这部电视剧的拍摄过程特别辛苦，有很多特别难度大的污染系，而且对演员的要求也比较高。
拍摄过程中是非常累的，尤其是杨洋饰演的燕破岳一直在努力，经常会出现汗流浃背的情况，同时这部剧中出现了很多炮击或者是枪击的内容，在拍摄过程中摄影师也是非常累的，一直在不停的跑。
这部剧在拍摄的时候是非常现实的，遵守了一些部队的规则，一些演员是特别辛苦的，他们在拍摄一些剧烈的时候，真的做了一些训练。
父母参与儿女的生活，不仅影响儿女的感情，也会导致父母和孩子的关系越来越远，会产生很多的矛盾。
嗯，我先打个比方吧，我大概20几年没有正儿八经的看连续剧电影，偶尔会看饿这么多年，让我记最清的，特别是最近这些年额，大概是十年前，我看的一部电视剧叫潜伏，我觉得我觉得潜伏这句这个电视剧就做的很经典，值得再看，反复看解释以至于看到结束之后，余则成再次接到任务，又要继续到香港去执行新的任务的时候，他在机场走的时候嗯，学着公鸡叫的情景，让我至今难忘。嗯，为什么说它是一部经典？我觉得它的剧情每个细节做得特别缜密，而且让它的剧情能牵动嗯观众的心，让观众的心和电视剧里距离的主人公，连在了一起，嗯，最主要是它的剧情没有任何纰漏，让观众看了绝对不假嗯，那里边的演员每个演员演的非常到位，嗯，共产党员有共产党员的额觉悟和不怕死的精神精神特务的那些特务呢？扮演的也特别的淋漓尽致，狡猾狡诈凶狠，我觉得这就是一部经典电视剧。
一、好剧本看电视剧时，有些人喜欢吐槽台词太烂，或者故事构造不严谨，漏洞百出。虽说演员的演技才是关键，但“巧妇难为无米之炊”，一个人撑起一部剧那种不算好剧，可能只是钟爱粉太多。好的剧本加上好的演技，才能让这部剧相得益彰。有的人看剧喜欢骂那谁谁太坏啦，太讨人烦啦……实际上大多数剧情都是跟着剧本走的，别人也不想演那么讨厌，换个角度，演的你咬牙切齿的那种演技是很好的啦。二、人物个性鲜明一部剧里面，每个人物都有自己的独特性格，都有自己最与众不同的一面，这样才能加深观众认知度和辨识度最好的表达。比如陈小春版的“韦小宝”，李幼斌饰演的“李云龙”，陈道明老师的“康熙大帝”，王刚老师的和珅等等，这些形象之所以深入人心，甚至让你感觉这个演员就是为这个角色而生的一般，在于他们把人物性格把握的恰到好处。不同的出身，不同的成长环境，受教育程度等都会让每个人物的性格千差万别，怎样把角色演活，除了剧本，真的就是考验演技的时候啦。把人物演的丰满，有血有肉，让观众认同，会更好的把观众带入剧中。有的演员你甚至叫不出他名字，但看到他你会不由自主的想起他饰演的某个角色，想起这个人物的特点，那就是塑造的成功的。三、视角定位要准确每一部剧，不论是以男主为主线基调，还是以女主为主线基调，故事发展的大前提，大背景都不能脱离这个主线基调。要明确的围绕主要人物的经历、成长、感情线、人物关系等，不要跑偏题，也不要强加戏码，更不能主次颠倒。四、故事情节要张弛有度电视剧大都几十集，上百集的美剧、英剧也不少，一个系列完结可能快则一两年，慢则更新个十几年都还没完结，那它们是怎样让观众保持追剧的呢？有些人认为要把握当下热点题材，我个人认为这关系不大，大多数人看剧是觉得它故事情节生动，人物性格演绎的丰满，有没有吸引你追下去的点，题材是不是当下热门的并不十分看重。人们追剧是想知道后续故事如何发展，在这里吊足观众的胃口，引导观众产生好奇心很重要。留足悬念，让观众自己去揣摩故事发展，为了满足好奇心，也可能是为了验证他们各自的想法，想让观众追下去实际上不难。但要张弛有度，故事情节发展太快，观众跟不上；发展的太慢，又会给人剧情拖沓的感觉。五、立意要深远立意是一部剧的灵魂，它要表现的内涵和精神需求是什么？人们看一部剧，喜欢和别人交流看这部剧的感受，你是从剧里看到了现实生活的影子，还是这部剧传播了什么样的思想，还是满足了你精神上的需求，亦或是改变了人们的观念和习惯……这都是一部好剧该具备的重要因素。看完一部剧，你不知道它表达了什么思想，想不起来有什么特别印象深刻的地方，要么就是十分烧脑的剧，要么就是没啥营养的商业快餐剧。
首先是表现在演员的态度上，一部电视剧拍摄的好坏，很大程度上决定于演员，更决定演员的态度，是支差应付拿钱走人，还是把自己融入到电视剧中去展现自己的才华和才能。这是相当重要的，也是非常关键的，如果少了对拍好电视剧的态度，就会少了一部好电视剧。这就是需要一种态度，而剧组的每一位工作人员，都秉持着一丝不苟的工作态度，细抠每一个细节，挖掘人物背后的心理变化与情感过程，将剧情上的众生相一笔笔深描出来，就正是一部经典所需要的态度。其次是表现在电视剧的生活上，电视剧是靠生活来表现出来的，正是通过与现实一样的生活来体现电视剧的故事、情怀、吸引力上。缺少了生活的电视只无让人索然无味，更觉得没有灵魂，也没有精神，看上去有些假，或者做作上。而电视剧的生活，就是在人们娱乐时能听到一声声秦腔，在吃让故事有生活的味道，才会有电视的味道。再之是表现在精神上，每一部电视剧，都有它的精神，有它的灵魂，有它的核心，这些不管是什么形式的电视剧，或者说什么类型的电视剧，如果能在每个观众心目有不同的想法，不同的感悟，正说明电视剧有了灵魂，有了精气神，这才是经典，也正是用工匠精神再现了经典的经典之作。
人要有干劲，有梦想有行动才能成功不过感觉还有一种就是你有能力别人才能帮你
是一部很不错的作品，不管是题材还是阵容都值得一看。看到这部电视剧的时候，我就觉得它和《激荡》非常相似。就是故事类型相似，都是进二三十年的都市写实年代剧，甚至演员配置的风格都相似，都是老戏骨搭配中生代演员，不是那种流量明星剧。但是《在远方》的主演阵容更加强大，清一色的实力派演员。男主角是影帝刘烨，还有马伊琍上海戏剧学院的同学保剑锋联袂出演。这部剧讲述的是刘烨饰演的姚远，他在互联网创业中百折不挠，跌宕起伏的人生故事，是一部都是创业剧。虽然马伊琍的资源一直都很好，但是我觉得最终还是因为马伊琍是足够的优秀才可以走到今天，演技的实力是毋庸置疑的。还有一个惊喜之处是马伊琍的老同学保剑锋也参演其中，为这部剧增加了看点。
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只要是有文本的都是编剧为第一要素，要不拍屁泡去呀？导演也很重要，编剧兼导演的多的是，名导不编剧是因为摄影转行过来的很多。张艺谋，陈凯歌早年电影碰上了好故事，现在没了，片子烂吧。无双这电影要不编成最后郭富城是大坏蛋，看着有意思吗？
我觉得它的核心就在于角色的塑造成功。
分角色，写场景，剧情人物设定
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他的个人风格以及拍摄风格会对整个影片集剧情产生影响。导演的拍摄风格是每部剧情都会不一样的变化，给人的体验也是一种不一样的变化。
导演的个人风格影响我们的感觉 重要的是，我们观看了一部影片，就要思考我们所感受。感悟到的东西。要反复地、深入地分析这种理解和感受，解释出对主题的认识、感受、理解的原因。主题不搞清楚，分析就无法透彻。
还是去学学毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》中提出的思想吧。一定是为什么人的问题是核心。想想当前人们关注的对象是什么？微博、IPHONE、GOLF、啤酒、世界杯哪个都得去关注核心用户或客户。孔子、释迦牟尼为何比凯撒、忽必烈影响更广更久？是他们对人民大众的影响不同。为千千万万人民大众服务才是正确的理念。当然，你也可以选择为少数人群服务。甚至只为自己的喜好而已。
好的剧本和好的演员。好的剧本会对观众有吸引力，引着观众逐步进入剧情。而好的演员是演活戏的关键，只有他们很好的表达，才能让观众深刻的了解这个角色。
电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。电影电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。过去，影视节目的制作只是专业人员的工作，似乎还拢罩着一层神秘的面纱。十几年来，数字技术全面进入影视制作过程，计算机逐步取代了许多原有的影视设备，在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。但是直到不久之前，影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件，非专业的人员很难有机会见到这些设备，更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低，影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移，原先身价极高的专业软件逐步移植到PC平台上，价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。蒙太奇在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的 理论。蒙太奇一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图 样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或 过程。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排 列组合起来，叙述情节，刻画人物。（蒙太奇：平行蒙太奇，交叉蒙太奇，隐喻 蒙太奇，等） 长镜头不打断时间的自然过程，保持了时间进程的不间断性--与实际时间、过 程一致，排除了蒙太奇通过镜头分切压缩或延长实际时间的可能性。 长镜头 表现的空间是实际存在着的真实空间，在镜头的运动中实现空间的自然转换，实 现局部与整体的联系，排除了蒙太奇镜头剪接拼凑新空间的可能性。 所表现的 事态的进展是连续的 电影的主题：对主题的要求是单纯、明确，影视作品的主题是通过人物动作来 展示的，主题是我们能“共同感受的东西” 声画对位：声画对位的前提是声画的分离，声画对位可以实现更丰富的人物 形象和信息，声画对位可以产生对比，象征隐喻等艺术效果。 影视新时空：影视新时空打破了现实生活中的时间和空间，通过光影的变换， 季节的变换，景色的变换等实现了时间和空间的自由结合。 旁白：在影视剧中往往以画外音的形式出现，带有很强的主观色彩，通常以剧 作者的身份出现，对剧情进行叙述或评述，我们称之为“第三人称式”和客观式， 7,独白：角色在规定情境下产生的内心活动，并用语言的方式表述出来。独白在 形式上往往是完整的内心语言，有时候被诗化，带有强烈的抒情性。 情节：事件的安排；而且必须完整。 情节：人物性格的发展史。 情节是人物在人与人的发展关系中的必然结果 在作品中与人物性格无关的事件愿意离开多远就可以离开多远。 熟悉生活、理解生活是情节典型化的基础 《黑桃皇后》 《复活》 《莫扎特传》 主题主题是从作者的经验中产生，由生活暗示给他的一种思想，可是它聚集在他 的印象里还未形成，当它要求用形象来体现时，会在作者心中唤起一种欲望------ 赋予它一个形式。 主题在编剧心中逐渐明确和清晰之后，就成为创造目标，未来作品中的乌有之乡 也随之而来 获得主题的途径应当是对生活做“更深层次的总体把握与判断，而一旦获得之后， 通过”无中生有“去表现和深化主题。 主题要通过剧情来体现，而剧情的每一个基本要素，必须具有造型的素材特征； 当我们谈论主题的时候，实际上我们谈论的是剧本中的动作和人物。 案例：《怨偶》 情节点：1、它是一个事件、2、把故事引向另一个方向，最后是推动故事发展直 到结局。 生活流影片：主张让生活本身说话，不评析，客观地将生活片段混杂一起 意识流影片：缺少联系的回忆、幻觉的组合，影片的情节公式：回忆+现实。 1、论述人物是影视作品创作的核心 首先从观众感受来说，有些影视作品看起来很热闹，过后不能给人留下深刻的印 象，就是缺少了人物性格的刻画，人们赞美的好的作品都是以鲜明的人物形象为 特征的其次，情节的安排也是这样，只有依据人物性格发展的矛盾冲突，才是具 有感染力的，必须按照性格发展的逻辑，表现，细节的处理同样是以人物性格为 依据的， 2、蒙太奇与长镜头艺术表现形式的差异 蒙太奇通过镜头的剪切造成了新的含义，而长镜头通过连续的空间和时间的展 示，保持了事物的真实性，长镜头注重的是让观众自己体会领悟事物的发展，感 受，而蒙太奇是由作者告诉观众应该怎么认识事物。 电影音乐可以分为哪两类？作用是什么？ 分为：故事空间内的音乐（又称为画面音乐或写实性的音乐）和画面空间外的音 乐（又称表现性音乐）前者展示人物性格情感，后则烘托环境，气氛制造悬念等 怎样看待影视作品的改编？ 改编：首先对原创进行增减，其次，重新构思，最后是有声画结合的意识，时空 结合的意识，忠实于原著，并不是要使电影称为原著的附庸，而是要创作车全新 的电影艺术形式来，要求改编要深入的研究原著。 巴赞：是长镜头理论的奠基人，他批评蒙太奇只有叙事没有真实性价值，他把自 己的理论建立在尊重现实本身的完整性这一点。所谓长镜头是指：连续用一个镜 头拍摄一段戏而不破坏事件发展中时间空间的连贯性，又被称为段落镜头 克拉考尔：《电影的本性》记录和揭示现实；长镜头美学学派也被称为”纪实主义 美学学派 故事到达高潮之前，任何方面都是可以逆转的，只有一个不可逆转的主题或核心 （这不是一个故事）例如：《大兵小将》--反情节是什么样《活着》它的核心就 是： 故事必须走曲折的路线 顶点：经典设计（完整封闭的空间，外在冲突） 左角：简约电影（最小主义，强调内在冲突） 右角：反情节（打乱时空秩序，强调人的选择而非事件的因果导致结局 艺术是模仿；不同的艺术形式采取的媒介不同，所取的对象不同 真实是艺术的生命； 如何把谎话说的真实-----那就是利用似是而非的判断，如果第一桩事发生，第二 件事随之成为事实，人们会以为第一桩事也是真的（其实是假的）如果我们相信 第二桩事，那么会做似是而非的判断，认为前者也是真实的。 一部影视剧由编剧、导演、演员、摄影、美工、道具、剪辑等合作制作而成，而 编剧是第一个接触生活素材的人。 虽然是文字的，剧本是拍摄影视作品的基础，包括思想和艺术两个方面。 电影更多的是和色彩、构图、情绪联系在一起，而不是和逻辑联系 有声电影诞生后，电影剧本就自动跃居首要地位。---巴拉兹 影视剧本的第一个写作特点：叙事和造型的结合。 写作影视剧本首先要考虑到影视的视觉造型性 戏剧塑造人物靠富有性格特征的语言 影视中的人物塑造需要造型动作和人物造型 两者最大的不同表现在时空上。 电影的思维就是声音和画面的思维。 画面赋予声音以形态，“光靠声音是不能造成空间感的。 现实时间在影视剧中有时被拉长或延伸，只有当需要突出、夸张、强调渲染某一 事物或思绪时才被运用。 造成电影时空的手法： 1、光影的变化 2、季节的变化 3、景色的变化 4、用更迭地名的方式来表现时间 时间随着空间的变化而流动，空间随着时间的延续而变化。 电影因时空结构的变化而造成的不同电影模式可以分两类：一是，时空顺序式结 构；一是，时空交叉式结构 时空概念 1、记录性电影时空阶段—鲁米埃尔 2、舞台式的电影时空阶段—梅里爱 3、电影的新时空阶段---格里菲斯 4、心理时空阶段---伯格曼 结论：1、电影新时空的出现于蒙太奇的运用有直接关系；2、电影的心理时空， 使电影的表现力突破了外部叙事的功能，进入人的精神，情绪，潜意识思维活动 领域
创新