纸稿设计要点。包装设计:包装设计概述,包装设计一般流程,包装设计计划书,包装设计基本构成要素,包装的形式。综合广告设计:空间广告布置,效果图设计,车体广告设计。
杂志封面的设计属于平面设计在大学里属于装潢艺术设计或视觉传达艺术设计
平面设计是干嘛的?1、平面规划触及的领域非常宽泛,品牌VI、LOGO规划、包装规划、宣扬画册、产品手机、海报等宣扬物料的规划、企业内容部文明墙规划;店铺展现墙等都是平面规划的体现,首要通过视觉元从来传达想象和方案,用文字和图形把信息传达给受众。2、平面规划是集电脑技术、数字技术、美术知识和艺术构思于一体的综合内容。在平面规划中需要用视觉元素传达想象和方案,用文字和图形把信息传达给受众,可以说我们现在的日子已经到处充满着平面规划的元素,大到电视广告,小到PS相片,各种物品的包装、书籍杂志的规划、路边的广告牌与商场里的宣扬单、海报等等都是平面规划的体现。3、平面规划师的首要工作为美术规划及版面编排两大类,美术规划首要是融合工作条件的限制及构思而创设出一个新的版面款式或构图,用以传达规划者的主观意念;而版面编排则是以创设出来的版面款式或构图为基础,将文字置入页面中、到达一定的页数或构图中以便完成成品。平面设计好学吗?可以来春华教育平面设计培训。
中学生的美术课本的封面应该是一些大师级笔下的传世绝画如:徐悲鸿齐白石的书画等 的啊不要用一些没美术国画风格的中国人嘛?就应该用中国画吗!~~~是吧!~~@@
那要看你想往哪个方向去设计了……如果想大卖,就了解现在那些年轻人喜欢的是什么,然后随便贴上几个那些内容的图就好了如果想有自己的设计理念自己的态度,就稍微结合一点校园题材然后把自己的设计理念加进去
中学生的美术课本的封面应该是一些大师级笔下的传世绝画如:徐悲鸿活齐白石的书画等。就应该用中国画吗。 美术,指的是艺术工作者塑造独特艺术形象,表达自己思想的一种创作形式和创作结果。 美术,指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类,即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪,也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译,五四运动前后传入中国,开始普遍应用。 理念:让艺术融入生活,融入思维,融入灵魂,活在当下。
比较常见的就cdr、ai和ps,其中cdr和ai是做矢量图常用的软件,ps则是图片编辑处理上会用的软件。矢量图在数学上定义为一系列由线连接的点。矢量图形最大的优点是它不受分辨率的影响,也就是在放大缩小时能够做到不模糊不失真,在需要印刷时很方便,可以任意放大或缩小图形而不会影响出图的清晰度。适用于图形设计、文字设计和一些标志设计、版式设计等。矢量图软件上cdr更容易学一点,可以从cdr上手,图形处理就用ps好了。
学术期刊具有较高的学术性、专业性和权威性。期刊封面(包括封一、封二、封三、封四和书脊)不仅可以保护期刊,还可以反映期刊的办刊宗旨和刊物内文。封面不仅具有标识期刊作用,而且能形象地体现期刊的编辑出版质量和风格特色。学术期刊的封面应大方、美观,封面图案要端庄、明快,着重突出期刊的内容特色。期刊封面由三个关键要素构成,即色彩、封面图片和封面文字。以下为您推荐的期刊封面设计重要性。⒈色彩色彩的选择和搭配对封面具有重要意义。色彩是视觉传达力最活跃的因素,也是学术期刊封面设计中的重要元素。色彩的象征性、传达力都能影响到期刊的最终传达效果。因此,色彩的应用既要能美化期刊的封面,还要不失严谨。只有得体的色彩表现和艺术处理,才能在读者的视觉中留下强烈的印象。色彩的选择要考虑期刊内容的需要,用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中保持协调,在统一中求发展。以刊名的色彩运用为例,首先,刊名的色彩在封面上必须有一定的分量,采用较高的纯度和突出的对比度是一种有效的方法。其次,色彩面积上的分配也能在很大程度上影响色彩的表达。当然,独立的谈色彩是不科学的,设计者应该整体地、辩证地看待色彩的含义、色彩搭配的`含义及图形的含义。②学术期刊的封面,不应有过于夸张的色彩,而应当体现学术的严肃性,符合学术界读者的审美情趣。整个设计要显得文雅,体现出书卷气,营造一种特有的学术氛围。⒉封面图片封面图片具有直观、明确、视觉冲击力强的特点,成为设计要素中重要部分。封面的核心是创造一个具有鲜明个性风格的平面构图。图片有写实图形、写意图形(例如国画、中国书法、艺术陶瓷、油画和雕塑)。尽量用简洁、明快、意义丰富的画面凸现主题,表达出学术期刊的外部艺术形象。例如:《山东水利》杂志的封面主要是以水利工程类的自然风景为主,每一期的封面照片要结合当前的水利工作重点、水利建设成果、新的科技成果、水文化、水利建设场面等照片,一般可单独使用,或与风光照片合成。③《安徽地质》的封面是以黄山为背景,用图片反映期刊的主题和办刊方向,揭示了期刊是展示安徽地质矿产的专业期刊。⒊封面文字封面应使用规范文字与符号。常用于刊名的字体分为三大类,有书法体、美术体和印刷体。书法体具有强烈的艺术感染力,因多出于名人之手,具有名人效应。例如《商业研究》的刊名就是由郭沫若题写。美术体是刊名设计中使用最多的一种字体,它可以分为规则美术体和不规则美术体两种。印刷体沿用了规则美术体的特点,借助电脑使印刷处理方法上既便捷又丰富。故印刷体刊名的使用在学术期刊中出现很普遍,特别是电脑广泛地应用,电脑字库中字体种类增加很多。不少期刊的刊名选用电脑字库中的楷书、行书、隶书。学术期刊封面的主要功能是在读者和期刊之间构建信息传达的视觉桥梁,文字的视觉艺术首先是一种艺术造型的元素,不同的字体具有不同的独立性,给人以不同的视觉感受。以刊名为核心,包括出现在封面上的其他固定设计,是该刊物区别于其他刊物的识别要素,是期刊品牌的视觉表现,是刊物整体视觉识别系统最重要的部分。期刊封面设计要简洁、美观、大方,既可表现的抽象,也可表现的具体。构图视觉元素包括刊名、标准连续出版物号、卷期号等文字和数字、构成封面背景的点、线、面图案和图片及其他装饰符号等。学术期刊封面设计中的配图比较少,一般选用与期刊内容密切相关的图片参与构图,并把它固定在封面的构图中。例如《海洋学报》(英文版)的封面很有特色,封面背景是纯正的蔚蓝色,封面上部正中是白色的英文字母,封面下部1/2处是美丽的浪花,整个封面显得典雅而大方。
目前,期刊的封面各式各样,发展极不平衡,有些封面设计,很有个性、时尚、大气、抢眼。而有些期刊的封面设计,却出现了以下一些问题:一、一些封面图片(照片、图形、图案)内容与本期主要内容脱节,图片与本期主要要目没有联系;二、一些封面的风格与期刊风格很不协调,如严肃的期刊,封面设计活泼过头。而活跃、轻松的文化类期刊,封面设计却板着面孔;三、一些封面要素(图片、要目、刊名、年份与期号、字体与字号等、色彩等)之间的编排组合很不协调,缺乏艺术感染力;四、一些封面设计没有个性,要目没有读点;五、一些封面风格常常变换,缺乏连续性和稳定性,不易于读者辨别等。出现以上问题的原因,一是一些-期刊的设计者缺乏必要的美术修养,尤其是对封面的艺术设计缺乏必要的了解和研究,没有真正掌握封面的设计原理和规律,对平面设计技能也没有很好的掌握,致使封面的设计出现以上的问题。如何解决以上问题,提高封面的设计水平?我认为:设计者不但要从书本学习美术知识、平面设计知识,大胆地借鉴和吸收中内外封面艺术设计的精华,不断丰富自己的平面设计知识和设计技能,而且还要在封面设计的实践中要注意以下三个方面的问题:一、了解期刊风格和本期主要内容期刊的设计最忌讳的是盲目设计,所以在设计封面之前要了解期刊的题材、体裁、风格,了解并概括本期要表达的主要内容,了解读者群的总体特点,然后才开始构思封面的视觉要素。二、组织优秀图片封面图片(照片、图形、图案、绘画)的组织十分关键,优秀的图片是封面设计成功的前提, 因此组织的图片必需突出主题,与本期的主要内容相关,构图生动,摄影角度独特,层次清晰,有感染力三、整体设计,协调封面的各个视觉要素整体设计是把封面中的各种设计元素统一策划,统一布局,使它们彼此呼应、相互协调、达到形式与内容、局部和整体的和谐统一。因此在设计封面时要做好下面一些工作。(一)巧妙创意,突显个性对图片进行创意能组织到完美的照片当然好,如果组织到的是一般的照片,只要经过巧妙的创意,也可以获得满意的意境。在封面,由于照片的作用十分重要,因此要对图片进行创意也是十分必要的。图片创意要根据主题思想(本期的主要要目的内容)来进行,不可盲目创意。设计者应根据主题思想选择合适的图片,然后按照本期主要内容的要求对图片进行加工处理,可通过电脑photoshop中的特技,如变形、变色、退底、动态、发光、虚化、浮雕、剪切、修补、移植、合成等方法,来实现图片意境与主题思想的对接。封面要素在位置、空间、形式上的创意。创意是全方位的,它不只是对封面某个要素创意。如果只对某个要素进行创意,该要素会与其他要素不相融,只有对封面的诸要素进行全方位的创意,才能使封面既有个性,又协调和谐。一般来说,在封面位置上把刊名、要目、期号等要素进行“轻重缓急”的安排,就体现出轻快、凝重、舒缓、激昂的创意;在空间上把封面诸要素进行“叠置”的编排,就可得到多视点的空间创意;在形式上把封面要素按对称、曲线与散点、出血排列,就可得到严谨、自由与浪漫、舒展等的创意。设计者要根据期刊的风格特点,来选择相应的创意。(二)升华要目,突出表达重点。封面的要目,可让读者不必翻阅期刊的内页,就能比较直观地了解本期刊物的主要内容。因此要对要目进行设计。首先是对要目的文字进行加工,把要目提炼成易记、幽默、风趣、新颖、有寓意、独特、过目难忘的句子,以提高读者与刊物之间的心理接触;第二,主要要目的文字应体现出本期主要栏目要表达的主要内容;第三,要目的设计应分主次,因为主要要目与封面图片是封面的焦点,所以主要要目位置应突出些、色彩应鲜艳些、字号要大些,字体可配置一些醒目的印刷体。其他次要要目位置可偏一些、字号可小些、色彩搭配可柔和些、布局尽可能协调合理些;第四,要目字体效果的设计,可根据底图或底色的情况,或选择实地勾边、或深底反白、或电脑photoshop中滤镜的各种字体效果……(三)综合设计,突出刊名刊名在封面上具有任何设计要素都无可替代的作用,封面可以没有图片,可以没有要目,没有标志和条码,但决不可以没有刊名,因此,应加强刊名的设计。刊名的设计应色彩饱满、艺术感强、个性突出、创意独特,连续性强。具体说: 字体(刊名的中文)可选用粗宋、粗黑、琥珀、综艺等印刷体,也可用手写体或者其他专门设计的字体;字号可选72号以上的,但主要要目的字号不宜大于刊名(中文)的字号。字体修饰可进行立体、勾边、深底色反白,也可直接选择电脑photoshop中滤镜的各种特效字体,还可以在字体的笔画中嵌入图案等。字体颜色,实地字体应鲜艳些,反白字的反衬色应深些。英文字体,如果是在国内发行的期刊,其英文字体属于从属地位,不管是它的字号、颜色还是它的位置,都不能超过刊名的中文字体。连续性的设计。一般来说,刊名的字号、字体、颜色、位置等要素的设计,要相对稳定,不宜频繁更改,以利于读者对期刊的识别。(四)把握分寸,连贯设计,重视细节封面中如年份期号、标志、纸张、条码、刊号的英文字体(向国外发行的除外)等细节部分,虽然在封面处于次要地位,但也要认真设计其要求如下:标志的设计,面积不宜过大,色彩可区别于封面其他要素的色彩,但不宜过于夸张,每期的标志要保持一致。年份与期号的设计,以读者容易识别新旧刊物为原则,字号不宜过小或过大,一般在五号至小初号之间。字体的选择以容易辨认为宜,由于它的面积小,颜色可突出些、张扬些。条码的设计,大小要适中,位置要相对固定,条码的大小和位置,每期一般保持不变。纸张的设计,不宜过薄,可选用100克以上的铜板纸或其他质感较好的纸张,每期的纸张最好能保持不变。(五)整体布局,协调要素封面元素的编排既独立又统一,它不但要有主有次、有轻有重、有缓有急,还要有节奏和旋律,不管要素有多少、层次有多少,其目的只有一个,即主题突出、突显个性、节奏明快、要素和谐、有冲击力、便于识别。因此在封面的整体设计中不要顾此失彼,不要喧宾夺主。如从位置的经营上,把主要要素(刊名、图片、主要要目)排在显著位置,其他次要要素排在次要位置;从字号的编排上,由大到小分别为:刊名、主要要目、刊名的英文或次要要目、期号、年份;从字体笔画的粗细编排上,由大到小分别为:刊名或主要要目、期号或次要要目、刊名的英文、年份;从色彩的色相强弱对比的编排上,由大到小分别为:刊名与底色、图片与底色、主要要目与底色、期号与底色、次要要目与底色、年份与底色、刊名的英文与底色;从要素在空间的先后排序上,依次为刊名或主要要目、次要要目或年份期号、刊名的英文、图片或底色。