我身边的多媒体技术应用论文

文/李雪昆可能每一个媒体人都在思考这个行业的未来会是什么样的。在日前举行的2016未来媒体峰会上，与会者进行了深入讨论和大胆预测。我们对业界和学界人士前瞻性的观点进行了梳理，以飨读者。传媒技术和内容呈现方式正在不断发展，但传媒的本质永远不变，那就是身临其境地为受众讲述身边故事。在充满变革和颠覆的时代，在技术不断创新迭代的时代，亘古不变的目标似乎离我们每一个人越来越近了。日前，在由新浪新闻主办的2016未来媒体峰会上，与会者为传媒业界提供借鉴、提供参考、提供下一步决策的理由。那么，未来的传媒到底会是什么样子？该怎么样去预测？又该怎样去着手？或许答案就在这里。未来媒体是什么新浪网副总裁、新闻总编辑周晓鹏认为，未来媒体既是技术也是艺术。他肯定了在未来的媒体报道中技术手段的重要，但是他也提醒大家更要考虑表达的技术形式和思维模式。过去一年不断听到“机器人写作”，似乎因为技术的发展，真人记者正在成为“元新闻记者”，难道机器取代记者只是时间问题吗？在周晓鹏看来，媒体领域要相信技术的力量，也要相信人的价值。他认为，身边随处可见新闻艺术化表达，往往依赖于技术赋予动态的表达方式，但也应看到，并不是将技术运用好就一定能够得到艺术的表达。技术与艺术的结合中也大有学问。倘若忽视主题、消解人性深度、消解艺术个性，一味追寻科技所带来的视觉语言形式上的变化而忽略其文化内涵，其结果就会导致受众精神内涵上的空虚、苍白与视觉设计语言的世俗化。复旦大学新闻学院教授周葆华认为，所有关于未来媒体的变革都是由人来创造，所有媒体的变化、科技的变化都会反映到人的认知和感受上。因此，未来新闻从业者应当做创新者、桥梁者。并且，就行业而言，要打造一个共同体，对未来发展进行共同探讨。只有更好地拥抱科技应对未来，媒体行业才有更好的发展和希望的曙光。“未来的媒体，包括日常的信息流的组织与呈现，它本身既是技术也是艺术的表达。要知道美感在什么地方，要知道如何让用户获得更好的体验。因此，在传媒领域应该有技术，但不应该一味崇尚技术而弱化我们的价值。对于技术与人的价值，任何一种单边的否定都是一种迷信，而未来的媒体将是智能技术与人的思维艺术的结合。”周晓鹏将未来媒体需要解决的问题归纳为“信息增量、视角增量与体验增量”。而针对此次峰会的“浸媒体”主题，中国传媒大学新闻学院教授沈浩也带来了他的观点，似乎能够从学术界的角度给“浸媒体”一个直观的描述：“我想，‘浸’既可以表现为用户的体验更加沉浸，也可以代表媒体人更专注、投入。”沈浩也强调了技术的重要性，他表示，技术往往都遮蔽在文化中，只有当技术产生革命性变革的时候，我们才会意识到技术带来的变化。未来媒体向何处去当下媒体身处变革时代，技术支撑成为行业迭代的强大推动力，这些都是与会者的共识。然而，未来媒体究竟会向何处去？“受众定义不再，每个人都是传播主体。”中国人民大学新闻学院教授宋建武说，“互联网时代没有受众只有用户，用户是清晰、特定的主体和个人。新的传播关系已经产生，新的以个性化服务为主要特征的传播关系替代了大众传播，我们看到了哀鸿遍野，传统的商业模式在崩塌之中。”诚然，传统的商业模式在崩塌，而新的商业秩序尚未建立。未来媒体的新商业模式是什么？未来媒体走向何处才是正途？“浸媒体、大平台、大数据。”宋建武回答道，未来的传播将不会以某一种特定的技术为支撑，而一定是在一个大平台上的整体运营。谁有互联网的平台，谁有作为主体的用户，谁就有未来。依靠大数据，只有平台才能聚合大数据并进行处理，未来传统媒体包括互联网媒体就要向这个方向发展：汇集原生数据，生产自身的用户数据。对于未来媒体会向何方发展，哈佛大学、斯坦福大学、加州大学伯克利分校客座教授皮埃罗认为，未来的新闻将不再是用来“读”的，而是用来“体验”的。未来媒体将成为连接新闻叙述者和新闻制作者的桥梁。未来新闻工作者的工作内容将会被改变，媒体工作者要组织人工智能、大数据、增强现实等技术的“应用”，新闻工作者应具备的技能是选择最好的设备。透过皮埃罗在峰会上发布的《2017未来媒体趋势报告》我们看到，过去100年间，即使传播平台在更新迭代，报纸、广播、电视、电脑、智能手机出现，但新平台并没有取代旧平台。虽然你在用智能手机，但你仍在“读”或“听”新闻。新闻生产者的工作并没有发生改变。而对于未来媒体发展，皮埃罗特别提到了十大趋势，即用户体验技术、大数据、新内容时代、流媒体、手机应用、虚拟现实和增强现实共舞、创客文化、货币化、新平台、人工智能与机器人写作，而将这些趋势结合起来或许将引发一场媒体业的革命。 VR有助媒体通向未来对于“浸媒体”时代的到来，与会嘉宾普遍认为，媒体要给用户提供沉浸式的资讯内容，提供沉浸式的思维方式，让用户有沉浸式的思维表达和思维模式，有沉浸式的体验，而这些也是媒体面临的共同问题。对于虚拟现实所带来的颠覆与冲击，北京电影学院动画与虚拟现实国际研究中心执行董事凯文·盖革认为，颠覆并不一定是糟糕的事，它在带来挑战的同时也带来机遇，带来进步和开放的思想。现在的人们需要有新的方式表达自己，而且要改变现有表达的方式，在VR、AR等实践中，业界应该可以看到有很多机会，尤其对那些内容制作者而言，可以实现与受众更直接的互动。与此同时，凯文·盖革也提醒道，虽然当下VR十分火爆，但如果将VR比喻成一个人的话，它就像在母亲体内的一个胎儿，还是一个胚胎状态。VR的技术发展会越来越智能化、越来越轻盈、越来越轻便。而真正的VR时代将从2020年开始，未来的这几年中，业界会考虑媒体如何演变？媒体行业如何发展？很多公司会改变其策略重新经营商业，他们可能会不断地改变自己的策略。增强技术和混合技术在新闻媒体中也将有很大的应用价值和前景。VR无疑是一座桥梁，帮助媒体通向未来。对于推动媒体变革的动力，有人说是高速宽带，有人说是全息数据，有人说是多维媒介，凡此种种。“其实，这些都只是表现，向本源探索，也许，这变革的力量来自正在发生的第四次工业革命。”周晓鹏这样说道。在他看来，我们尚未了解这次新技术革命的速度和广度，但我们知道人类拥有的运算能力与处理能力正以超出常人想象的速度在提升、在应用。我们身边，人工智能、VR、物联网、3D打印等各种新兴突破性技术集中出现，媒体所处的环境、所关注的对象，会因为这次革命而发生变化，媒体间的竞争也不再是介质的竞争，而是效率、效果的竞争。

写作思路：首先介绍一下什么是多媒体技术，接着阐述自己对多媒体技术应用未来的发展，比如在有关火箭的教学中，运用多媒体技术将我国的航天事业的重大发展成果进行浏览，使学生能够潜移默化地感受到爱国主义的教育等等。正文：多媒体技术是指通过计算机对文字、数据、图形、图像、动画、声音等多种媒体信息进行综合处理和管理，使用户可以通过多种感官与计算机进行实时信息交互的技术，又称为计算机多媒体技术。多媒体技术得到迅速发展，多媒体系统的应用更以极强的渗透力进入人类生活的各个领域，如游戏、教育、档案、图书、娱乐、艺术、股票债券、金融交易、建筑设计、家庭、通讯等等。其中，运用最多最广泛也最早的就是电子游戏，千万青少年甚至成年人为之着迷，可见多媒体的威力。大商场、邮局里是电子导购触摸屏也是一例，它的出现极大地方便了人们的生活。又出现了教学类多媒体产品，一对一专业级的教授，使莘莘学子受益匪浅。正因为如此，许多有眼光的企业看到了这一形式，纷纷运用其做企业宣传之用甚至运用其交互能力加入了电子商务，自助式维护，教授使用的功能，方便了客户，促进了销售，提升了企业形象，扩展了商机，在销售和形象二方面都获益。可以这样说，凡是一个有进取心的企业，都离不开这一最新的高技术产品。首先多媒体的运用领域十分广泛，注定了它可在各行各业生根开花。随着计算机的普及，新一代在计算机环境中成长起来的年轻人，已经习惯了这一形式，作为一个有发展眼光的企业，是不会放弃这一未来的消费主体的。由于多媒体信息技术在国外已经非常普及，面对日益国际化的市场，只有跟上国际潮流。随着教育改革的深入，课程理念的更新，传统的说教模式已不适应物理学科的德育渗透，应该加强知识性、趣味性的德育渗透方式，而多媒体在这方面显示出得天独厚的优势。多媒体技术生动、形象，感染力强，易于激发学生的学习物理爱好和内部动机，而且还寓德育教育于智育教育之中。比如，在有关火箭的教学中，运用多媒体技术将我国的航天事业的重大发展成果进行浏览，使学生能够潜移默化地感受到爱国主义的教育；通过对内能的利用的多媒体技术演示，增强学生的环保意识。利用多媒体技术采用这些喜闻乐见的方法渗透在物理学科中可以说是对学校现行德育教育工作的一个强有力的补充，且效果也是不言而喻的。总之，现代多媒体技术以其强大的交互性、多感临境性和构想性应用于初中物理课堂，显示出传统语言教学无法比拟的优势，提高了学生学习物理的爱好、强化了学生注重力，有效促进物理教学改革，达到提高课堂教学质量和教学效率的目的，提升了学生的整体素质，从而实现初中物理课堂教学的最优化。

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多媒体在舞台设计上的应用研究 序言 近年来，这种建立在艺术与科学基础之上的新兴艺术形式在众多专业人士以及热爱它的人们的努力推动下以迅猛的势头发展着。它以它变幻莫测的艺术魅力和现代科学的新鲜感吸引着人们。将多媒体技术应用于舞台背景设计这种综合艺术得以应运而生。两者的结合是顺应自然的，同时也是有着充分的时代发展的铺垫。它涉及到艺术设计的多个方面，是一种综合性的设计理念。多媒体舞台背景设计在中国的发展仅仅不到10年，但是它代表了以后艺术设计的综合性的发展趋势。多媒体技术已经深入到舞台设计的方方面面。 一、舞台多媒体艺术表现特点 1．为舞台表演提供更丰富的表现力多媒体把艺术创作“搬”上舞台，让艺术品创作的过程展现在观众面前，如果在节目中仅仅展现艺术品的成品，未免太单调。以书法为例，若加入舞台多媒体背景技术，书法作品在创作时一笔一划都将展现在观众眼前。动态的创作笔法与静态的完成品相比，那种抑扬顿挫的创作过程则更能让观众感受到艺术的气息。这是传统艺术与一般数字艺术、视觉艺术相结合的产物。多媒体背景所能展现的动态背景比传统舞台背景更具有表现力。在真实剧情背景里，动态背景就能把场景表现得更加真实，如多媒体背景中常用的风吹草动的背景，比实物背景布景中不动的道具“草”要生动得多。在渲染氛围背景中，动态背景更能起到渲染整个节目节奏和氛围的作用。如：2008年春晚的杂技表演《花式篮球》，背景以不同姿势动态人物的剪影闪过，突破了以往杂技节目纯粹表演的表现形式，使整个节目氛围活跃且更具时代感。2．电影语言得以运用多媒体所特有的非线性叙事能力能轻松实现时间大跨度转换。如今把非线性叙事搬上舞台，便可使舞台表演时间的转换更直接地传达给观众。如倒叙或插叙叙述方式，只要舞台背景更替，就能很轻松很直观得告诉观众时间的转换。同样，非线性叙事也能让编剧或导演在时间上进行更大胆地进行创作和加以把握。舞台多媒体背景使电影蒙太奇走向舞台，实现舞台空间的灵活转换，如分割方式——技巧转场（淡，化，划，甩如甩出，定格，数字特效）和连贯式转场（相似性转场，逻辑性转场，比喻性转场，过渡性转场），在舞台多媒体技术出现后，都能运用到舞台背景转场，使舞台的场景转换自然、合理、连贯、流畅。同时，舞台多媒体背景能把更多形式的场景“搬”上舞台，实现虚拟空间的真实再现，打破了传统舞台背景的空间局限性。比如大海、太空、沙漠、草原、戈壁等等。在传统舞台背景设计中，这些背景都不可能被“搬”上舞台，而舞台多媒体技术则把这些“不可能”变成“可能”，实现了传统舞台背景中难以实现的布景设置。如：2008年春晚小品《军嫂上岛》中成功地营造了大海的环境背景，让观众真实地感受到军嫂遥望海岛思念丈夫的急切心情。波涛汹涌的大海背景，咆哮的海浪拍打礁石的声音效果与演员们惟妙惟肖的表演完美融合，整体效果更加真实，更赋感染力。3．降低制作成本传统舞台背景布局基本都采用实物摆设的方式，因此一旦要更换背景就需要拉上帷幕，这就造成节目背景设计的呆板与单调，不能及时做到更替。而舞台多媒体背景解决了这一问题，甚至实现了在几分钟几秒中内的更换，少了“拉帷幕”的环节，使节目更有连贯性，给观众一气呵成之感。并且通过数字压缩，多媒体视频、音响资料可以长时间保存，节省空间，易于保存，不易损坏。同时可利用网络通讯把图像和文件迅速地传到四面八方。将来人们一旦需要某一内容，可通过网络调出，在网络终端上阅读，满意时，再从终端打印机上打印出来。 二、多媒体技术在舞台设计中的应用 多媒体艺术的发展在一定程度上依赖于不同阶段来自技术领域的影响。随着现代科技的发展，更多的电子、物理技术运用进多媒体舞台设计中，为舞台设计注入新的活力。1．LED大屏幕的使用近年来，随着L E D显示技术的飞速发展，凭借着高亮度，低电压，功耗小、寿命长、容易拼接等优点，被广泛应用到舞台设计当中。高亮度可以让舞台更加绚丽多彩，容易组合拼接更是可以随意按需要将屏幕装饰成各种形态，既可以作为背景屏使用，更作为舞台道具被随意装饰摆设，具有非常大的可塑性。而低能耗，性能稳定，寿命持久更可以保证舞台的安全使用。它的诞生深刻地影响着装饰艺术和其他艺术形式，基于它这些显著的优点，高性能的全彩L E D屏一出现即成主舞台设计的宠儿，被广泛应用在各种舞台设计当中。从小舞台剧到大型文艺会演，它的身影总是那么璀璨。如：北京奥运会开幕式中的击缶表演，安置在缶敲击面四周的L E D灯光与现场的背景灯光相互配合，营造出变化千万的开幕式“倒数”效果。还有空中升起的“奥运五环”标志和表演中心舞台上的卷轴，都是由LED灯管所组成的。2．声光电的运用舞台的发展与舞台声音的发展是并存的。随着舞台的一系列变化，舞台声音的运用也融入了高新科技的成分。多媒体技术在舞台声音上的运用，使舞台的纵深空间大大增加，使舞台声音的层次也更加丰富了。舞台声音也成为舞台多媒体技术的重要表现手段。八声道可以营造出一个立体的空间声音场，坐在下面的观众可以清晰的听到雨水从沿着屋檐的铁皮雨管从左边流到右边，可以听到风从左边的树梢上吹过，听到右前方鸟儿的啼鸣。以往，这些感受是根本不可能实现的，但现在通过多声道的控制，完全可以给观众营造出极致的现场视听效果。同时舞台布光是演出空间构成的重要组成部分，是根据情节的发展，对人物内心和特定场景进行全方位的灯光设计。如：百老汇名剧《猫》运用声、光、电等各种现代技术手段创造出梦幻般的舞美效果，其强烈的视听冲击力让观众真正置身于猫的世界。如从天而降的大鞋，巨型下水道口，猫通向天国的长廊，这些大型道具在全电子控制下制造出让人瞠目结舌的视觉效果。3．互动让舞台空间得到更大的扩展虚拟互动系统结合了多媒体技术，网络技术，数字图像技术，其核心技术是混合现实，混合现实技术是通过计算机产生影像，提供给观众一个可以感观的虚拟客观世界的一种技术。这种技术提前了虚拟现实与现实混合的后期制作时间，让人身临其境地感受到现实环境和虚拟物品处在同一时空。实时混合现实技术是比较尖端的新技术，我们所研究的舞台多媒体艺术则必须是实时混合的。这有利于虚拟世界和真实世界相融。让人们在现实的世界中感受虚拟空间所存在的事物，这种身临其境的感觉给观众带来的更强的感官感受。近年来戏剧界不断进行多媒体戏剧的尝试，在新的作品中采用大量的影像与互动媒体技术作为叙事的表现手段，将248影像与表演两个空间互相交错，演员可以与电脑制作出来的虚拟的角色在舞台上进行对话交流，甚至舞蹈，为观众制造出更多元的艺术体验。如：中国音乐剧《蝶》将先进的混合现实技术和动漫技术融入其中，在剧中加入全息影像技术，代替演员和L E D大屏幕动画出场的将是重生一般的全息虚拟造像，无论从哪个角度来看，效果都将事半功倍，让人赞不绝口。 三、未来舞台多媒体艺术的发展方向 1．更广阔的舞台空间目前，多媒体技术在舞台上的运用，还仅仅是在舞台背景上进行尝试。多媒体技术仍可以运用在舞台表演的其他方面。比如把舞台背景的场景扩展到观众席，让观众有身临其境之感。我们设想是否可以将观众席置于方形背景之中，让多媒体背景将在场观众包围，并且配合灯光和现场烟雾等舞台效果营造更为幻化虚拟的舞台空间旁观者，而是置身于舞台之中。如2007年星光大道年度总决赛中北京选手张芯的歌曲节目《天下无双》。其背景为三个错落摆放的屏幕上显示的翠绿的竹林，加上绿色的朦胧灯光，虚无缥缈如同仙境。但是，为何不把观众也融入进这动人的场景中去呢？如果把观众席周围也摆放上大尺寸的显示屏，展现出竹林的场景，逼真的效果是否更能打动台下的观众？2．加强舞台的预示性多媒体技术应该可以用来模拟整场舞台表演，即导演可以在正式表演之前对整场演出，包括场景，灯光，特技效果，演员表演等进行全方位模拟（如三维模拟效果，更加真实）。多媒体模拟演出的演出效果有很强的预视性，可以在演员进场彩排之前看到舞台的大体效果，以及为安排演员所在位置提供参照等等。同时导演只需在模拟的多媒体影像中就能很好的掌握整个演出的时间，减少屡次彩排所造成人力，物力，财力的消耗。2008年春晚在播出前进行了5次彩排，导演在最后两次彩排的时候仍在调整时间。整整5次彩排花费人力物力难以想象。假设多媒体技术运用到舞台演出模拟上，那么导演对整场演出就能更好把握。 总结 多媒体艺术给舞台设计注入了一股新的活力，使舞台设计形式等出现了根本性的转变。从产生，发展到今天的广泛运用，它的优越性让我们看到多媒体技术将成为今后舞台设计中必不可少的中坚力量。它的优越性让我们看到今后舞台设计的多元化，可以说它给了设计者更大的设计空间去展现舞台的魅力。换个角度想，它同样加大了设计者的技术难度和能力要求，设计者不仅要掌握好传统的舞台布景设计，也要研究透多媒体技术的运用和表现形式。同样，在新兴多媒体技术的研究和发展上，我们还停留在初级阶段，要想多媒体技术在舞台发展上走得更远，仍需要不断的努力与研究。从舞台背景的运用延伸到其他领域，让多媒体技术融入舞台的方方面面。 ∷参考文献 [1] 李兴国主编：《影视艺术与高科技应用》，中国传媒大学出版社，2005．7 [2] 陈玲著：《新媒体艺术史纲》，清华大学出版社，2007．2 [3] 许鹏等著：《新媒体艺术论》，高等教育出版社，2006．7 [4] 陈念群编著：《数字媒体创意艺术》，中国广播电视出版社