回答 文学评论的写作大致有四个步骤：阅读——定题——评论——写作。 阅读对于文学评论来说是占有材料、调查研究的过程。只有通过阅读，才能为写作打下坚实的基础。从文学评论的写作要求看，阅读既要做到点面结合，又要做到深浅结合。 要有正确而鲜明的观点(论点)。我们对一篇文学作品发表议论，总要有个基本看法：是好还是坏?是基本上好的还有缺点，还是基本上不好但尚有某些可取之处？这个基本看法就是文章的中心论点，而这个论点必须是正确的、鲜明的。 要运用科学的符合逻辑推理的论证方法。是用归纳法，还是用演绎法，或者是类比法，应深思熟虑。而且，是写成一篇立论的评论，还是一篇驳论的评论，也需要根据写作目的，从作品实际和读者需要出发来确定。 更多2条
余秋雨及其散文评价作文 余秋雨,1946年生,浙江余姚人,我国当代著名艺术理论家、文化史学者、散文家,余秋雨及其散文评价作文1600字大学毕业后留校任教多年,曾任上海戏剧学院院长、教授,上海写作学会会长辞职后继续从事教学和写作主要著作有《戏剧理论史稿》(1983年,上海文艺出版社出版),《艺术创造工程》（1978年,上海文艺出版社出版）,《文化苦旅》（1992年,知识出版社出版）,《文明的碎片》（1994年5月第1版,春风文艺出版社出版）,《秋雨散文》（1994年,浙江文艺出版社出版）,《山居笔记》（1998年,文汇出版社出版）1997年被授予“国家级突出贡献专家”称号,入载多部世界名人录;所著散文集《文化苦旅》获上海市出版一等奖,上海市文学艺术优秀奖,台湾联合报读书人最佳书奖,金石堂最具影响力的书奖《山居笔记》获海外华文文学最高奖──台湾联合报读书人最佳书奖第一名 其文化散文以其学者的独特视角,独到的表现方式以及深沉思考得到高度评价 余秋雨散文评价 余秋雨在类似《道士塔》《阳关雪》《上海人》《一个王朝的背影》等散文中,所表现的诚然是一种“感性体验”,同时又包容着他的理性思辨他的“感性体验”发自对帝王将相、才子佳人、典章经籍、山川风物、世俗人情的领略、体悟,他以双重文化人格对它们予以谛视与观照,既是深受中国文化传统影响、积淀文化传统基因的大学教授,又是受西方文化思潮碰撞、为当今改革大潮与商品大潮所拥抱的现代人于是他以继承文化传统、又批判文化传统的悖论,导入他的审美观照,因而生成某一种文化的与哲学的焦虑,一种浸濡历史沧桑感的困扰,以及走出困扰的使命意识,即他自己所称谓的“文化苦旅”其实这正是余秋雨既与历史“撞击”、又与现实“撞击”,既欲走出历史、又欲走出现实的思想的“苦旅”(吴周文《90年代:中国散文现在时》) 余秋雨散文对当代散文的超越,不仅表现在思想文化境界上,还表现在强烈的主体意识方面余秋雨的散文之所以有很强的感召力,其根本原因就在于作家把自己鲜活的文化生命融入了笔端,而这个具体的文化生命又是由深厚而沉重的现实历史积淀而成的现实历史的重压,使作家的文化生命如“万斛泉源,不择地而出”,于是,一处处人文景观便成了历史的浓缩,再由历史显现出文化,最终由文化而透显出民族的存在状态就这样,余秋雨的散文终于摆脱了以往40年散文的樊篱,从“小体会”“小摆设”“小哲理”等小家子气的审美规范中走出来,树立起了一座真正高大独立的主体形象……余秋雨散文中鲜明的主体意识固然来自作家渊博的文史知识和良好的文学天赋,但如果只靠这些,也只能写出掉书袋式的怀古悼亡之作,决不会将一座“精神道场”弥漫于天地之间因此,真正纯净的主体意识,需要对历史的洞察,对现实的忧患,对未来的执着,对人生的定力以及对整个人类文化的感悟,借用先贤的话说,就是要摆脱“小人儒”而达到“君子儒”的境界余秋雨的散文对俗常生活乃至社会政治层面上的东西已无所关注,而是从更高的层次上对现实历史进行着极其深切的眷顾,其中的欢愉、忧思、欣慰、苦恼都与历史、现实和未来紧密契合,与当前处境中的高尚与卑微、深刻与虚浮息息相关,由此而构成了散文的多维结构立体化的主体意识,这种主体意识以其丰富、高大和纯净的特质把当代散文推向了一个新的里程,高中三年级作文《余秋雨及其散文评价作文1600字》 (冷成金《论余秋雨散文的文化取向》,《中国人民大学学报》) 如果说余秋雨从人生的角度给出了文化以丰富生动形象的涵限,是从微观角度出发的话,那么立于民族、国邦角度的关切,则是宏观上对文化的构架 这种关切体现于作者把祖国山水、民族感情、华夏文化三者交融浑然为一体他视文化为民族的魂灵,把对民族的情感又付之于山水之上《道士塔》中作者由莫高窟的文物遗藏联想到外夷入侵、民族劫难,“一位年轻诗人写道,那天傍晚,当冒险家斯坦因装满箱子的一队牛车正要启程,他回头看了一眼西天凄艳的晚霞那里,一个古老民族的伤口在滴血”何止是几箱文物被运走了,作者分明看到了一个民族的精灵──文化,在列强刺刀下伤痕累累、血迹斑斑,一个高大的文化巨人在时代面前痛苦着、呻吟着 透过余秋雨散文把祖国河山、民族情感与华夏文化融为一体的形式,我们会看到隐含着更深层次的文化意义,那就是华夏文化的精髓和内核──民族主义和爱国主义“我甚至想向他跪下,低声求他”,“请等一等,等一等……”,“这里也难,那里也难,我只能让它停驻在沙漠里,然后大哭一场”,……我们仿佛看到作者那颗拳拳赤子之心,充满了对民族文化的珍视和对祖国的深厚情感,他那凄切的乞求和呼唤,不仅仅要保存莫高窟的文化遗产,而且更深刻地蕴藏着爱国的内涵 ……余秋雨的苦旅“文化”,不仅有着强烈的人生感、民族感,而且更富有历史感余秋雨散文的精邃的思辩、丰富宏魄的内涵,都导源于他的渊博精湛的史家修养他的“文化”所富有的历史感,并不是对过去僵死的白描,而是把历史作为一条奔腾不息的长河,用文化把过去和现在紧密相连在他那里,文化如同充满着旺盛生命力的滚滚浪涛,推动着中华民族勇往直前 作者站在人类历史的高阔视角之上来看待文化,文化成了历史的积淀,文化和历史已经成为不可分割的整体他的“山水”是“人文山水”,“这是中国历史文化的悠悠魅力和它对我的长期熏染造成的,要摆脱也摆脱不了每到一个地方,总有一种沉重的历史气压罩在我的全身,使我无端地感动,无端地喟叹”(《自序》）《莫高窟》一文中的描述更具典型,“大凡至今轰传的历史胜迹,总有生生不息、吐纳百代的独特秉赋”,“莫高窟可以傲视异邦古迹的地方,就在于它是一千多年的层层累聚看莫高窟,不是看死了一千年的标本,而是看活了一千年的生命一千年而始终活着,血脉畅通,呼吸匀停,这是一种何等壮阔的生命!”历史的韵味可谓浓矣!《莫高窟》一文哪里是对文物古迹的欣赏,实在是对中华几千年沧桑历史的活生生的再现他从画像的色流中,竟将几千年文明看了个玲珑剔透历史在他那里与文化相结合,便没有了冷漠和严峻,历史的生气驱除了“文化苦旅”的单调和干枯,呈现给我们的则是活泼与洒脱,或许这也正是“文化苦旅”津津有味的原因之一吧!（张昭君等《血凝·精灵·积淀──〈文化苦旅〉的文化观》,《社会科学探索》） 余秋雨走出了书斋,走出了都市繁华,一个人,悄悄地,从秋风塞北到春雨江南,一任唐朝的风沙宋朝的烟尘的扑打,又黑又瘦,一路探寻着我们这个古老民族的苏生力量和文化更新的鲜活血脉,而对自然山水、风物,面对一堆堆文化的断壁残垣,余秋雨发出了苍凉的人生浩叹这是真正的大忧患大悲怆,说是历史的泼墨一点都没夸张你看整个“文化苦旅”,从大西北的敦煌起步,转到大西南的武侯祠、都江堰,再到东南的吴越春秋,最后的落脚点竟是南洋的垒垒丛冢起初,你还会拥有一份自豪,一丝安慰,因为我们毕竟拥有过一个大唐盛世以及大唐盛世所创造下的辉煌的敦煌文明,尽管后世不肖子孙是如何地把她糟踏了接着你便感到了寒冷,因为文人的孤魂野鬼出现了,慢慢地你会沉默,你会忧伤,你会呜咽,最后面对一群黑头发、黄皮肤的华裔却不再操华语的异乡故人,你能不悲鸣?中国的文化啊,难道你真的就断送于此吗?难道你真的最终也像古埃及、古希腊一样文明沉沦了吗?不,不会的! 《道士塔》《莫高窟》应是劫后的苏醒《阳关雪》则早已跳出了“西出阳关无故人”的圈子《上海人》是在祭奠古上海文明的同时对今上海文明又作了充分的肯定,并提出了“小市民”“大市民”的概念 余秋雨是那种乐意把笔浸润在历史沧桑之中,眼睛却时时关注着今天,也眺望着明天的文人,经历着山一程、水一程的坎坷,领纳着风一更雪一更的寒冷,这里面怎能没有沧桑?一座破旧斑驳的牌坊,一堵朱红剥落的庙宇的断壁残垣,一条海岸边被风霜侵蚀的废船,那是岁月的层层结痂的痕迹,那是岁月无声却残酷的铁蹄,人类所无法承受的无奈在这里,沧桑成了一种人文景观,该需要多么高品位的审美心境啊!(田崇雪《大中华的散文气派──余秋雨散文从〈文化苦旅〉到〈山居笔记〉印象》) 《道士塔》中,当我们随着作者愤懑冲激,也意欲随作者横立沙漠中,喝阻那些西方的文化强盗浩劫敦煌文物典籍的车队时,忽然又被作者“拦下了车队,又怎么”的提问所震慑,情感的痛苦转瞬间转为思想的痛苦 《道士塔》写到了上一个世纪之交的一个早晨“王道士每天起得很早,喜欢到洞窟里转转……开始他的粉刷”我们甚至完全可以在这里读出黑色幽默,因为王道士粉刷的是千年流传的敦煌壁画!──这种生动又时时转换感情内涵的描述,充满在全部的余氏散文中,且经常是写得更精彩 (偌大的中国句)如此忧愤之语,道出了作者对中国文化的深爱以及对文化命运的无奈,充满了历史的沧桑感《道士塔》正好印证了鲁迅的一段话:“中国公共的东西,实在不容易保存如果当局者是外行,他便将东西糟完,倘是内行,他便将东西偷完而其实也并不单是对于书籍或古董”(《而已集·谈所谓“大内档案”》)
可以结合主人翁及其生存环境入手，写环境对人的潜移默化的影响，像楼上所说，只要别写成读后感就行
写作要点 1、加强文艺理论素养，掌握科学评判标准； 2、认真分析文艺现象，提出创新理论观点； 3、恰当评论体式，采用适宜表现方式 文艺评论，又称文学批评，是评论者在文艺欣赏的基础上，在某些文艺理论的指导下，对文艺创作、文艺思潮等文艺现象，文艺实践活动进行 阐述和评判的文章，是评论者科学理性认识的体现。 文艺评论的直接对象包括作家、艺术家、文艺作品、文艺思潮、文艺流派、文艺理论、文艺运动、文艺史以及读者鉴赏接受等一切文艺活动的现象。 文艺评论，遵循“百花齐放，百家争鸣”的方针，通过对文艺实践和文艺现象的具体评析，揭示评论对象的审美价值和思想意义，探讨文艺创 作的艺术方法和内在规律，激浊扬清，推陈出新，繁荣文艺创作，提高读者的欣赏能力，增强健康的艺术情趣。
关于王小波内容摘要：王小波，生于1952年，逝于1997年，也是一个逝于华年的作家，而且是一个英年早逝的天才作家。他留给我们的是一个传奇，一个自由与理性的传奇。他不仅仅是一位作家，他还是一名浪漫骑士，一名自由思想者。①他热爱文学，在全家人都投身于理工时他独自义无反顾地执笔文章。他在文坛里创造了一个神话，留给我们一个“小波现象”。在那个禁欲又愚昧的年代里，他笔下却出现了极具个人特色的性的描写，既有常态的性，又有变态的性。但是不论怎样的这种描写在他的笔下确是干净的、自然的，如同我们的生活本身那样；在他的笔下，性又是极具反抗性、颠覆性的，在那种压抑的环境中他的描写就如一阵自由奔放的风袭入人们死水般的生活。而这种现象在他的小说《黄金时代》中表现尤为突出。关键词：一小波之死 二自由与理性 三小波笔下的性正文：难忘的是1997年4月11日，一代天才作家王小波溘然辞世，一个有那样重量的人，说去就去了。在一个春天的早晨，没有惊动周围的任何人，就像一缕轻轻的春风吹过世间，为我们带来丝丝清爽阵阵清香的时候却很快地消融于这个愈来愈污浊的大气中。“日本人爱把樱花比喻为人的生命，盛开了，很短暂，然后就凋谢了。小波的生命就像樱花，盛开了，很短暂，然后就溘然凋谢了。”②正如其妻子李银河说的那样，王小波几乎是神奇地出现于中国文坛，又流星般的倏然离去（在为文学界做出莫大贡献的时候，他竟然选择游离在任何文学机构之外，包括中国作家协会），他之于我们，似乎永远都是那样一个特立独行的奇迹存在。我们可以看一下：王小波，1952年4月13日出生于北京，1997年4月11日因心脏病突发猝死于家中，去世时，距离他45岁生日仅仅两日。世人皆言“自古红颜多薄命”“文章憎命达”，而小波不是红颜却仍是英年早逝，不可以不说是中国乃至世界文坛的一大损失。去世时，他年仅45岁，可以说他是逝于华年，这四个字用在他身上绝对是毫无矫饰色彩的，这只是对一个直接而又令人心痛的事实的陈述而已。四十五岁，是一个思想者思想成熟的年纪；是一个男子应该大展宏图的年纪；是一个渴望书写传世之作的作家问鼎巅峰的年纪；更何况是小波这样一个蛰伏了如此之久的天才作家。我，仅仅是他的一名读者，甚至算不上是他的读者，我不敢说自己了解并理解了他，作为仅仅读过他的《黄金时代》以及几篇杂文的我有何种资格说理解了他？但是我想他停止呼吸的前一刻他一定有颇多遗憾的，这样一个自由的人，这样一个特立独行的浪漫骑士却最终被死亡束缚住了手脚。他无法挣脱，那或许是一种刻骨铭心的无力感。李银河曾说：“三岛由纪夫在《天人五衰》中写过一个轮回的生命，每到十八岁就会死去，投胎到另一个生命里。这样，人就永远生活在他最美好日子里。他不用等到牙齿掉了、头发白了、人变丑了，就悄然逝去。小波就是这样，在她精神之美的巅峰期与世长辞。”③她的这一番言论未尝不可以理解为她对世人更是对自己的一种心理安慰，毕竟一个女人最大的幸福不正是携手恋人慢慢变老么？每个读者又岂不希望日日都能读到自己喜欢的作品？小波去世了，他的历史给整个文坛带来了巨大的震动，这种震动，不仅仅是对一位英年早逝的有才华、有创造力的作家、学者的惋惜，更是对他所选择的独特生活方式所预示的一个现代知识分子的品格的珍视。他的离世，使我们的文坛少了一位有天才能力的作家学者，也是我们的生活视野中少了一抹特立独行的自由的色彩。正如一位叫藏策的记者说的那样：“可以说在当代文学中，到今天为止，能够超越王小波的还没有。”④我想，王小波的离世造成的空缺似乎没有人知道有谁在什么时候可以填补。王小波死后，他的作品得到广泛传播，仅《我的精神家园》就在六个月内三次印发。亲人朋友的怀念、文化界的惋惜、书商的投机以及新闻的炒作都造成了社会上“王小波热”的掀起。以至于王蒙就曾经在发文时亦要先声明“不敢跟着哄”，有“炒死人”嫌。⑤但是不敢怎么说，这也证明了一个无法否定的既定事实，那就是：王小波的死在某种程度上让他的文字与精神得到了广泛的传播与接受。表现得最为明显的是在他溘然辞世后，众多的纪念文字中出现率最高的字眼便是他一直致力于描写的“自由”与“理性”。这不仅仅是指他辞去高校教职选择了自由撰稿人的角色；也不仅仅指他在任何文学机构（包括作协）之外身为一个自由的“职业作家”；同时亦指他作为一个自由的思想者：他思考自由并以他独有的方式书写自由。王小波以他的反神话写作构造了孤独而自由的个人的神话，甚至在他身后构造了一次对自由的祭奠与庆典，构造了一位“浪漫骑士、一位行吟骑士、一位自由思想家”。在他灿烂而沉重的戏谑笑容背后是一颗浪漫骑士的心灵。在他的小说中“自由”与“理性”是一份清醒的伤痛，一个被沉思并拆解的对象，他不是在自由并理性地写作，而是对自由与理性的一种写作。在他的行为书写方式中，他是多重意义上的实践，一种间或充满着奇幻的非理性的场景。尤其是在那个禁欲的、愚昧的时代，他对性的描写更是离经叛道，这或许正是“自由”的写作，自由思想家吧。前面已经说过，王小波的作品我只读过《黄金时代》一本而已，初读时同学还说：“这是什么书啊？那么……淫秽！”我还一度被当做不良少年呢！现在想想自己竟是那么的浅薄，这样一本好读且有趣的书竟会被误认为是“污对秽”的书！用现代的词汇来说就是“太伤感了”……90年代，知识界自由知识分子的想象似乎成了一个挥之不去的梦幻，它既是一种潮流，又是一种时尚。而王小波作为一个自由知识分子，他的才情、智慧，作品乃至生存方式，无疑都是独特的，他选择了他喜欢的一切。在谈到他为什么会写作时，他说那是一种“减熵”，他说：“我们家的家训是不准孩子学文科，一律去学理工。因为这些缘故，立志写作在我身上是个不折不扣的减熵过程。我现在也弄不明白自己为什么要干这件事，除了它是个减熵过程。”⑥可是，就是在这个“减熵”过程之后，在王小波断断续续、反反复复的写作之后，他树立起了属于自己的特立独行的写作风格。王小波的作品和他的人是如出一辙的，小波从来不屑于修饰自己，只是自言自语般的自得其乐的叙述，而而所有关系重心却又似乎是与那个时代所背离的性。尤其是在《黄金时代》中，更是有许多地方谈到性，这一点王小波自己也直言不讳：“这种写法不但容易招致非议，本身就有媚俗的嫌疑……我这样写既不是为了找些非议，也不是想要媚俗，而是对过去时代的回顾。众所周知，六七十年代，中国处于非性的时代。在非性的年代里，刑才会成为生活的主题，正如饥饿的年代了吃会成为生活的主题。古人说：食色，性也。想爱和想吃都是人性的一部分；如果得不到，就会成为人性的障碍。”⑦在《黄金时代》里，王二和陈清扬的性爱关系看似非理性的，它的缘起是从讨论陈清扬是不是“破鞋”开始，然后王二用“义气”和“友谊”的话语形式引渡了陈清扬。它并不是传统的“爱”的结果，而全然只是一种生理需求：“我睡过去时，身上盖着几片芭蕉叶子，醒来时身上已是一无所有（叶子可能被牛吃了），亚热带旱季的阳光把我晒得浑身赤红，痛痒难当，我的小和尚直翘翘的指向天空，尺寸空前。这就是我过生日时的情形。”⑧这是文章开始时写到主人公王二21岁生日是的描写。在看后来王二搬到荒山上之后：“晚上我和陈清扬在小屋里做爱。那时我对此事充满了敬业精神，对每次亲吻和爱抚都贯注了极大地热情。无论是经典的传教士式，后进式，侧进式，女上位，我都能一丝不苟的完成。陈清扬对此极为满意。我也极为满意。”⑨但是，王小波在叙述性爱问题上是极有节制的。他张扬了性爱，但又没有抒情诗般的夸张修辞，他总是在必要的时候适可而止，并不是佐以戏谑和调侃，从而是小说具有了轻喜剧的风格和黑色幽默的意味。孟繁华曾这样评价他的写作：“王小波的故事既浪漫神奇，又平淡无比，是他，将一个不明之物还原于日常生活，性，既有诗意的魅力，又是不可替代的神话。”⑩而在我看来，王小波的这种叙事无异于一种公然的宣告，他公然向世界宣告：性不必躲躲藏藏，性不必鬼鬼祟祟，性就是一种不可改变的存在本身，无需羞愧！或许用他自己的作品里的话来解释他对性的看法会更为清晰：“在我看来，春天里一棵小草，它没有什么目的。风起时一匹公马发情，它也没有什么目的。草长马发情，绝非表演什么给人看的，这是存在本身。”⑾所以说，在王小波的笔下，性这个东西既是自然的，正常的人类行为，又是颠覆的，抗争的，是对传统压抑环境的一种抗争，一种非暴力的对抗！注释：⑴《新闻出版交流》 1998年第6期《王小波十年祭》李银河编；⑵《新闻出版交流》 1998年第6期《王小波十年祭》李银河编；⑶《新闻出版交流》 1998年第6期《王小波十年祭》李银河编；⑷《王小波研究资料》天津人民出版社 2009年7月第一版第5页；⑸王蒙《难得明白》时代文艺出版社 1998年《王小波作品集·代序》；⑹《香港文学》 1994年3月版 第111期；⑺《出版广角》 1997年第5期；⑻《黄金时代》上海三联书店 2008年1月第一版第6页；⑼《黄金时代》上海三联书店 2008年1月第一版第17页；⑽《南方文坛》1998年第5期；⑾《黄金时代》上海三联书店 2008年1月第一版第39页；
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其实，你就按写散文的方式写评论就可以了，不过最好犀利点
阅读周作人的散文《乌篷船》，写一篇不少于500字的评析文章。要求：(1)文章应包含对作品主题和艺术特色等方面的论析。(2)分析应联系作品实际，观点正确，条理清楚，语言通顺，书写整洁。乌 篷 船周作人子荣君：接到手书，知道你要到我的故乡去，叫我给你一点什么指导。老实说，我的故乡，真正觉得可怀恋的地方，并不是那里；但是因为在那里生长，住过十多年，究竟知道一点情形，所以写这一封信告诉你。我所要告诉你的，并不是那里的风土人情，那是写不尽的，但是你到那里一看也就会明白的，不必罗唆地多讲。我要说的是一种很有趣的东西，这便是船。你在家乡平常总坐人力车，电车，或是汽车，但在我的故乡那里这些都没有，除了在城内或山上是用轿子以外，普通代步都是用船。船有两种，普通坐的都是“乌篷船”，白篷的大抵作航船用，坐夜航船到西陵去也有特别的风趣，但是你总不便坐，所以我也就可以不说了。乌篷船大的为“四明瓦”(Sy—menn—goa)，小的为脚划船(划读如uoa)亦称小船。但是最适用的还是在这中间的“三道”，亦即三明瓦。篷是半圆形，用竹片编成，中夹竹箬，上涂黑油；在两扇“定篷”之间放着一扇遮阳，也是半圆的，木作格子，嵌着一片片的小鱼鳞，径约一寸，颇有点透明，略似玻璃而坚韧耐用，这就称为明瓦。三明瓦者，谓其中舱有两道，后舱有一道明瓦也。船尾用橹，大抵两支，船首有竹篙，用以定船。船头着眉目，状如考虑，但似在微笑，颇滑稽而不可怕，唯白篷船则无之。三道船篷之高大约可以使你直立，舱宽可以放下一顶方桌，四个人坐着打麻将，——这个恐怕你也已学会了罢?小船则真是一叶扁舟，你坐在船底席上，篷顶离你的头有两三寸，你的两手可以搁在左右的舷上，还把手都露出在外边。在这种船里仿佛是在水面上坐，靠近田岸去时泥土便和你的眼鼻接近，而且遇着风浪，或是坐得少不小心，就会船底朝天，发生危险，但是也颇有趣味，是水乡的一种特色。不过你总可以不必去坐，最好还是坐那三道船罢。你如坐船出去，可是不能像坐电车的那样性急，立刻盼望走到。倘若出城，走三四十里路，(我们那里的里程是很短，一里才及英哩三分之一)，来回总要预备一天。你坐在船上，应该是游山的态度，看看四周物色，随处可见的山，岸旁的乌桕，河边的红蓼和白苹，渔舍，各式各样的桥，困倦的时候睡在舱中拿出随笔来看，或者冲一碗清茶喝喝。偏门外的鉴湖一带，贺家池，壶觞左近，我都是喜欢的，或者往娄公埠骑驴去游兰亭(但我劝你还是步行，骑驴或者于你不很相宜)，得到暮色苍然的时候进城上都挂首薜荔的东门来，倒是颇有趣味的事。倘若路上不平静，你往杭州去时可于下午开船，黄昏时候的景色正最好看，只可惜这一带地方的名字我都忘记了。夜间睡在舱中，听水声橹声，来往船只的招呼声，以及乡间的犬吠鸡鸣，也都很有意思。雇一只船到乡下去看庙戏，可以了解中国旧戏的真趣味，而且在船上行动自如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就渴酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。只可惜讲维新以来这些演剧与迎会都已禁止，中产阶级的低能人别在“布业会馆”等处建起“海式”的戏场来，请大家买票看上海的猫儿戏。这些地方你千万不要去。——你到我那故乡，恐怕没有一个人认得，我又因为在教书不能陪你去玩，坐夜船，谈闲天，实在抱歉而且惆怅。川岛君夫妇现在偁山下，本来可以给你绍介，但是你到那里的时候他们恐怕已经离开故乡了。初寒，善自珍重，不尽。 十五年一月十八日夜，于北京谈《雷雨》的戏剧冲突 《雷雨》是著名剧作家曹禺的代表作。剧本通过描写一个具有浓厚封建意识的资本家周朴园的家庭内部纠葛和周鲁两家的矛盾冲突，深刻地揭露了反动资本家的罪恶本性。艺术地反映了二十年代末到三十年代初的中国社会现实。该剧结构缜密，语言个性化，尤其值得一提的是作者对戏剧冲突别具匠心的巧妙安排。(述作品立观点) “没有冲突，就没有戏剧”，这是戏剧文学的一般规律。戏剧是运用矛盾冲突来揭示人物性格的。而人物性格上的对立又组成了戏剧冲突。二者是相互依存的；人物性格要在戏剧冲突中得到展现，戏剧冲突要以人物性格的对立为基础。（理） 剧中有一场描写周朴园和鲁大海见面交锋的戏。大海一上场，就点明自己的来意，要求周答应罢工的条件；狡猾的周朴园先是不露声色，同大海绕圈子，进而才把另外三个工人代表妥协的事告诉大海，以此来分化和要挟大海。大海听后，痛恨、气愤、着急的感情一下全涌了上来，他怒斥周朴园的卑劣行径。周朴园眼看自己虚伪的面纱被撕下，急得直嚷：“胡说！”“下去！”(这是选取例子)两人的矛盾冲突至此达到了高峰。从这场充满火药味的戏中，我们可以看出周朴园的凶狠、残暴、毒辣而又虚伪的反动本性，可以看到大海的反抗精神和坚强不屈的性格。周朴园是一个反动资本家的典型代表，他的那些反动本性正是他那个阶级的本质；大海是一个已经觉醒了的工人代表，他的性格反映了工人阶级的阶级性。这种性格的对立实质是阶级的对立，而不是父与子之间的家庭矛盾。这种对立，构成了两人见面交锋，水火不相容的戏剧冲突。(析) 作者巧妙安排的这场戏剧冲突，突出地表现了人物的性格和剧本的主题，使人们强烈地感受到了当时中国正在酝酿的一场巨大的社会变动。这种对戏剧冲突别具匠心的巧妙安排，也正是《雷雨》一剧能成为中国文坛上具有极大影响的优秀话剧的一个主要原因。(结)
我知道
周作人《乌蓬船》一、作家简介周作人（1885-1967），浙江绍兴人，鲁迅之弟，现代著名作家，翻译家。他比鲁迅年少四岁，早年也和鲁迅一样东渡日本留学。他禀赋聪颖，精通日语，又通英语和希腊语，中国的古书也看了很多，以至被人誉为“博识”。一九一一年回国以后，他也和许多人一样深恶黑暗的社会现实，“五四”文学革命时，他就曾举起人道主义文学的旗帜，为新文化运动推波助澜；一九二六年“三一八”惨案发生后，他更在挽联上奋笔直书：“所谓革命政府与帝国主义原是一样东西！”但是，就在这积极入世的姿态背后，却还隐伏着另一种情感，那就是对于社会进步的悲观看法。他曾说：“昔者巴枯宁有言，‘历史唯一的用处是警戒人不要再那么样’，我则反其曰，‘历史的唯一的用处是告诉人又要这么样了！’”在写于一九三三年的《知堂文集序》里，他更说自己“常有故鬼重来之惧”。这使人想起鲁迅，他也同样痛感到封建历史的沉重因袭，也曾多次以宋末、明初的黑暗世道来例比现实。但在鲁迅，失望越深，反越煽旺了“绝望的抗争”的冲动；而在周作人，博识和敏感加在一起，却蒸发出一股销蚀斗志的冷气。倘说鲁迅是知其不可为而为之，周作人却可以说是知其不可为就不为。在愚民专制的国度里，清醒当然是一件难得的好事，但如果被这清醒浇灭了热情，那就反而成了坏事。周作人似乎正是这样，年岁越长，阅历越深，他就越少有激动的时刻。既然不相信有身外的目标可以追寻，他就只能以调整主观态度来稳定自己；既然无需急急地赶向前方，那就干脆放慢脚步，随意游逛消闲吧。一九二三年十一月，他在《雨天的书》的序言中写道：“我近来作文极慕平淡自然的景地”，虽然“生在中国这个时代，实在难望能够从容镇静地做出平和冲淡的文章来”，他却仍然祈望自己的心境不要再粗糙下去，很怀念那种“田园诗的境界”。在写这段话的时候，他似乎还在田园诗和道德文章之间犹豫不定，一面追求平和的情趣，一面也禁不住要发出《关于三月十八日的死者》那样的怒叫。但到写于一九三五年春天的《关于写文章》里，他却明确宣布了自己的选择：“我想写好文章第一须得不积极。不管他们卫道卫文的事，只看看天，想想人的命运，再来乱谈，或者可以好一点，写得出一两篇比较可以给人看的文章。”倘按照这个标准，《乌篷船》大概就是属于这样的文章。二、作品分析有许多散文一下子就能够吸引住我们。因为它们那饱含深情的辞句和激动人心的内容本身就具有强烈的感染力，就像把你拉到一道壮阔的大瀑前面，不由得你不动心。但也还有另一种散文，它本身并没有涂着鲜艳的色彩来惊撼我们，但在它那些貌似平常的辞句后面，却往往流动着一种特别的情趣，宛若浓荫下的一条暗溪，悄悄地滋润我们的心田。周作人的《乌篷船》似乎就属于这一类，倘在嘈杂的车厢里一目十行，你很可能觉得它淡而无味；但如果在静夜的台灯下从容品味，你或许却会在掩卷之后浮出会心的一笑。（一）情绪内涵1、写出不慌不忙，娓娓道来的从容心境，用轻描淡写掩盖思乡感情。《乌篷船》是周作人早期散文中很为人所称赞的一篇。初读有琐细和平淡之感。说它琐细，《乌篷船》里记叙乌篷船的用途、种类、结构、外形，几乎是絮絮地谈，状物唯恐其不细，绘貌唯恐其不周。那些工匠式的介绍特别是那几句对船头的描述：“船头著眉目，状如老虎，但仍在微笑，颇滑稽而不可怕。”分明流露出了对家乡风物的亲近感情。尽管作者的语气很平静，我们却不难揣想他那副津津乐道的表情。那些似乎漠然而处的形容句更都一个个活动了起来：跨上脚划的小船，“仿佛是在水面上坐，靠近田岸去时泥土便和你的眼鼻接近”。这感受多么真切，我们仿佛也坐在左右摇晃的小划子里，迎着岸边的泥土和小草靠过去了。 《乌篷船》用的是简体文字，是为外乡朋友子荣君介绍家乡风物而写的，记叙中的琐细，微微沁出一种人情味的温暖。2、表现作家内心情绪的闲适、自如，完全放松的态度。作家正是用一种洒脱的笔调、平淡的语言，渲染出一种物我两相会的情境。说它平淡，《乌篷船》在细细介绍船本身后，转而向收信人建议一种乘乌篷船的态度。作家的意见是：以为船速度是缓慢的，乘客坐在船上，“应该是有山的态度”。我们在阅读过程中期待作家把船行水上的见闻尽情地写上几段美文，但读下去，却很平淡：四周的景物，无非是“随处可见的山，岸旁的乌桕，河边的红蓼和白苹，渔舍，各式各样的桥。”仅此而已。没有辞藻装饰，而行船夜景，也只有这么的一句：“夜间睡在舱中，听水橹声，来往船只的招呼声，以及乡间的犬吠鸡鸣，也都很有意思。”而泊船看庙戏，则只说“在船上行动有如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。”然后引申到对“布业会馆”里上海的猫儿戏的讥评。真是平淡得可以！但，假若你再细细玩味，就又会发现这种平淡是作家有意识的一种平淡。3、明显地表现出一种特殊的人生态度。看上去他是在历数沿河的景致，从岸旁的乌桕、红蓼和白苹，到稍远处时时可见的山，各式各样迎面而来的桥，都记得那样清楚；看上去他是在讲述夜航的趣味，从舷下的水声橹声，到岸上的犬吠鸡鸣，描绘得那样生动；看上去他是在怅叹旧俗的衰亡，从庙戏如何有趣直说到那些新建的“海式”剧场多么粗俗，好恶又是那样分明！可实际上，这一切都不是他要说的主要的话。他并不仅仅要告诉我们他家乡有哪些风物，他更要让我们知道应该怎样去领略这些风物。他一开头就告诫说：“你如坐船出去，可是不能像坐电车的那样性急，……倘若出城，走三四十里路（我们那里的里程是很短的，一里才及英里三分之一），来回总要预备一天。”这岂不太慢了吗？可作者说，正是要这样慢：“你坐在船上，应该是游山的态度，……困倦的时候睡在舱中拿出随笔来看，或者冲一碗清茶喝喝。”写到雇船看庙戏时，他更明白说：“在船上行动自如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就喝酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。”原来，作者笔下的那些山、水、树、桥，都是要用这样慢悠悠的态度才能欣赏的，重要的不是田园景致，而是抱着闲适的心情去亲近它们。不是匆匆忙忙，更不是步履沉重；不是愁容满面，更不是怒气冲冲；心平气和，悠闲自在，不惊不乍，随遇而安——这似乎就是《乌篷船》作者偏嗜的处世态度。（二）美感特征对于浮躁时代里的芸芸众生来说，领略周文，能唤起一种乡土情结，升腾起一种淡淡的心境。周作人的选材极平凡琐碎，一经过他的笔墨点染，就透露出某种人生滋味，有特别的情趣。尽管那种情趣可能未免落寞、颓废，适合所谓“中年心态”。周作人的小品常将口语、文言和欧化语杂糅调和，产生一种涩味与简单味，很耐人咀嚼。他的闲话体散文有些类似明人小品，又有外国随笔那种坦诚自然的笔调有时还有日本俳句的笔墨情味，周作人显然都有所借鉴，又融入自己的性情加以创造，形成平和冲淡、舒徐自如的叙谈风格。人们常用“闲适”来概括周作人的散文风格，期间蕴涵着丰富的审美内容，一方面是淡而且深的寂寞之苦，另一方面又别有一种淡淡的喜悦，可以说是“苦中作乐”，忧患中有洒脱，也就是周作人所说的“凡人的悲哀”。
《骆驼祥子》赏析 [结合原文分析] 祥子曾经是个正直、热爱生活的劳动者。小说一开始，关于他的外貌的描写，关于他拉车的刻画，都写得很有光彩，简直成了青春、健康和劳动的赞歌。小说又以更多的篇幅，描绘祥子美好的内心世界。当他在曹府拉车，不小心翻了车，车给碰坏了，主人也给摔伤了；他引咎辞工，情愿把工钱退给主人作为赔偿，表现出作为一个劳动者的责任心和荣誉感。在严冬夜晚的小茶馆里，他给老马小马祖孙两代买羊肉包充饥，又倾注着对于苦难的伙伴真诚的关切和深沉的同情。这些段落，用朴实无华的笔墨，描写了祥子好的品质。作家甚至用了奇特的比喻形容这个人物：“他仿佛就是在地狱里也能作个好鬼似的。” 然而在这个地狱里都会是个好鬼的祥子，在人世间却没有能够始终成为一个好人。随着生活愿望的破灭，他成了截然不同的另一个人。“他吃，他喝，他嫖，他赌，他懒，他狡猾”，他掏坏，打架，占便宜，为了几个钱出卖人命。拉车曾经是他唯一的指望，后来却憎恨拉车，厌倦拉车。连他的外貌，也变得肮脏了。小说结束时他已经沦为一个行尸走肉般的无业游民。而在祥子前后判若两人的变化中，最重要的是生活态度的改变。他从来不是一个有觉悟的劳动者，更不是什么英雄，但买辆车做个独立劳动者的愿望，毕竟在一定程度上表达了对于命运的反抗，和改变低贱处境的努力，他不向命运低头，他要强，他追求自己的理想。最后却完全安于命运的安排，“将就着活下去是一切，什么也无须乎想了”。他向生活屈服了，忍受着一切侮辱与损害，而没有任何怨尤。 祥子被剥夺掉的，不仅是车子，积蓄，还有作为劳动者的美德，还有奋发向上的生活意志和人生目的。在这里，美好的东西的毁坏不是表现为一个品格高尚的英雄在肉体上的死亡，而是人物的高尚品格的丧失殆尽，即精神上的毁灭。 人在社会中的生活，受着社会的制约。他的道路，是由他所处的社会环境，他所属的社会地位，他与社会的各种联系决定的。祥子的形象，是在当时那个黑暗社会的生活画面上，在他与各种社会力量的复杂关系中凸现出来的。他的悲剧，主要是他所生活的那个社会的产物。 最使祥子苦恼的，是无法摆脱虎妞的纠缠。他从一开始就不愿意接受这种强加于他的关系，想方设法避开她。虽然比起大兵和特务，虎妞没有可以任意置他于死地的权力；他把接受虎妞的安排，看作是“投降”。在这件事上，他更加清楚地看到了自己的无能和无力：“命是自己的，可是教别人管着。”这对于腐蚀他的生活意志，打破他的生活愿望，从奋发有为到怀疑自己进而自甘堕落，起了比前面几次打击更为严重的作用。 在这里，阶级对阶级的压迫，不是表现为政治上的迫害或者经济上的剥削，而是表现为深入人物身心的摧残和折磨。祥子不仅不能获得自己所追求的，甚至无法拒绝自己所厌恶的。这些都充分地刻画出生活的复杂内容和祥子的卑微处境，是全书最能表现出老舍特长的部分。 [点评] 《骆驼祥子》的成功首先在于它人物的成功。在中国现代文学史上，胡适、刘半农、鲁迅等作家都不同侧面地写到了人力车夫，但他们是以一个知识分子居高临下的观察和道德评价，对折个职业或扩而大之对下层劳动者给予同情或赞美。他们都没有真正深入到一个车夫实实在在的生活和内心中去。车夫这个中国近代城市化进程中所产生的新职业真正以丰满的形象立足于文坛，是老舍的功劳。老舍笔下的祥子来自乡间，带着中国农村破败凋敝的大背景，也带着农民的质朴和固执。当他任准了拉车这一行，一心想买上自己的车。凭着勤劳和坚忍，他用三年世界省吃俭用，终于实现了这个理想，成为自食其力的上等车夫。可是，当时的社会，不容忍每个人有半点幻想。一次次的被偷车，一次次的梦想成为泡影，一次次遭受生活的打击，祥子开始厌恶拉车，厌恶劳作。生活作弄了他，他也开始游戏生活，吃喝嫖赌，出卖他人换钱，祥子彻底堕落为城市的垃圾，变成一具失去灵魂的行尸走肉。老舍通过这个人物写出了不合理的社会制度对下层劳动者生活空间的威压。小说中另一个鲜活的人物是虎妞。她身上十足的生活味道，她的可鄙也可悲的命运给人以深刻的印象。老舍将中国传统的叙事方法融入外国文学的景物铺排和心理描写，使祥子和虎妞成为家喻户晓，耳熟能详的人物形象。 《骆驼祥子》的另一个特点是它浓郁的古都风情，市井气息。老舍以北京为背景的作品都有这样的特点，《骆驼祥子》偏重下层劳动者的生活场景，尤其是车夫的圈子，大杂院的生活。这些京腔京韵的北京风情为小说增加了不可代替的艺术魅力。 小说中不时闪现出类似的对“个人”主义鞭笞和否定：“他（祥子）是个还有吃的死鬼，个人主义是他的灵魂”，“为个人努力的也知道怎样毁灭个人，这是个人主义的两端”，由此表现出对“个人”主义的深刻反省。《骆驼祥子》的复杂性在于。作为一部现代文学文本，一方面它是由包括“个人”觉醒（个性解放）在内的中国近现代文化催生而成的，另一方面它反过来表示了对这种“个人”意识的深刻怀疑。可以说，这部小说体现了中国三十年代乃至整个现代文化中“个人”（观念）的处境。 在《骆驼祥子》中，当"立在人间的最低处，等着一切人一切法一切困苦的击打"的祥子，在所有的希望破灭、所有的路被堵住后，逐渐被逼入命运的死胡同。这时他开始"投降"及至完全堕落。我们发现，作者在这场"个人"与命运的较量面前表现出复杂的态度：一方面他似乎以为，置身于强大的传统习俗和社会现实之中，"个人"的力量是多么渺小，无论个体怎样挣扎、奋斗都是无济于事的，终究逃脱不了毁灭的悲剧，于是他让祥子完全被命运击倒了，从而体现出强烈的宿命意味。另一方面他也无法彻底认同那种古老的因果观，他借小马儿的祖父之口说："铁打的人也逃不出咱们这个天罗地网。心眼好？有什么用呢！善有善报，恶有恶报，并没有这么八宗事！……"由于传统期待的因果报应并没有出现，祥子终于在绝望中明白："刘四、杨太太、孙侦探--并不能因为他的咒骂就得到了恶报"。同时，在"个人"与命运较量过程的始终，作者对"个人"仍然是不信任的："他（祥子）是要强的，小福子是要强的，……一领席，埋在乱死岗子，这就是努力一世的下场头"，"他自己，也不能因为要强就得了好处"。这样，作者干脆同时否定了因果观和"个人"的努力。 由此看来，《骆驼祥子》在处理"个人"与命运的关系时，从整体上显示出暧昧的气息，作者既无法挣脱宿命的悲哀，又不能完全相信"个人"的力量。这显然与作者老舍本人的"个人"观念--对"个人"的疑虑态度密不可分；另外，深受中国市民文学传统熏染的老舍，其作品中常留有这一传统"因果报应"观念的残余，也是导致《骆驼祥子》既不能认同宿命也无法清晰地为个人提供出路的原因。《骆驼祥子》表明，中国现代的"个人"观念受到了一种新的决定论的严峻挑战，而这种新的决定论缘于具体历史情景在作家视野里的强行渗入。这就是，中国近现代以来充满灾难的历史现实，像一道最高律令高悬在作家们的头上，使他们无法轻易言述"个人"的一己悲欢，即使有所言述，也要越过"个人"去探究国家、民族的命运。正是内忧外患的历史进程构成了中国现代作家的"宿命"，它逼促着作家们进行内心的乃至行动的选择：或激愤，或低沉；或积极，或悲观；或行走呼号，或避让退缩，等等。这就导致了一种深刻的矛盾：一方面，五四以来"个人的解放"的使命尚未完成，另一方面，持续不断的忧患又冲淡着这一使命的走向深入。在这种情形下，以"个人"为本位或中心的观念难以为继，且一直处于卷曲的状态，也是大势所趋。而隐隐蕴含着"个人"郁苦的《骆驼祥子》在表现"个人"两难处境方面，极具代表性
要想评论文学作品，并且把这些写成一篇文章，那就要认真地读文章，深入地思考作者的想法，将自己代入进去。从人物的情感，事情的顺序，对整个时代的影响这些方面着手，加以分析，构成文章。评论一部文学作品、一个作家或一种文学现象，必须掌握批评的标准。文学评论的标准有政治标准、思想标准、历史标准、社会标准、艺术标准、美学标准等等。用不同的标准来评论文学作品和文学现象会得出不同的结论。形象的真实性和生动性。没有形象就没有文学艺术，分析作品要从分析艺术形象体系入手，才能完整地把握住作品，考察它是否真实、生动。这里讲的真实性，不仅包括“客观真实”，也应包括“主观真实”。如卡夫卡的《变形记》把人写成一条虫，仍是来自对现实的人的思考。它是对“客观真实”的一种“变形反映”，渗入了作者“主观真实”的成份，仍然是真实地揭示了现实关系中人的本质的某一方面。
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阅读周作人的散文《乌篷船》，写一篇不少于500字的评析文章。要求：(1)文章应包含对作品主题和艺术特色等方面的论析。(2)分析应联系作品实际，观点正确，条理清楚，语言通顺，书写整洁。乌 篷 船周作人子荣君：接到手书，知道你要到我的故乡去，叫我给你一点什么指导。老实说，我的故乡，真正觉得可怀恋的地方，并不是那里；但是因为在那里生长，住过十多年，究竟知道一点情形，所以写这一封信告诉你。我所要告诉你的，并不是那里的风土人情，那是写不尽的，但是你到那里一看也就会明白的，不必罗唆地多讲。我要说的是一种很有趣的东西，这便是船。你在家乡平常总坐人力车，电车，或是汽车，但在我的故乡那里这些都没有，除了在城内或山上是用轿子以外，普通代步都是用船。船有两种，普通坐的都是“乌篷船”，白篷的大抵作航船用，坐夜航船到西陵去也有特别的风趣，但是你总不便坐，所以我也就可以不说了。乌篷船大的为“四明瓦”(Sy—menn—goa)，小的为脚划船(划读如uoa)亦称小船。但是最适用的还是在这中间的“三道”，亦即三明瓦。篷是半圆形，用竹片编成，中夹竹箬，上涂黑油；在两扇“定篷”之间放着一扇遮阳，也是半圆的，木作格子，嵌着一片片的小鱼鳞，径约一寸，颇有点透明，略似玻璃而坚韧耐用，这就称为明瓦。三明瓦者，谓其中舱有两道，后舱有一道明瓦也。船尾用橹，大抵两支，船首有竹篙，用以定船。船头着眉目，状如考虑，但似在微笑，颇滑稽而不可怕，唯白篷船则无之。三道船篷之高大约可以使你直立，舱宽可以放下一顶方桌，四个人坐着打麻将，——这个恐怕你也已学会了罢?小船则真是一叶扁舟，你坐在船底席上，篷顶离你的头有两三寸，你的两手可以搁在左右的舷上，还把手都露出在外边。在这种船里仿佛是在水面上坐，靠近田岸去时泥土便和你的眼鼻接近，而且遇着风浪，或是坐得少不小心，就会船底朝天，发生危险，但是也颇有趣味，是水乡的一种特色。不过你总可以不必去坐，最好还是坐那三道船罢。你如坐船出去，可是不能像坐电车的那样性急，立刻盼望走到。倘若出城，走三四十里路，(我们那里的里程是很短，一里才及英哩三分之一)，来回总要预备一天。你坐在船上，应该是游山的态度，看看四周物色，随处可见的山，岸旁的乌桕，河边的红蓼和白苹，渔舍，各式各样的桥，困倦的时候睡在舱中拿出随笔来看，或者冲一碗清茶喝喝。偏门外的鉴湖一带，贺家池，壶觞左近，我都是喜欢的，或者往娄公埠骑驴去游兰亭(但我劝你还是步行，骑驴或者于你不很相宜)，得到暮色苍然的时候进城上都挂首薜荔的东门来，倒是颇有趣味的事。倘若路上不平静，你往杭州去时可于下午开船，黄昏时候的景色正最好看，只可惜这一带地方的名字我都忘记了。夜间睡在舱中，听水声橹声，来往船只的招呼声，以及乡间的犬吠鸡鸣，也都很有意思。雇一只船到乡下去看庙戏，可以了解中国旧戏的真趣味，而且在船上行动自如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就渴酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。只可惜讲维新以来这些演剧与迎会都已禁止，中产阶级的低能人别在“布业会馆”等处建起“海式”的戏场来，请大家买票看上海的猫儿戏。这些地方你千万不要去。——你到我那故乡，恐怕没有一个人认得，我又因为在教书不能陪你去玩，坐夜船，谈闲天，实在抱歉而且惆怅。川岛君夫妇现在偁山下，本来可以给你绍介，但是你到那里的时候他们恐怕已经离开故乡了。初寒，善自珍重，不尽。 十五年一月十八日夜，于北京谈《雷雨》的戏剧冲突 《雷雨》是著名剧作家曹禺的代表作。剧本通过描写一个具有浓厚封建意识的资本家周朴园的家庭内部纠葛和周鲁两家的矛盾冲突，深刻地揭露了反动资本家的罪恶本性。艺术地反映了二十年代末到三十年代初的中国社会现实。该剧结构缜密，语言个性化，尤其值得一提的是作者对戏剧冲突别具匠心的巧妙安排。(述作品立观点) “没有冲突，就没有戏剧”，这是戏剧文学的一般规律。戏剧是运用矛盾冲突来揭示人物性格的。而人物性格上的对立又组成了戏剧冲突。二者是相互依存的；人物性格要在戏剧冲突中得到展现，戏剧冲突要以人物性格的对立为基础。（理） 剧中有一场描写周朴园和鲁大海见面交锋的戏。大海一上场，就点明自己的来意，要求周答应罢工的条件；狡猾的周朴园先是不露声色，同大海绕圈子，进而才把另外三个工人代表妥协的事告诉大海，以此来分化和要挟大海。大海听后，痛恨、气愤、着急的感情一下全涌了上来，他怒斥周朴园的卑劣行径。周朴园眼看自己虚伪的面纱被撕下，急得直嚷：“胡说！”“下去！”(这是选取例子)两人的矛盾冲突至此达到了高峰。从这场充满火药味的戏中，我们可以看出周朴园的凶狠、残暴、毒辣而又虚伪的反动本性，可以看到大海的反抗精神和坚强不屈的性格。周朴园是一个反动资本家的典型代表，他的那些反动本性正是他那个阶级的本质；大海是一个已经觉醒了的工人代表，他的性格反映了工人阶级的阶级性。这种性格的对立实质是阶级的对立，而不是父与子之间的家庭矛盾。这种对立，构成了两人见面交锋，水火不相容的戏剧冲突。(析) 作者巧妙安排的这场戏剧冲突，突出地表现了人物的性格和剧本的主题，使人们强烈地感受到了当时中国正在酝酿的一场巨大的社会变动。这种对戏剧冲突别具匠心的巧妙安排，也正是《雷雨》一剧能成为中国文坛上具有极大影响的优秀话剧的一个主要原因。(结)
我无语了,毕业设计哪能临摹呢。应该独立构思和制作。毕业设计作品综述应该这样写：1简要介绍我为什么搞这几件作品；2我是怎么构思和制作的，表达了什么主题内容，以及我是怎么表现的（采用了什么技法、使用了什么材料等）；3过程中有哪些体会；4对最后效果是否满意，是否体现了我的初衷，以及还有什么遗憾，如有时间将怎样改进。5
毕业论文的评语有两种：一是指导导师意见，二是答辩委员会意见。(一)指导导师意见的写法指导导师意见，主要是从写作角度对全篇论文作出评价。评价要点是：1．观点是否正确、鲜明；2．论据是否充分；3，分析是否全面；4．结构是否合理；5．语句是否通顺；6．有无现实指导意义。该文从对企业文化（Corporate Culture）的理解入手，讨论了企业文化的主要内容，然后着重论述了企业文化建设在hiring, training和assessing三个方面的问题，并强调创新在企业文化建设中的重要性。文章选题有一定的现实意义，说明作者平时比较注意资料和知识的积累，并善于总结。全文层次比较合理，条理基本清晰，说理过程中利用著名公司的案例来阐述论点，增强了文章的说服力。文章内容、形式和语言比较合乎规范。但是定稿中仍存在少量格式和语言错误，全文的逻辑性稍差，如果能提出具体建议会比较有参考价值。初稿评语：论文题与论文的内容基本相符，结构基本完整，语言也比较通顺，没有大的语法错误。问题是，全文引用的部分太多，自己的分析太少。应当说，完成这篇论文所需的材料已经具备，作者可以在此基础上对材料进行分析归纳以得出自己的结论[例二]初稿评语:论文涉及的内容对跨国公司内文化冲突的解决有一定的指导意义。论述比较充分，条理比较清晰。在东西方文化的对比中，作者举了很多有趣的例子，但对近在眼前的中国的例子却很少。东方文化的例子多取自日本文化，这是一个很大的缺陷。文章层次分得过细是另一个缺点，几乎一个自然段一层，如不仔细看反而更令人糊涂。在打印格式、拼写、用词上有不少错误，特别是论文的后半部分。参考文献部分尚缺出版社地点。定稿评语:论文结构完整，各部分基本符合英语论文的写作规范。作者试图从东西方文化对比的角度分析跨国公司内的文化冲突并寻找解决的途径。为了写好这篇论文作者显然查阅了大量的资料，论述比较充分，条理也很清晰。遗憾的是，由于作者本人没有跨国公司的工作经历，也没有去跨国公司作相应的考察，因此，她的论述只能基于阅读中获得的二手资料，而所谓东方文化又多以日本的资料为代表，要解决人们更为关心的在华跨国公司内的文化冲突问题，读者更需要的则是中西文化的对比，这方面作者虽然在以后各稿中补充了一些，仍显不足。[例三]初稿评语:论文的选题很好，有创意。作者对Maslow的心理学理论及Jack London的原著都有所研究。问题主要表面在：1：对英语论文的格式很不了解，Introduction部分又是图表又是分节。论文的后边没有结语，参考文献的排列也不规范；2：观点方面的错误在于竟然认为人类心理学的理论也适用于动物。其实杰克伦敦作品中的那条狗在某种程度上说是拟人化了的，是体现所谓权力意志的超人，或super dog。此外语法上也有一些错误。二稿评语:作者在一稿的基础上作了比较认真的修改。论文从内容到形式上都有很大的改进。从网上下载的两个与文章内容关系不大的流程图已被删除。前言中的部分内容已按要求移到了正文部分。添加了结论部分，尽管内容还有待充实。参考文献部分已重排但仍有不规范的地方。
要想评论文学作品，并且把这些写成一篇文章，那就要认真地读文章，深入地思考作者的想法，将自己代入进去。从人物的情感，事情的顺序，对整个时代的影响这些方面着手，加以分析，构成文章。
优秀（90分以上）论文评语参考范例本论文选题有很强的应用价值，文献材料收集详实，综合运用了所学知识解决问题，所得书记合理，结论正确，有创新见解。另外论文格式正确，书写规范，条理清晰，语言流畅。该论文的文献调研全面系统，立题指导思想明确，实验设计合理可行，能够按照实验计划进行，并达到预期效果。良好（80-89分）论文评语参考范例论文选题适当，有一定的独立见解，论证充分，占有资料广泛，但理论和实例支撑不够。英语语言表达基本顺畅，仅存在个别语法错误，论文格式符合规范要求。该论文选题较为新颖，视角较为独特，体现了一定的人力资源管理理论的扎实功底，特别是文章能够结合相关的案例对课题进行论证分析，具有一定的实用价值。经过对论文的审核可以看出，作者在资料和案例收集上花了不少功夫，也能够提出一些较为深刻的观点，但在理论的深度和部分论据的引证上还存在一定的欠缺之处。总体而言，这是一篇合格的论文。中（70-79分）论文评语参考范例论文选题比较适当，观点正确，但缺少独创性的思想，论证内容比较充分，但缺乏论证深度。英语表达比较通顺，但存在少量语法错误。论文格式符合规范要求。及格（60-69分）论文评语参考范例论文选题缺乏新意，论证不够充分，具体