影视编导是影视节目的核心创作者是影视节目的

广播电视编导学：学传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术。基础类课程：马原、毛概、思修等等。实践课程：舞台表演、影视戏剧创作、影视美术、电视节目创作、剪辑课、特效制作等等。理论课程：经典影评分析、经典纪录片解析、影视理论与批评、影像叙事学、电视节目策划等等。作业大致是写论文、写剧本、做PPT、自导自演拍摄各类作品、一些实验课或实验室会到现场讲解器材、拍摄中的理论知识等。经典话剧片段的表演、一个综艺片段表演（包括选角、写本子、布景、灯光、配乐、演出。就业方向编导、导演是各类电影电视节目的总指挥，该专业重点培养这方面的人才。一台节目的好坏，编导的能力在其中起到了关键作用，处于整个节目的核心。因此有才华的编导一定会成为各个电视台争抢的焦点。广播电视编导专业的毕业生主要从事电视新闻节目、纪录片、电视专题节目、电视文艺节目编导、编辑、采访和制作、电视频道和栏目策划以及节目主持方面的工作。

广播电视编导：负责选题构思、确定拍摄方案、审查指导剪辑等工作，是能编能导的复合型人才和职业，分为编辑、文艺编导、综艺编导和电视节目制作四个方向。导演：与创人员研究分析剧本、负责整部剧的艺术准则、商定角色人选、指导服化道灯光以及现场拍摄工作，是制作影视作品的组织者和领导者，分为影视导演和舞台导演。电视编导与电影导演的具体区别：1、从艺术创作的角度讲：导演：非作品原创，是把剧本的内容电影化、视听化；电视编导：创作则具有双重性——既是作品的原创，又是对所选内容（题材）的表达，即将其电视化。这决定了电视编导的创作活动必须是贯穿了作品创作前后期的全过程的。2、工作情景角度讲：电影导演强调艺术创造，充分体现艺术个性；电视编导要为社会现实、为政治形势等时事服务，有些为“遵命”之作，少有艺个性。3、从组织形式上讲：①相同之处：电影导演与电视编导都处于艺术创作组织指挥者、统领者和命令发布者的地位，都决定着创作的方向和形式，并引领着创作集体，共同完成创作任务；②不同的是：电视编导还必须是作品内容的创作者，要决定作品的主题、主导思想和内涵、深度。他的统领更为全面、彻底。4、从工作状况上讲：①工作范围：导演比编导显得更为单纯——一般只需潜心于艺术创作，只负责解决艺术创作范畴内的问题，其他有关事项有制片等专人分管，各司其职；而电视编导多兼任制片等多项工作，除了艺术创作之外，还要与社会打交道，事无巨细都要亲自管。②可控程度：从创作（尤其是拍摄）的角度讲，电影导演具有很强的控制性，因而工作紧张程度相对不高；电视编导因其创作的纪实性质所决定，在创作（拍摄）中不可控性很大。其一：纪实类作品表现（拍摄）的内容是正在发展变化的现实生活，在创作（拍摄）中，随着事件的发展、对事物了解的全面、深入，创作方向、主题甚至题材都有可能改变，而且这些有时都需要即时定夺，因而电视编导往往处在高度紧张的创作状态之中。其二：纪实作品的拍摄对象等可控性比较差。③对客观条件的依赖程度：电影导演在拍摄中对客观条件依赖性不强。电视编导在纪实作品的拍摄中对客观条件则有很大的'依赖性。5、时间要求：电影拍摄制作周期一般比较长，在完成时间上有一定的宽容度；电视作品大多数有固定播出的时间，制作周期较短，时间要求严格。6、制作经费：电影导演有一定的经费保障，一般无须考虑资金问题；电视编导经费有定额，经常十分紧张。有时还要设法筹集资金。想知道更多关于编导和导演方面的问题，可以咨询一下北京湃乐思教育。北京湃乐思教育科技有限公司是专注于传媒类艺术考试的教育品牌。湃乐思教育以沉淀十八年的艺术考试经验结合互联网科技手段，根据考生真实需求，通过自主研发的PLS online school OS 0教学系统，打通线上线下学习场景，实现名师一对一教学。湃乐思拥有全职的教学、教研团队为湃乐思的教学质量保驾护航。

电视节目编导是指电视纪实作品的最主要的创作核心人物。电视节目编导要从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作，最后对作品进行把关检查的系统性创作。

（1）编导是电视节目制作中最主要的核心创作工作，具体是指从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作，最后对作品进行把关检查的系统性创作活动。（2）编导指从事这项工作的人，应具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具有较高的政治水平、理论修养和文艺鉴赏能力，掌握影视数字化制作技术的网络技术的人才。（3）编导，即广播电视编导专业，主要培养具备较高的政策理论水平和艺术创新能力，具有广播电视节目策划、创作、制作等方面的基本知识、基本理论和基本技能，能在全国广播电视系统、影视制作机构和文化部门从事广播电视节目编导、策划、撰稿、社教及文艺类节目主持等方面工作的高级应用型专门人才。