音乐教育与创作期刊歌谱

在纪念程懋筠的学术研讨盛会上，著名的中国音乐史研究专家，山东师范大学音乐学院刘再生教授作了《纪念一位边缘音乐家》的主旨发言。他从边缘音乐家的概念和界定、程懋筠先生的历史贡献、纪念程懋筠先生的现实意义三个方面，阐述了纪念这样程懋筠一位“边缘”音乐家的文化意义和学术价值，翔实考辨和重点论述了程懋筠先生于上世纪30年代在江西主持创办“江西省推行音乐教育委员会”（简称“音教会”）时非凡的音乐文化业绩，不仅对程懋筠及其主持的“音教会”在推动国民音乐教育和宣传爱国抗日救亡方面所做出的贡献给予了实事求是的高度评价，而且从中国近现代音乐文化发展史的角度，给予程懋筠以中国现代社会音乐教育领域的重要开拓者的历史定位，立体化地还原了一个历史的程懋筠。根据刘再生教授精心撰写的《纪念一位“边缘”音乐家——程懋筠对中国近代音乐的历史贡献及其现实意义》一文，我们可以得出这样的学习心得：如果说萧友梅是中国近现代专业音乐教育的重要奠基人，那么程懋筠就是中国近现代社会音乐教育的重要开拓者。程懋筠在中国近现代音乐文化史上的主要贡献是：第一，在1933年3月创设了“江西省推行音乐教育委员会”， 程懋筠为主任委员。该会宗旨是“振奋民族精神，涵养爱国思想。” “音教会”在南昌建成了湖滨音乐堂，成为当时南昌市的音乐戏剧中心；陆续开办了训练班（钢琴班、提琴班、口琴班、胡琴班、唱歌班等），创建了管弦乐队，组建了合唱团（分专业和业余两组）、话剧团、平剧（京剧）团等组织，起到了培养艺术人才、丰富群众文化生活、宣传抗日救亡的作用。创办了“抗敌歌咏话剧团”，经常演唱黄自《旗正飘飘》、《抗敌歌》、聂耳《义勇军进行曲》、麦新《大刀进行曲》、冼星海《救国军歌》、孟波《牺牲已到最后关头》、程懋筠《精神总动员歌》、《再牺牲！再前进！》、《全靠俺自己》等抗日救亡作品，还演出了《放下你的鞭子》、《扬子江暴风雨》等剧目；经常举行音乐会，或慰劳伤兵战士，或为抗日前线募捐，或进行巡回演出。程懋筠及其主持的“音教会”在抗日救亡运动中发挥了重要的宣传鼓动作用。第二，在1933年4月创办了《音乐教育》月刊。该刊由音教会出版发行，迄1937年12月停刊，正式出版5卷、57期。在程懋筠主持下，著名音乐家肖友梅、王光祈、青主、赵元任、江定仙、刘雪庵、贺绿汀、陆华柏、吕骥、王云阶、陈歌辛、李焕之等以及一部分诗词作家及译者都曾是该刊的作者，就连科学家钱学森也为该刊撰写过“美国通讯”之类的文章。该刊还出版了许多专辑，如《小学音乐教育专号》、《中国音乐问题专号》、《乐曲创作专号》等。特别是自1935年“华北事变”后，由于倭寇侵华紧急，该刊更加突出了抗日救亡的时代主题，出版了《全国音乐界总动员特大号》、《救亡歌曲特辑》、《苏联音乐专号》等，终刊号为《音乐教育情况专号》。在中国近现代音乐文化史上，相对于当时北京大学音乐研究会编的《音乐杂志》、国乐改进社编的《音乐杂志》、国立音乐专科学校乐艺社编的《乐艺》、音乐艺文社编的《音乐杂志》、国立音乐专科学校发行的《音乐月刊》、新音乐社编的《新音乐》等而言，程懋筠主办的《音乐教育》是音乐期刊中连续出版时间最长、册数最多、影响最大、内容丰富、质量很高的具有全国性影响的刊物。 另外，程懋筠还主编了《音教抗战曲集》、《音乐教育战时续刊》、《音乐与戏剧》（双月刊）等。第三，生平创作了大量的校歌、抒情歌曲和救亡抗战歌曲三类艺术作品。程懋筠谱写的校歌有《中央大学校歌》、《中正大学校歌》、《正气中学校歌》、《英士大学校歌》、《国立幼师校歌》等；谱写的抒情歌曲有《怀旧》、《归来曲》、《春宵别》、《归航》等；谱写的抗战救亡歌曲有《救国义勇军军歌》、《救国歌》、《复兴歌》、《抗日军歌》、《全靠俺自己》、《打游击去》、《再牺牲！再前进！》、《锄奸谣》、《打铁歌》等。1941年在泰和出版了油印本《音乐教育战时续刊》创刊号，刊印了同年2月21日写的《序曲——代发刊词》：“同志们：四年以前，我们的血，和平地流。Muse（谬斯）奏着Lyra（里拉），在天上遨游，你我循着那琴声，为艺术而歌颂祈求。今天啊，战神擂着战鼓，冲锋的号，震撼山丘，你我的血，快要爆裂；你我的歌喉，也变成怒吼。干吧！让我们的心，整个地共鸣；让我们的歌声，激起每个魂灵；还有我们的笔，要同时描写，一致经营，为了祖国的光荣胜利；人类的永久和平！”第四，为孙中山的“黄埔训词”谱曲，后来成为《中华民国国歌》。1928年，易大安根据孙中山1924年6月16日在黄埔军校第一期学生开学时的训词内容编写成歌词：“三民主义，吾党所宗；以建民国，以进大同；咨尔多士，为民前锋；夙夜匪懈，主义是从；矢勤矢勇，必信必忠；一心一德，贯彻始终。”，程懋筠的谱曲在150余件应征作品中以第一名入选，1929年1月10日由国民党中常委第190次会议核定为“党歌”；1930年3月20日训令全国，规定为“代国歌”；1937年6月3日，国民党中常委决定，“即以现行党歌，作为国歌”；1943年被国民政府正式公布为《中华民国国歌》。

1、作曲，是在完成音乐内容的创作，单纯的一条旋律决定不了音乐想要表达的内容。包括旋律(若有明显旋律)和打击乐(若有打击乐)在内的音乐整体音响效果。编曲，就是在不影响原曲主要旋律和内容的基础上对乐曲的表现形式做了更多的拓展。在现代音乐中特别是流行音乐中，作曲和编曲往往是两个人，因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，而编曲者于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。简单来说，作曲者是给了骨架，而编曲者则是给了血肉。2、作曲可以用五线谱把曲子记下来，编曲就需要下载一些编曲软件和音源。3、作曲是编曲的基础，作曲是指作出一首歌的主旋律，即歌谱，而编曲是在主旋律的基础上，在适当的地方配以鼓点，和声，各种电子效果等。扩展资料部分作曲者也会以营利为目的，面向大众、企业等做一些音乐生意。大部分没接受过音乐教育与作曲训练的大众只有对于曲调的感觉，仅仅是可以哼出一些简单的曲调，而没有能力作曲、制作来完成音乐的创作与音频的生成。因为曲调无法体现完整的音乐形态，也决定不了音乐内容。所以他们就会付作曲者一些酬劳进行编曲。很多人一想到“编曲”这个词语就会联想到从事流行音乐创作中的某种职业或工作。其实二者并没有必然联系，也有可能是商业运作导致的习惯上的认识。作曲者所编配的音乐可以是流行音乐，也可以是古典音乐、民族音乐或其他音乐类型。参考资料来源：百度百科-作曲参考资料来源：百度百科-编曲

1、小星星乐谱《小星星》源自200多年前的英国传统儿歌《Twinkle Twinkle Little Star》(《一闪一闪小星星》)这首歌的主题是浪漫的和梦幻的。它由六个四重奏和二分法组成。它是世界儿童歌曲史上最著名的王冠。在世界各国、各国文化中，童谣也成为儿童启蒙教育的第一首经典童谣。2、洋娃娃和小熊跳舞乐谱《洋娃娃和小熊跳舞》是由姆卡楚尔宾娜作曲、思渊洋改编的儿童歌曲，该儿童歌曲共有两种版本，分别是中文版和英文版。是一首波兰儿歌，快乐的旋律，优美的歌词， 给人一种欢快愉悦的感觉音乐，深受大家的喜爱。3、欢乐颂乐谱《欢乐颂》，又称《快乐颂》，是在1785年由德国诗人席勒所写的诗歌。贝多芬为之谱曲，成为他的第九交响曲第四乐章的主要部分，包含四独立声部、合唱、乐团，而由贝多芬所谱曲的音乐成为了欧洲联盟的盟歌。4、《Happy Birthday》钢琴谱随着英语的广泛应用，越来越多的人用英文来表达祝福。现在过生日唱《生日快乐歌》，会先唱一遍中文再唱一遍英文。由玛德里德·希尔谱曲，柏蒂·希尔填词。乐谱使用常识1、 三个点列符组成一方12点制音符，第一列点符表达音值，第二列点符表达音名，第三列表达音组；可实现音符与。2、 拍子号（X0Y），位于全曲开头，第一列点符表示每拍的时值，第三列点符表示拍子数。3、 连音号（X0Z），第一列点符表示每拍的时值，第三列点符表示连音符的时值。4、 和弦音符（XX0），其根音音符不变，非根音略去音组点符。5、 倚音记号（D00），表示前倚音，倚音记号放在倚音符前边；表示后倚音，倚音记号放在主音符前边，后倚音放在主音符后边。

著名的音乐核心有；北方音乐钢琴艺术。

回答 您好，很高兴回答您的问题。作曲和编曲的区别主要表现在以下几个方面：1、作曲是写主旋律的，编曲是做伴奏的；2、作曲一词被大众曲解，很多流行歌手的所谓只写人声旋律的作曲并不是真正的作曲。 3、编曲是一个商业音乐/流行音乐领域发明的概念。我国专业术语一般没有这个词 4、编曲是由于日本商业音乐领域用词不严谨，我国盲目效仿的结果。 广义来说作曲的确不止是人声主旋律。器乐作曲往往需要具备很高级的乐理知识，传统作曲技法的和声，曲式，复调，配器，一个作曲家需要具备能完整写出一首乐曲全部音乐元素的能力，只能写出一条人声旋律的确不能称为作曲家而已。但是，在日本，【编曲家】的确是职业化做伴奏的。希望对您有帮助 提问 谢谢 回答 不客气 祝您生活愉快 更多2条 

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