内容摘要 ：书法教育是大学生人文素质教育的重要内容。重视和加强书法教学是培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶学生的情操，提高学生的想象力和创造力，促进学生的身心健康发展的有效途径。 关 键 词 ：书法 素质 教育 价值 由于艺术“把自然优美的方面描绘出来，使青年们像住在风和日丽的地带一样，四周一切都健康有益，天天耳濡目染于优美的作品，像从一种清幽境界呼吸一阵清风，来呼吸它们的好影响，使他们不知不觉地从小就培养起对于美的爱好，并且培养起融美于心灵的习惯。”（柏拉图《理想图》卷三）所以，艺术教育对人才的成长有着十分重要的作用。 高等院校是人才培养的重要阵地，重视和加强艺术教育是培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶学生的高尚情操，提高学生的想象力和创造力，促进学生的身心健康发展的有效途径；是全面提高大学生文化素质，促进校园精神文明建设的有力手段。改革开放以来，高等教育事业的繁荣兴旺，带动了艺术教育的长足发展。特别是素质教育的全面实施，学校艺术教育自身建设得到进一步加强。尽管如此，我们清楚地看到，艺术教育仍然是普通高校最薄弱的环节，在单一的专业教育中往往忽视了人文精神教育，或者简明地说，忽视了“修养”的教育、“灵魂”的教育、“做人”的教育，培养出的毕业生远远达不到“四有”教育的要求。近几年来，围绕工科院校书法教学在素质教育中的潜在价值，笔者进行了一系列的研究与实践，并取得了明显的成果。 古人曾说：“书虽小技，其精者也通于道焉。”这个道，大的方面是指宇宙的生成变化规律；小的方面则是指人的素养、品行。我国古代的教育，把书法列为六经之一，是学生必读课程，旨在培养和提高人的基本素质。魏晋时期，称书法为书道，把书法提到了一个与宇宙并列的地位。到了唐代，书法教育达到了鼎盛时期，直至明末清初，都发挥着重要的作用。上世纪50年代初，毛泽东在谈到提高干部的文化素质问题时，特别强调了写好字的作用。毫无疑义，书法教育对提高人的素质具有特殊的、为其他学科所不能替代的作用。 一、书法教育与人品素质教育 清末书家杨守敬说：“学习书法，一务品高，二求学富，三须艺娴。”“品高”也就是品德高尚。书法家的艺术创作或超迈或流俗，归根结底取决于书家品格的高下。古往今来，王羲之、颜真卿、郑板桥等书法家都是以品高而书传后世的。所以宋代黄庭坚说：“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”具体说来，书法教学对提高学生的素质主要体现在以下三方面。 首先，能增强爱国主义意识。汉字具有悠久的历史，现存资料表明，中国的汉字是世界上最富有艺术性的文字。书法更是将文字的艺术性发挥得淋漓尽致，并成为中华民族特有的传统艺术。著名的抽象派绘画大师毕加索曾说：“倘若我是一个中国人，那么，我将不是一个画家，而是一个书法家，我要用我的书法来写我的画。”中国书法在世界艺术之林深广久远的影响，足以使国人骄傲自豪。学习书法，不断研习古代碑帖，心仪古人风范，日久必然提高对本历史文化和民族精神的认识，增强爱国主义的激情。 其次，能培养自励坚强的意志。历史上许多书法家之所以取得举世瞩目的成就，无一不是刻苦自励、勤奋好学、精于笔墨的结果，正所谓“梅花香自苦寒来”。汉代张芝临池学书，池水尽墨；唐太宗夜半秉烛学习《兰亭序》；智永习书“登楼不下，四十余年”，以至于“退笔成冢”；怀素则“种芭蕉万余株，以蕉叶共挥洒”。古今无数书法家钟情书艺，涵泳墨池，有着一股锲而不舍、不断进取的精神。书法是一门集艺术与技能、理论与实践于一体的学科，非持之以恒、反复练习而不能登大雅之堂，所以学习书法能培养人的刻苦耐劳的品质。 再次，能端正思想行为。我国传统的书法教育强调“心正笔正”，把用笔的习惯和技能的掌握跟人的思想修养联结起来，要求“欲正其书者，先正其笔，欲正其笔者，先正其心”，要以修养心性为上，做到澄怀静思，虚空淡泊，排除杂念，专心一致。这样坚持长久，其心中必定无种种私利杂念，培养宽容大度，以诚待人，与他人和谐相处的作风。在艺术上也将达到“天人合一”的至高境界。早在20世纪50年代，郭沫若就十分强调学生要养成认真写字的习惯。写好字不仅仅是书写的水平问题，而且体现了对他人的关心与尊重。字是人的第一面孔，能反映人的秉赋。有些人的字写起来东倒西歪、潦潦草草、邋邋遢遢，除了说明这人写字不认真外，还反映出他自以为是、不尊重他人的孤傲个性。因此，书法教学包孕着极其丰富的人格品行教育。 二、书法教育与文化素质教育 书法知识博大精深，哪怕是基础书法都有深厚的文化内涵。与书法关系较大的学科有：文学。纵观古今优秀的书法艺术作品，不仅具有百花齐放的形式美，而且具有读起来朗朗上口、听起来心旷神怡的文学内容。从卜文到楚辞汉赋、从唐诗宋词元曲到现代白话文、格言警句、散文小说……书法的内容无不涉猎。事实表明，书法作品不能仅仅停留在形式美的层面上，它尤其需要用文学内容去充实。如果只强调形式美而不重视作品的内容，那就好像“充满情感和思想的人的眼睛的美，从那双眼睛中拿走那使它们生动的情感和思想，——眼睛仍旧是美的，但已经不是那出神入化的美丽的眼睛了”。（别林斯基《1841年的俄国文学》）我们在临习王羲之的《兰亭序》时，不仅被其形式美所折服，而且深受其文学内容的启发和教育。历史。书法是我国的文化遗产，从有文字开始就产生了书法。自殷商以降，经秦汉魏晋到唐宋明清，伴随着民族悠久的历史，中国书法艺术和中国文化一起延绵发展、同步相应，为推动民族进步，弘扬民族精神做出了不懈的努力。因此，学习书法对了解中国悠久的历史和灿烂的文化具有其他教学所不可替代的作用。文字学。书法是以汉字为表现对象的艺术。汉字丰富的线条和复杂的结构为书法艺术提供了充分的表现空间。然而，学习书法，必须懂六书，辨正俗。无论是写篆书、隶书，还是写楷书、草书，都必须了解汉字的笔顺规律和结构法则，必须了解书体和字体的关系、文字的衍变和发展等等。书法教学的这些内容为提高学生的文字学知识提供了帮助。 三、书法教育与能力素质教育 书法教育有利于学生的多种能力的培养：观察能力的培养。书法教育要求学生具有细致入微的观察力。古人说：“察之者贵精，拟之者贵似。”临帖必须临得像，这是临帖的第一步。要临像，就要细心观察。观察所临字的点画结构，观察书家的用笔方法和特征，观察不同字体中笔法的变化和渊源关系，观察各类碑帖墨迹总体的神韵、风貌和类型。训练既久，学生观察事物的能力就会得到帮助和提高；思维能力的培养。古人云：“夫书肇于自然。”自然界中一切事物，如天空的彩云、春天的杨柳、奔腾的江河以及人的坐卧、行走、歌舞、战斗等等，都和书法中的神情意趣妙相契合。但是，书法“挫万物于笔端，不拘常理常形”，它不像绘画那样反映的是事物的原形，而是具有丰富内涵的抽象的线条造型。因此，书法教学要求学生在学中思，思中学。不断培养联想能力、归纳能力和内化能力。此外，书法艺术笔法中的提与按、方与圆、疾与涩、逆与顺，墨法中的浓与淡、润与燥，章法中的奇与正、疏与密、大与小、向与背等等构成了书法艺术的既对立又统一的矛盾体。从某种意义上来说，书法艺术的规律，就是辩证法。因此，学习书法，可以培养学生辩证地观察世间万物，客观地分析处理问题；创造能力的培养。书法教学从临帖入手，最终要使学生达到创作独具个性风格的艺术作品。教学中必须允许学生学有选择，学有所长，发展个性，而不能整齐划一，千人一面。通过广泛涉猎，兼收并蓄，使学生奠定扎实稳固的书学功底，在此基础上，鼓励他们大胆创新。这不仅是书法教学要坚持的原则，也是研究学问有所建树的必由之路。 四、书法教育与审美素质教育 书法艺术以抽象、灵动、丰富的线条给人以复杂多样的美的感受。从书法艺术的形式美角度观察，有飘逸秀丽的姿态美，有辗转流动的气势美，有疏密错综的组织美，有浓淡间出的墨韵美，有厚重轻软的运笔美……从书法艺术的意境美角度研究，有的作品能使欣赏的心灵处在振奋的状态，并唤起人们崇敬的心情和自我的尊严；有的作品能使欣赏者的心灵处在平静安宁状态，并唤起人们对生活亲切美好的感受；有的作品使欣赏者感到有一股不可抑制的生命活力，并唤起人们豪放的气魄和不屈的性格；有的作品使欣赏者感到有一种巧夺天工的和谐完美，并唤起人们协调严谨的作风。这种种美感，学生会在学习过程中通过比较逐步感受和认识，并能够和生活实际联系起来。当学生们的心灵经过了这些优美作品的浸润和熏陶之后，他们就能够“很敏捷地看出一切艺术作品和自然界事物的丑陋，很正确地加以厌恶；但是一看到美的东西，他们就会赞赏它们，很快乐地把它们吸收到心灵里，作为滋养，因此自己的性格也变得高尚优美”。（柏拉图《理想图》卷三）这是学生的审美素质提高的必然结果。 五、书法教育与心理素质教育 人的喜、怒、哀、乐等情感随时都有宣泄的可能。如果任其自由放纵，不仅使个人的心理生活失去平衡，还会导致社会秩序的破坏。尽管很多人懂得用理智控制情感，这自然是战胜粗野的、不健康情感的一条重要途径。但情感既然是基于人的本性，光靠抑制未必能从根本上解决问题；最有效的途径还是通过陶冶，即以情感来疏导情感，以情感来调节情感，以情感来战胜情感。王羲之写《兰亭序》，是为了抒发喜悦的情感；颜真卿书《祭侄稿》，是为了排解愤怒的情感；张旭作《肚痛帖》，是为了倾述疼痛的情感。当学生有类似情感的时候，就会通过欣赏相应的作品使自己的情感得到释放。同时，他们也可以通过书法创作，进入到一种纯净而高尚的艺术境界之中，宣泄或淡化某种情感。从而达到心灵充分的自由和解放。 从以上几方面可以看出，书法教育的作用，总是渗透着强烈的素质教育因素，正是因为这种因素，使得书法教育在高等教育中成为不可或缺的学科。 参考文献 ： [1]李泽厚美学三书安徽文艺出版社 [2]彼德·福克纳现代主义昆仑出版社 [3]陈振濂主编书法美学通论中国美术学院出版社 [4]尤西林著人文学科及其现代意义陕西人民教育出版社转贴于 中国论文下载中心
论文的写作要求、流程与写作技巧广义来说，凡属论述科学技术内容的作品，都称作科学著述，如原始论著（论文）、简报、综合报告、进展报告、文献综述、述评、专著、汇编、教科书和科普读物等。但其中只有原始论著及其简报是原始的、主要的、第一性的、涉及到创造发明等知识产权的。其它的当然也很重要，但都是加工的、发展的、为特定应用目的和对象而撰写的。下面仅就论文的撰写谈一些体会。在讨论论文写作时也不准备谈有关稿件撰写的各种规定及细则。主要谈的是论文写作中容易发生的问题和经验，是论文写作道德和书写内容的规范问题。论文写作的要求下面按论文的结构顺序依次叙述。(一)论文——题目科学论文都有题目，不能“无题”。论文题目一般20字左右。题目大小应与内容符合，尽量不设副题，不用第1报、第2报之类。论文题目都用直叙口气，不用惊叹号或问号，也不能将科学论文题目写成广告语或新闻报道用语。(二)论文——署名科学论文应该署真名和真实的工作单位。主要体现责任、成果归属并便于后人追踪研究。严格意义上的论文作者是指对选题、论证、查阅文献、方案设计、建立方法、实验操作、整理资料、归纳总结、撰写成文等全过程负责的人，应该是能解答论文的有关问题者。现在往往把参加工作的人全部列上，那就应该以贡献大小依次排列。论文署名应征得本人同意。学术指导人根据实际情况既可以列为论文作者，也可以一般致谢。行政领导人一般不署名。(三)论文——引言 是论文引人入胜之言，很重要，要写好。一段好的论文引言常能使读者明白你这份工作的发展历程和在这一研究方向中的位置。要写出论文立题依据、基础、背景、研究目的。要复习必要的文献、写明问题的发展。文字要简练。(四)论文——材料和方法 按规定如实写出实验对象、器材、动物和试剂及其规格，写出实验方法、指标、判断标准等，写出实验设计、分组、统计方法等。这些按杂志 对论文投稿规定办即可。(五)论文——实验结果 应高度归纳，精心分析，合乎逻辑地铺述。应该去粗取精，去伪存真，但不能因不符合自己的意图而主观取舍，更不能弄虚作假。只有在技术不熟练或仪器不稳定时期所得的数据、在技术故障或操作错误时所得的数据和不符合实验条件时所得的数据才能废弃不用。而且必须在发现问题当时就在原始记录上注明原因，不能在总结处理时因不合常态而任意剔除。废弃这类数据时应将在同样条件下、同一时期的实验数据一并废弃，不能只废弃不合己意者。实验结果的整理应紧扣主题，删繁就简，有些数据不一定适合于这一篇论文，可留作它用，不要硬行拼凑到一篇论文中。论文行文应尽量采用专业术语。能用表的不要用图，可以不用图表的最好不要用图表，以免多占篇幅，增加排版困难。文、表、图互不重复。实验中的偶然现象和意外变故等特殊情况应作必要的交代，不要随意丢弃。(六)论文——讨论 是论文中比较重要，也是比较难写的一部分。应统观全局，抓住主要的有争议问题，从感性认识提高到理性认识进行论说。要对实验结果作出分析、推理，而不要重复叙述实验结果。应着重对国内外相关文献中的结果与观点作出讨论，表明自己的观点，尤其不应回避相对立的观点。 论文的讨论中可以提出假设，提出本题的发展设想，但分寸应该恰当，不能写成“科幻”或“畅想”。(七)论文——结语或结论 论文的结语应写出明确可靠的结果，写出确凿的结论。论文的文字应简洁，可逐条写出。不要用“小结”之类含糊其辞的词。(八)论文——参考义献 这是论文中很重要、也是存在问题较多的一部分。列出论文参考文献的目的是让读者了解论文研究命题的来龙去脉，便于查找，同时也是尊重前人劳动，对自己的工作有准确的定位。因此这里既有技术问题，也有科学道德问题。一篇论文中几乎自始至终都有需要引用参考文献之处。如论文引言中应引上对本题最重要、最直接有关的文献;在方法中应引上所采用或借鉴的方法；在结果中有时要引上与文献对比的资料；在讨论中更应引上与 论文有关的各种支持的或有矛盾的结果或观点等。一切粗心大意，不查文献；故意不引，自鸣创新；贬低别人，抬高自己；避重就轻，故作姿态的做法都是错误的。而这种现象现在在很多论文中还是时有所见的，这应该看成是利研工作者的大忌。其中，不查文献、漏掉重要文献、故意不引别人文献或有意贬损别人工作等错误是比较明显、容易发现的。有些做法则比较隐蔽，如将该引在引言中的，把它引到讨论中。这就将原本是你论文的基础或先导，放到和你论文平起平坐的位置。又如 科研工作总是逐渐深人发展的，你的工作总是在前人工作基石出上发展起来做成的。正确的写法应是，某年某人对本题做出了什么结果，某年某人在这基础上又做出了什么结果，现在我在他们基础上完成了这一研究。这是实事求是的态度，这样表述丝毫无损于你的贡献。有些论文作者却不这样表述，而是说，某年某人做过本题没有做成，某年某人又做过本题仍没有做成，现在我做成了。这就不是实事求是的态度。这样有时可以糊弄一些不明真相的外行人，但只需内行人一戳，纸老虎就破，结果弄巧成拙，丧失信誉。这种现象在现实生活中还是不少见的。(九)论文——致谢 论文的指导者、技术协助者、提供特殊试剂或器材者、经费资助者和提出过重要建议者都属于致谢对象。论文致谢应该是真诚的、实在的，不要庸俗化。不要泛泛地致谢、不要只谢教授不谢旁人。写论文致谢前应征得被致谢者的同意，不能拉大旗作虎皮。(十)论文——摘要或提要：以200字左右简要地概括论文全文。常放篇首。论文摘要需精心撰写，有吸引力。要让读者看了论文摘要就像看到了论文的缩影，或者看了论文摘要就想继续看论文的有关部分。此外，还应给出几个关键词，关键词应写出真正关键的学术词汇，不要硬凑一般性用词。
在小学全面实施素质教育的过程中，书法艺术教育是其中一个重要的组成部分。学校是书法教育的摇篮，目前，小学几乎都开设书法课或书法第二课堂进行书法艺术教育。然而，当代书法教育也面临着新形势、新环境的严峻考验，尤其是电脑的普及，使书法教学显得更加艰难。在此，我作为小学生的书法启蒙老师，试对自己在书法教学中遇到的困难提出几点相应的解决方案。
书法鉴赏 可以说，世界上任何一种文字的创立，最初都是为了记录语言。但是，纵观大千世界，在流传下来的这么多种文字当中惟有汉字兼具了实用和审美的功效，衍生出了独具魅力的书法艺术。其在中国传统文化中的地位也是毋庸置疑的--书法就是传统文化的缩影。 （一）书法展现传统精神 《兰亭阁序》的作者王羲之是我从小就认识的并被灌输为最伟大的书法家，而《兰亭阁序》也成了行书的绝品。 羲之既去官，与东土人士尽山水之游，弋钓为娱。又与道士许迈共修服食，采药石不远千里，遍游东中诸郡，穷诸名山，泛沧海，叹曰：“我卒当以乐死。”从《晋书》这段文字的记载中，我们大概可以了解王羲之隐逸以后的生活。他和他的朋友们在江南的青山绿水间尽情地享受着生命的欢愉。这也正是数千年文人所推崇的。 王羲之的飘逸自然，张旭的洒脱无拘，颜真卿的钢筋有力。。无一不显出了中国文化的真谛。。 书法的工巧，若汉隶《曹全碑》； 书法的天真，若苏轼《丰乐亭记》； 书法的自然，若《兰亭阁序》； 书法的方正`丰润`紧接`宽博`雄浑。。。 书法的那种精神性，最感染人的就是书写者的那个精神性，在作品里所流露出来的那种激动人心、感人至深，让人千古人同此心的那种东西他们抓住了，我以为那是中国书法艺术的灵魂，那是中国书法艺术最动人的因素。（二）书法在政治上的地位 打开一部部中国书法史书和一卷卷前贤法帖珍品，我们从字里行间不难发现一些特殊人物的影子。然而这些人物在中国书法史上起的作用却绝不像影子一样无足轻重，他们的力量和影响是其他任何人所不能比拟的，他们就是那些拥有至高无上权力的帝王。 书法是历代帝王在登基之前的必修课，它甚至关乎着一国之君的脸面和尊严。长期的笔墨研习，增长了帝王的书写能力和欣赏能力。即使是那些金戈铁马打下江山的少数民族统治者，为了统治地位的稳固，他们也必须学习接受汉族传统文化。 唐太宗`乾隆都是对书法极度的喜爱。 而书法一直也是封建士大夫的最爱， 中国历史上著名的书法家无一没为官进爵的。王羲之，右将军。苏轼，丞相。。。 当然在中国历史上还有很多闻名的大奸臣的书法也是同样受人称赞的，可能其中的一部分是想借助书法的手段来达到不轨的目的，这也恰恰说明了书法在政治上的地位。 不断地改朝换代，中国书法艺术仍然能够沿着自己的艺术轨迹继续发展。 帝王和王宫大臣们对于书法的兴趣或轻或重，表现形式千差万别。也许他们有的人是珍爱艺术，有的人是附庸风雅，有的人是出于政治需要，还有的人是出于装点门面。但是作为书法本体来说，帝王的重视与否确是非常重要的。 《三》书法的物质价值 中国子民素来有收集的嗜好，而书法则是其中重要的一项，1000年前的唐太宗就是收集到王羲之的《兰亭阁》，并最终将其带入自己的帝王墓。 除却有特殊层次含义的书法作品，如帝王的作品（其价值含有帝王特色，故具有特殊的收藏价值）其他的名品在现在的价值应该也可以看出书法作品的物质价值。有四个字来形容就一字千金。单就这一点启示就足以说明书法在传统文化的地位。 书法艺术发展到了今天，它给我们留下的不仅仅是一幅幅令我们无限追思和景仰的笔墨宝卷，更重要的是留给了我们一笔沉淀千年的思想和精神财富。站在它的面前，我们应该感到无限的欣慰和幸福，因为每当我们停下匆忙的脚步，我们都可以随时去瞻仰去体会那份古朴优雅和那份博大深邃。无论是勤学苦练的求索，还是心手两忘的抒怀，无论是浪情恣肆的狂放,还是温文尔雅的内敛。中国书法作为中国传统艺术已经经过漫长的积淀代代相传，浸透在了民族久远的血液之中。透过那变幻万千的点线形式，我们似乎看到了那种沉浸于笔底，洋溢于案头的生命存在 书法艺术伴随着中华文明史的发展走过了漫长的历程，书法创作成为书家心灵世界的展现，传统文人们自觉地将书法纳入“正人心”的轨道，书法就成了地道的身心修养、人格完善的过程。虽然作为实用性书写工具的毛笔已经退出了历史舞台，但是作为中国艺术瑰宝的书法却保留了下来，它那独具的神韵、百读不厌的气质，至今依然令人倾倒、令人陶醉。千年书法的历史不仅仅是这独一无二的艺术形态的流传史，伴随着文人们的笔墨纸砚流淌千年的毫无疑问应该是那千古不变的翰墨精神。
颜真卿（公元709——785），祖籍琅琊临沂孝悌里（今山东省费县方城诸满村），字清臣，唐代杰出的书法家、政治家、军事家，历事四帝，官到吏部尚书、太子太师，曾与从兄颜杲卿联合起兵抗击安禄山叛乱，功勋卓著；后被叛将李希烈所杀，壮烈殉国。生前以功业节操获封“鲁郡开国公”，身后被追封为“司徒”，谥号“文忠”，世称“颜鲁公”。是继“书圣”王羲之之后又一位伟大的书法家，是唐代新书体“颜体”的创造者，世称“亚圣”。在书学史上“颜体”缔造了一个独特的书学境界。苏轼曾有“诗止于杜子美，书止于鲁公”一说。“点如坠石，画如夏云，勾如曲金，戈如发弩，纵横有象，低节有态，笔力雄强，沉着端庄”是其书法的独特风格，其墨迹有200多种，虽经千年沧桑，至今仍有大量流传。他那博大精深的书法艺术对后世产生了深远影响，千年来深为海内外华人和汉学友人所共仰，其墨迹成为后人学书的典范样本，是祖国传统文化宝库中光辉灿烂的瑰宝。 为弘扬历史文化，继承颜真卿的爱国思想和书法艺术遗产，费县下大力气挖掘、征集、整理了费县琅琊颜氏发祥地、琅琊颜氏始祖和颜真卿的大量有关史料，县委、县政府于1994年2月成立了“费县颜真卿研究会”，积极开展了一系列的宣传、研究和对外联络活动。先后筹资在县城建塑了颜真卿大型汉白玉雕像，举办了两次颜真卿故里书画展，整理出版了《唐鲁郡颜文忠公新庙记》碑帖，修复了《唐鲁郡颜文忠公新庙记》碑，修复了颜林、诸满“孝悌里”牌坊和“双忠桥”。1997年，费县又成功举办了首届全国颜真卿学术研讨会，会后编辑出版了论文集《翰墨忠烈颜真卿》，编辑出版了中国第一部《颜真卿志》。自书告身 《自书告身》楷书墨迹，传为颜真卿自书，是颜真卿晚年的名作。共386字。有人疑为伪托。今藏日本中村不折氏书道博物馆。 其书法苍劲谨严，沉稳厚重，字里行间可体会出颜书行笔的气韵和结体的微妙变化，。詹景风称此书：“书法高古苍劲，一笔有千钧之力，而体合天成。其使转真如北人用马，南人用舟，虽一笔之内，时富三转。”董其昌谓：“此卷之奇古豪放者绝少。” 争座位帖 《争座位帖》亦称《论座帖》，《与郭仆射书》，为颜真卿行草书精品，唐广德二年（公元764）颜真卿写给仆射郭英又的书信手稿。行草书，传有七纸，约64行古时。“乡里上齿，宗庙上爵，朝廷上位，皆有等”。然而郭英又为了献媚宦官鱼朝恩，在菩提寺行及兴道之会，两次把鱼朝恩排于尚书之前，抬高宦官的座次。为此颜真卿引历代及唐代成规抗争之，写下此长信。此稿系颜真卿因不满权奸的骄横跋扈而奋笔直书的作品，故通篇刚烈之气跃然纸上。许多字与行还写得豪宕尽兴，姿态飞动，虎虎有生气。似乎也显示了他刚强耿直而朴实敦厚的性格。宋代米芾在《书史》中说：“此帖在颜最为杰思，想其忠义愤发，顿挫郁屈，意不在字，天真罄露在于此书。”此帖本是一篇草稿，作者凝思于词句间，本不着意于笔墨，却写得满纸郁勃之气横溢，成为书法史上的名作，入行草最佳范本之列，后世以此帖与《兰亭序》合称“双壁”。苏轼曾于安氏处见真迹赞曰：“此比公他书犹为奇特，信手自书，动有姿态。” 颜家庙碑 全称《唐故通议大夫行薛王右柱国赠秘书少监国子祭酒太子少保颜君庙碑铭并序》，楷书，颜真卿撰文并书。唐建中元年（公元780）七月立，碑存西安碑林。 碑四面环刻，碑阳24行，行47字。碑阴同两侧各6行，行52字。额篆书“颜氏家庙之碑”六字，为李阳冰书。是颜真卿为其父颜惟贞所立，记载家族世系情况。 此碑是颜氏七十二岁时作，笔力雄健、结体庄密。隋代与初唐的楷书，多以运指为长、结字左紧右舒，呈欹侧之势。颜书则加强了腕力的作用，巧妙运用藏锋和中锋，形成力透纸背的效果。又横轻竖重，似有立体感觉。颜真卿正书，横画端平，左右竖笔略呈向内的弧形，这不仅造成庄重感，而且使整个结构圆紧浑厚，富有强大的内在力量。这一切都是突破旧格局的创新。《颜家庙碑》是“颜体”的典型之作，也是他传世碑刻中最后的巨作。
[内容摘要]：长期以来，书法的教学往往被等同于写字，而忽略了对书法艺术之美的把握。学习书法，应使学生了解书法的丰富内涵，比如汉字的形成演变与历史文化一脉相承，书法涵盖了文字在历史中的表现形式。无论是甲骨文、青铜铭文还是简犊、小篆，都是社会发展的再现，也是审美的演变史。[关键词]：兴趣临摹辅导修养创新循序渐进书法，是我国汉字书写的一种传统艺术，是中华民族文化中的一件瑰宝。它不仅深得我国历代广大人民的喜爱和相传，而且早已远涉重洋、为世界人民所赞赏和相传。我们是中华民族的炎黄子孙，继承和弘扬民族文化，这是责无旁贷的。况且，在人们日常生活中，无论是美化环境、装饰物品，还是欢庆节日、书写标语等等，都不难发现各种书法的神姿。所以让学生爱上书法，学习书法，让书法走进学生心里，是我们老师不可懈怠的责任。书法不同于文字，文字要求书写整齐看懂即成。而书法的观赏形式是属于绘画角度的，书法的外在气质是流动的线条，即美感神韵，内涵则更近于文学。因此从描红、仿影到临帖，逐步做到写得匀称，纸面要干净。要注意培养学生认真写字和爱惜写字用具的习惯，不断提高写字课的教学质量。一、学习书法的重要性。(一)、书法教育能发展学生智力，培养观察力、模仿力。小学书法教育主要是毛笔书法教育，在教学形式上小学阶段应以摹写为主，书法理论为辅。在书法教学中摹写与识字有密切的联系。识字是写字的基础，而写字是巩固识字的手段，能促进辨认字形的记忆。识字教学中，有机结合毛笔书法教学对学生掌握字的基本知识帮助很大。书写毛笔字就是用眼观察、用脑思考、用手描画的过程。如：写“法”字，指导学生观察字形是左右结构，笔画有点、横竖等，而左边三点水的三个点也有不同变化；接着回忆所掌握的书写规则，在脑海中形成“法”字的轮廓。然后手在脑的指挥下书写。当写出来的字与理想化有差异时，便及时反馈到大脑，做好动笔方向、力度大小的监视调控。一连贯的动作，综合了视觉、动作、思维的协调反应。所以毛笔书法的书写可促进大脑发育，思维发展，培养学生的观察力、模仿力。(二)、书法教育能培养学生良好的行为习惯。俗话说“字如其人”，就是能把字写得正确、端正、整洁的学生都有认真的学习态度。相反字写的马虎、潦草，错别字多的学生，态度会散漫，纪律松懈。因此我们要通过毛笔书法教育来磨炼学生的意志，使之形成严谨、踏实、守纪、耐心的性格品质。通过长期毛笔书法训练，发挥潜移默化的教育作用，改变学生不良的行为习惯、性格品质。如：一位思考能力强，但时时粗心大意的学生。教育指导他通过毛笔书法训练，认真观察、细心思考、用心描画。几个月后这位学生的老毛病改掉了，形成有恒心、有耐心的品性，树立了严谨的自学意识。（三）、书法教学是陶冶学生道德情操、益于身心的重要途径。我国汉字起源历史悠久，有书画同源的说法。它不仅具有主观形势的美，还具有客观的形象美。汉字的结构千姿百态，书法之美不可言状。或飘逸，或雄强，或沉厚，或精细。观之如山河之丽，令人心旷神怡。练字时对身体的积极影响，古人已有认识，如清代的周星莲说过:“作书能养气，也能助气，静坐做楷法数百字，便觉令躁俱平，若行草，意挥洒至痛快淋漓之时，又觉心灵焕发”。毛泽东说:“书法是很好的休息，是积极的消遣娱乐，也是养神健康健身之法”。写字使脑子得到休息，从而使工作学习时更有精神。同时，学习书法可以改造心理结构，启发智慧。有很多心理学家将注意力集中看着是“开启智慧的金钥匙”。许多人特别是青少年好动多于好静，做事往往不认真。坐下来一笔一画的写字，既锻炼人的耐性和定力，又可以培养人的观察和分析能力，提高人们的审美情趣。（四）、书法教学可以培养学生的审美情趣。中国书法艺术的萌芽与成长，是伴随着汉文字的产生、发展而发生的，经过历朝历代的发展创新，中国独特的艺术形成了蔚为大观的景象：古趣盎然的篆书、宽博精深的隶书、法度森严的楷书、率真流畅的行书和恣情纵意的草书等交相辉映、异彩纷呈。那一幅幅成功的书法作品，艺术本身所表现的思想感情同书写的内容有机地结合在一起，将人们带入诗、文的意境。书法艺术通过优美的形象形式，抒情达意，表达审美感情，能够激动人心，悦人心胸，陶冶性情。书法家挥毫运笔，通过点、线、形的组合变化，写成不同的字体，联成整幅，形成抒发感情的意境，创造出千姿百态的书法美。二、谈谈我在农村小学进行书法教学的实践。（一）激发兴趣，培养感情，端正认识，是上好书法的前提。教育家夸美纽斯认为“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”俄国教育教乌申斯基指出“没有任何兴趣，被迫进行的学习会扼杀学生掌握知识的愿望。”如果教师在写字教学中，只是单纯地向学生讲授一些用笔、运笔、笔画的写法和字形结构等理论知识，空洞而枯燥，只能使学生望而生畏，不敢接近，自然就谈不上喜欢不喜欢了。学习书法是一件很枯燥但又必须持之以恒的事情，而由于小学生性格、心理特点，使他们容易在学习上变成“三天打鱼，两天晒网”的毛病。这时教师就要发挥自己的学识与智慧，充分调动学生学习书法的情趣，培养学生对书法艺术的喜欢与爱好，端正对书法的认识态度，让学生从书法中吸取丰富的精神营养。利用表扬鼓励机制。在教学中我注意针对每一个学生的点滴进步给予及时的表扬鼓励，让他们尝到成功的喜悦，从而激起他们学习的兴趣。利用人的自尊心和荣誉感，多用鼓励性语言使学生潜在的能力得到最大限度的发挥。还注意在班级中表扬写字好的同学作为榜样，在班级中选出几名写字优秀的学生，授予“小书法家”称号，颁发证书和奖品。在校内定期举行书法竞赛活动，对获奖的同学颁发奖品和证书。榜样具有强化作用，有了榜样，班级里就出现了一股写好字的氛围。创设幽雅宜人的环境。在学生练习书法的过程中播放一些轻柔优美的歌曲让学生在轻松的音乐声中心情舒畅地练习，既可以给学生以美的享受，陶冶学生的情操，更能不断提高他们的兴趣。3．向学生讲古人习字学书的感人事迹是培养学生兴趣的良方。平时在书法教学过程中，可以经常给学生讲述一些通俗有趣的古今著名书法家勤学苦练，直至成名的故事。如：王羲之每天“临池学书”、清水池变“墨池”的故事，三国时钟繇抱犊入山学书的故事，让他们学到了勤奋；岳飞在沙上练字的故事，使他们学到了自强不息，怀素用芭蕉叶练字的故事，文征明临摹《千字文》一天一遍的故事„„书法课上，我就有计划地讲给同学听，使学生在饶有兴趣的故事中，在愉快、轻松的气氛中受到教育，受到启发，从而活跃课堂氛围，让学生从中感受到书法艺术的无穷魅力，进一步增强学生对学习
题目可以写《论书法对我们生活的影响》，内容就可以想书法对人们的生活的影响，好的影响和坏的影响；或者可以写《论现代生活还需不需要书法》《书法离我们远去了吗》之类的都可以啊~~---------来自河北工程大学【墨杰书法协会】
书法作为中华名族的传统艺术至今已有3000多年的历史，是以汉字为素材，以线条极其构成运动为形式，来表现性灵境界和体现审美理想的抽象艺术。通过书法课程的学习，我对书法的发展历程及历代的名家、代表作品有了进一步的认识，同时，对于书法的欣赏，我有了更深的体会。下面我将对书法的发展历程及规律、如何欣赏书法以及学习书法的体会作进一步的论述。 一、 书法的发展历程及规律 中国书法艺术肇始于汉字产生阶段，中华名族是最早使用线条表达文字意思的名族，文字的最初形态是图画文字而不是图画。 对于书法的发展，商周至春秋战国时期，商代大批甲骨文与金文出土，春秋战国时期封建制度建立，在这五百年里，艺术有了很大的进步；秦汉时期是中国文字文化最大的一个时期，相继出现了大篆、小篆、摹印、隶书等丰富的文字形式，商周至秦汉，书法完成了从汉字的产生与发展、书体的演变以及书法风格的变异。随之书法的繁荣是从东汉开始的，在这期间，纸的发明、佛教的传入等特殊现象为书法的发展提供了契机。到汉末魏晋是书法已发展为一门独立的艺术，三国时楷书出现，代表性的书家有钟繇，为楷书的发展做出了很大的贡献，魏晋南北朝时出现了知名书家如林、群星璀璨的空前盛景，王氏家族、谢氏家族等的出现，使书法艺术的境界得到进一步的提升，尚“韵”书风形成，而且书家们在行书、草书的书写方面也达到了变幻无穷的境界，同时，王羲之的诞生使得书法的第一个高峰出现了，审美观点由古拙转变为妍美。到了隋代，楷书风行，留下了大量的造像记、墓志和塔铭，随之而来的唐代，揭开了中国古代最为光辉灿烂的篇章，代表性的书家有柳公权、颜真卿、欧阳询等，其中颜真卿的楷书是以前年来影响华人大众生活最广大普遍的视觉艺术，颜体传达了大气、宽阔、厚重与包容的风格。接着是“宋四家”的出现，使书法成熟。后来的元、明、清时代，书法风格基本有了一定的趋向，为书法艺术的发展开辟了新天地。对于近现代的书法，具有代表性的书家有吴昌硕、林散之、高二适等人，以篆书、行书和草书为主。 二、 书法欣赏的内容与方法 书法欣赏的内容与方法，概括起来主要有以下四个方面： 第一、感知。即通过反复观察，透过作品形式，感受、领会作品的形象、气韵、风格、情趣等。 这一点我们基本都能做到。 第二、描述。即概括、归纳作品的艺术特征、艺术手法 、精神内涵及自己的感受等。 第三、解释。申明所以然，即说明、论证自己的所见所感。实即逐一分析作品在艺术特征、艺术手法、精神内涵等方面的成因。 第四、评价。 即审美判断，古人谓之“批评”。主要是针对作品的艺术价值、重要影响、历史意义、艺术上的得失、给人的启示等，予以评述，其中包括对已有批评的批评。我认为这一点显得尤为重要，在平时的练习中我们应该注意这一点，只有懂得如何评价一份作品，才能取其长处，才能不断地提高自己的书法创作水平能力。 一般的直观性欣赏，大多止于第一步，因此专门的欣赏，一般含感知、描述、解释、评价四项完整的内容，需要调动书法创作、书法史论等多方面的综合修养，这四项内容相互渗透、彼此包涵，而不是各自独立的。所以我们在日常的书法学习中应该尽量学会用这种方式来欣赏书法，进一步认识到书法作品之美。 三、书法学习的心得 学习书法是一个由浅入深、循序渐进的过程，通过这一学 期的书法学习，我对书法及书法欣赏有了进一步的理解。书法的欣赏与实践是相互联系的，“眼高手低”的书法家从没有过。历代的书法家大多是具有高度鉴赏能力的书法评论家。他们都十分重视“读帖”。所谓“读帖”，就是通过观摩书迹和碑刻去领悟书法家所采用或创造的艺术风格和艺术手法，借以提高自己的鉴赏水平。所以对于一个有志于学习书法的人来说，同样需要重视读帖，逐步学会分析和欣赏书法作品的能力，取其所长，拼其所短，才能不断提高自己的书法水平。分析和欣赏书法作品，如果毫无区分地加以一概兼收，则往往进步不快，甚至会走弯路。这是一个极其复杂的问题，历来的说法各不相同，至今还没有一个共同的欣赏标准。
颜真卿（公元709——785），祖籍琅琊临沂孝悌里（今山东省费县方城诸满村），字清臣，唐代杰出的书法家、政治家、军事家，历事四帝，官到吏部尚书、太子太师，曾与从兄颜杲卿联合起兵抗击安禄山叛乱，功勋卓著；后被叛将李希烈所杀，壮烈殉国。生前以功业节操获封“鲁郡开国公”，身后被追封为“司徒”，谥号“文忠”，世称“颜鲁公”。是继“书圣”王羲之之后又一位伟大的书法家，是唐代新书体“颜体”的创造者，世称“亚圣”。在书学史上“颜体”缔造了一个独特的书学境界。苏轼曾有“诗止于杜子美，书止于鲁公”一说。“点如坠石，画如夏云，勾如曲金，戈如发弩，纵横有象，低节有态，笔力雄强，沉着端庄”是其书法的独特风格，其墨迹有200多种，虽经千年沧桑，至今仍有大量流传。他那博大精深的书法艺术对后世产生了深远影响，千年来深为海内外华人和汉学友人所共仰，其墨迹成为后人学书的典范样本，是祖国传统文化宝库中光辉灿烂的瑰宝。 为弘扬历史文化，继承颜真卿的爱国思想和书法艺术遗产，费县下大力气挖掘、征集、整理了费县琅琊颜氏发祥地、琅琊颜氏始祖和颜真卿的大量有关史料，县委、县政府于1994年2月成立了“费县颜真卿研究会”，积极开展了一系列的宣传、研究和对外联络活动。先后筹资在县城建塑了颜真卿大型汉白玉雕像，举办了两次颜真卿故里书画展，整理出版了《唐鲁郡颜文忠公新庙记》碑帖，修复了《唐鲁郡颜文忠公新庙记》碑，修复了颜林、诸满“孝悌里”牌坊和“双忠桥”。1997年，费县又成功举办了首届全国颜真卿学术研讨会，会后编辑出版了论文集《翰墨忠烈颜真卿》，编辑出版了中国第一部《颜真卿志》。自书告身 《自书告身》楷书墨迹，传为颜真卿自书，是颜真卿晚年的名作。共386字。有人疑为伪托。今藏日本中村不折氏书道博物馆。 其书法苍劲谨严，沉稳厚重，字里行间可体会出颜书行笔的气韵和结体的微妙变化，。詹景风称此书：“书法高古苍劲，一笔有千钧之力，而体合天成。其使转真如北人用马，南人用舟，虽一笔之内，时富三转。”董其昌谓：“此卷之奇古豪放者绝少。” 争座位帖 《争座位帖》亦称《论座帖》，《与郭仆射书》，为颜真卿行草书精品，唐广德二年（公元764）颜真卿写给仆射郭英又的书信手稿。行草书，传有七纸，约64行古时。“乡里上齿，宗庙上爵，朝廷上位，皆有等”。然而郭英又为了献媚宦官鱼朝恩，在菩提寺行及兴道之会，两次把鱼朝恩排于尚书之前，抬高宦官的座次。为此颜真卿引历代及唐代成规抗争之，写下此长信。此稿系颜真卿因不满权奸的骄横跋扈而奋笔直书的作品，故通篇刚烈之气跃然纸上。许多字与行还写得豪宕尽兴，姿态飞动，虎虎有生气。似乎也显示了他刚强耿直而朴实敦厚的性格。宋代米芾在《书史》中说：“此帖在颜最为杰思，想其忠义愤发，顿挫郁屈，意不在字，天真罄露在于此书。”此帖本是一篇草稿，作者凝思于词句间，本不着意于笔墨，却写得满纸郁勃之气横溢，成为书法史上的名作，入行草最佳范本之列，后世以此帖与《兰亭序》合称“双壁”。苏轼曾于安氏处见真迹赞曰：“此比公他书犹为奇特，信手自书，动有姿态。” 颜家庙碑 全称《唐故通议大夫行薛王右柱国赠秘书少监国子祭酒太子少保颜君庙碑铭并序》，楷书，颜真卿撰文并书。唐建中元年（公元780）七月立，碑存西安碑林。 碑四面环刻，碑阳24行，行47字。碑阴同两侧各6行，行52字。额篆书“颜氏家庙之碑”六字，为李阳冰书。是颜真卿为其父颜惟贞所立，记载家族世系情况。 此碑是颜氏七十二岁时作，笔力雄健、结体庄密。隋代与初唐的楷书，多以运指为长、结字左紧右舒，呈欹侧之势。颜书则加强了腕力的作用，巧妙运用藏锋和中锋，形成力透纸背的效果。又横轻竖重，似有立体感觉。颜真卿正书，横画端平，左右竖笔略呈向内的弧形，这不仅造成庄重感，而且使整个结构圆紧浑厚，富有强大的内在力量。这一切都是突破旧格局的创新。《颜家庙碑》是“颜体”的典型之作，也是他传世碑刻中最后的巨作。
一、让学生喜欢迷恋书法艺术。要引导学生了解“写字”和“书法”是截然不同的两个概念。它们既有内在的联系，又有本质的区别。可以说，汉字人人都会写，只要掌握每个字的形、音、义，不少撇少捺，不缺边旁部首，字的结构正确就算过关；而书法则是一门博大精深的艺术，是大学问、高修养、纯技术、真性情的综合素养积淀，讲究用笔用墨的多彩变化，追求情感个性的表达。大文豪鲁迅先生就非常喜欢书法，他说过：“书法是东方瑰宝，它不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞却有舞的节奏，它不是歌却有歌的旋律。”只有中国的方块文字，才能创造出如此美妙的艺术。作为老师就要引导学生喜欢、珍爱这门书法艺术，立志学好书法，每天定时定量，坚持不懈，磨炼意志，修炼品格。俄国文学泰斗托尔斯泰说，成功的教学所需要的不是强制，而是激发兴趣。我国伟大的教育家孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”毫无疑问，兴趣是最好的老师。教师的兴趣引导一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的心理需求，就会产生巨大的能量。二、营造幽雅的书法学习氛围。书法学习要求学书者要心静，教师可在课前播放舒缓的古筝曲、钢琴曲，以优美的乐曲陶冶学生的写字情趣；也可在学生练习疲惫时播放一段轻音乐，从而使学生浮躁的心宁静下来，倾情投入到书法的练习中，心无旁骛，潜心练字。班级文化、校园文化建设和书法艺术融为一体，营造幽雅的学习书法的外部环境，也会对学生起到潜移默化的熏陶作用。可开辟书画苑，围廊挂名人字画、师生优秀书画作品及书法发展史，校园花坛的花岗岩、风景石上刻上各种书体书写的名言警句。此外，办公室、教室、楼道等都悬挂有各种形式的书法作品，使学生沉浸在学习书法的艺术氛围中，耳濡目染，提高了学生浓厚的学书意识，使学生的心灵得到净化，收到了“润物细无声”的效果。三、探究汉字结构、演变史。首先，了解汉字的六种造字方法——象形、会意、指事、形声、转注、假借。这六种造字方法都有独特的意念。以象形字为例，它属于独体造字法，如“月”字像一轮明月的形状，“鱼”字就是一条有鱼头、鱼身、鱼尾的游鱼，“门”字就是左右两扇门的形状。这些象形字依靠线条或笔画具体地勾画出所要表述的物体的外部特征。其次，要了解汉字演变史。中国书法历史悠久，从古至今，书体形式经历了甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、草书、行书等阶段的演变。让学生了解汉字书体演变发展的历史，了解同一汉字不同的书体形式，不仅可以了解到汉字的造字原理，还能体验不同书体的书写技巧和方法。掌握了汉字形体特征，提高了学习书法的兴趣，也就避免了书写一种字体的枯燥感。四、掌握汉字书写的多变形式。中国的书法充满了哲学色彩，一个汉字，读音和意义也许是唯一的，写法却可以丰富多彩。如“寿”字的篆体，多达百种，民间称百寿图。这样的作品具有很强的艺术性和交际性，不仅可作为工艺品进行装饰，还可作为礼物送给朋友。多变的汉字，可帮助学生在不同的文字上进行书写训练，在反复的提按和行笔过程中体会书体特点、提高书写兴趣。五、借助彩色变化，增强视觉效果。为了增强书法课堂教学的趣味性，吸引学生注意力，老师可对传统的书法学习方法进行创新。传统的书法主要是指用墨汁在白色宣纸上书写，也可考虑使用多种颜色进行书法学习和练习。如练习“花”的写法，我们就可以用各种颜色写出五彩缤纷的“花”字，学生根据自己的喜好选择彩色颜料，根据自己对汉字形、音、义的理解进行书写和创作，以增强惊艳的视觉感受力，提高多元审美情趣。六、艺术融合法。书法本身有很大的包容性，一个书法家就是一个综合素养极高的文化人，他们可填词，可赋诗，可绘画，可写联，可舞剑，可打拳，是生活的多面手。因此，可以将书法艺术跟音乐、剪纸等有机地结合起来。七、名作欣赏。在中国书法的海洋中涌现出众多书法家作品，老师带领学生欣赏、品味名家名作，可以使学生从中发现书法的整体韵味，体会其中的笔墨情趣及篇章结构。在感受、欣赏名家名作的同时，老师还可以讲述书法家的奇闻趣事。名作的欣赏不仅可以在课内进行，同时可在课外进行，如参观博物馆、参观书法展览，在活动中体验中华文化，体验书法魅力，增强学习者对书法作品的鉴别能力。八、因地制宜法。书法作品不仅是笔和纸的艺术，学生们可以充分利用现有资源和自然环境学习书法。如：用水在黑板上、地面上或在纸上书写，甚至利用工具在沙滩上、雪地里书写。这样的书法学习不但重复性强、成本低，而且贴近生活、亲近自然，对学生们来说更容易参与其中，充分发挥自己的想象力和创造力。总之，历史悠久的书法文化，丰富多彩的教学内容，生动有趣的教学方法，三者进行有效的结合，可培养学生们对书法的浓厚的兴趣，从而提高学生们学习书法的积极性。
中国书法，是线条优美、形体结构和书写技巧独特的艺术，是中华民族的文化瑰宝，代表了中国艺术的核心。让书法走进课堂，通过书法教育对小学生进行书写基本技能的培养，进行书法艺术欣赏，有利于培养学生良好的品德和坚强的意志，增长学生的知识，发展学生的智力，促进学生身心健康发展。一、培养和提高学生艺术素养通过学习书法可以提升学生的审美能力、鉴赏能力，还可以陶冶情操，使学生感受到书法艺术的博大精深、书法精神的源远流长。在书法教学过程中，当老师引领学生欣赏书法作品时，学生会对书法作品形成一种直观的审美感受。“书画同源”，书法的美也是无限的、个性化的。就像“世界上没有两片相同的树叶一样”，每个人的字都有其独特性，书写者审美的角度不同，书写技能的高低差异，也会产生不同的书法效果，从中体验书法线条、结体、章法的变化莫测，领略书法的妙处。这种审美感受会通过欣赏者的主观意识慢慢地渗透到内心深处，使主观意识与书法作品以及书法家之间形成一种心灵上的共鸣。现在的教育越来越注重创造素养，书法教育则是激发学生创造力的重要手段之一。
书法是中华民族传统艺术之一，在重视加强素质教育的今天，开展书法教育具有深远意义。我校非常重视学生的书法教育，将书法列入课程中，孩子们从踏入校门开始就练习书法，在不知不觉中就喜欢上了这门艺术。我觉得小学生练习书法有很多好处：一、练习书法可以提升学生的审美素养。著名美学家宗白华先生说书法“像中国画，更像音乐，像舞蹈，像优美的建筑。”练习、创作、欣赏书法作品的过程就是感悟美、创造美和酝酿美的过程。因此，开展书法艺术教育是培养学生审美能力的好途径、好方法。二、练习书法可以培养学生的良好行为习惯。学习书法，要从一笔一画做起，有规有矩，如起笔、行笔、收笔都十分讲究，这好像做事，起笔像做事的开端，行笔恰似做事的过程，收笔如做事的结尾。通过练习书法，可以锻炼一个人做事认真、沉稳、有始有终的品格。日复一日，学生的良好行为习惯便会在不知不觉中养成。三、练习书法可以强身健体。书法可以调节情绪，陶冶情操。过喜伤心，怒伤肝，忧伤肺，恐伤肾，思伤脾。而练习、创作和欣赏书法，其心态安稳，宁神息虑，修心养性，神定志安，即我们平常所说的“心理平衡”，从而促进人的身心健康。“寿从笔中来”就是指这个道理。四、练习书法可以增强学生的综合素质。书法作品看似简单，但真要写好，却并非易事，除书法的字内功（诸如笔法、墨法、章法等）外，更要修练研习“字外功”。“字外功”对书法艺术来说非常重要，要想在书法上有成就，就必须字外求字，书外求书。“字外功”就是向“姐妹艺术”学习。如，从绘画中学布白，从音乐中悟节奏、韵律，从诗词中找意境，等等。艺术是相通的，“姐妹艺术”往往能触发书法创作的灵感。在追求提升书法艺术的过程中，人的综合素质也就得到发展。总之，在学生中开展书法艺术的教育活动，有利于全面发展学生综合素质，我班的学生经过一学期书法的学习，从基本笔画开始到简单字形的练习，已经有了很大进步，我挑选了几个孩子的课上作业进行展示，希望能促进班上的每一个孩子都认真练习。
写字是小学语文教学中的重要内容。写字不仅在一定程度上反映一个人的语文水平，而且从一个侧面反映出一个人的文化素养；写字不仅有利于巩固识字，也利于培养集中注意、做事耐心细致的习惯和审美能力。我们应该全面认识写字教学的功能和意义，高度重视写字教学。然而，在我们实际的教学过程中，写字教学几乎被忽略了，写字往往成为了一种教学的点缀，作为一名小学语文教师，我认为写字教学成为了语文教学中很重要的组成部分，也是弘扬和传承民族文化的重要途径。在实际教学过程中，如何让写字教学更有效呢？ 一、教师要准确把握写字教学的目标、要求 《语文课程标准》把“写字”的总目标定为“能正确工整地书写汉字，并有一定的速度”。在平时教学实践中，我们老师普遍在如何写得漂亮、美观上要求较高。其实，作为小学写字教学的一般要求来说，应该重在正确和工整，对一般学生而言，可以在要求他们写得正确、工整的基础上，鼓励他们努力写得好看些；至于书法艺术方面的要求，可以作为有余力或有书法爱好的学生的个性化发展目标。《语文课程标准》在第一学段提出养成正确的写字姿势和良好的写字习惯，了解汉字的基本知识，能把硬笔字书写规范、端正、整洁，初步感受汉字的优美；第二学段能使用硬笔熟练地书写正楷字，做到规范、端正、整洁；第三学段，硬笔书写楷书，行款整齐、有一定速度，在书写中体会汉字的优美。我们必须注重激发学生的兴趣，提升学生的写字热情，增强学生的自信心，所以我们教师要注意《语文课程标准》提的是在书写过程中“感受”、“体会”汉字的形体美，不应不切合实际地在审美方面拔高要求；而且不同的学段要求有所不同，应该随着年级的升高逐步加以落实。 二、重视写字姿势和习惯的养成 新的课程改革把写字教学作为小学语文教育的一个重要板块。正确的写字姿势，不但是写好字的前提，也是提高身体素质的关键。学生正处于生长发育的关键时期，以正确的坐姿和握笔姿势书写，不仅有利于书写的规范，也有利于学生的健康成长。一定要让学生养成专心、静心、耐心、认真、细致、注意整洁的写字习惯。良好的写字姿势和正确的执笔方法必须从小培养，否则，一旦形成习惯，纠正起来很难，因此教师在写字教学中要反复强调，使学生形成良好的书写习惯。写字时教师要不停的行间巡视，用适当的语言和动作鼓励学生把字写好。学生在轻松、和谐的氛围下写字，对培养学生良好的写字习惯会有很大的帮助。 三、重视引导学生观察汉字，发现汉字的规律。 在教学中，要注意本课生字之间、本课生字与熟字之间的内在联系，注意辨别和迁移。写前要认真观察字形特点，观察汉字在田字格里的位置，写后也要和范字对比起来观察。我们的写字教学应当教给学生科学的写字方法。学生学会了方法，就学会了举一反三，在以后的写字过程中就能达到得心应手的效果。 （一）观察、比较 学习写字，应学会观察、分析字的间架结构和笔画笔顺，养成观察习惯。在低年级语文教学中，学习的生字新词非常多。课堂上显然不能全部教会学生写好。那么我们的任务：选择较为典型的、具有普遍意义并能提示汉字结构规律的字教学。例如在教学左右结构的字时，我挑出三种最常见的左右等宽、左窄右宽和左宽右窄的情况。出示生字：劲淡别，学生观察生字，找出异同点。你发现这三个字在结构上有什么共同点？又有什么不同点？交流小结：左右等宽、左窄右宽、左宽右窄让学生通过本节课的练习能举一反三，从中掌握汉字的书写规律及结构特点。另外让学生通过自己的观察总结出这三个字的异同点，在教学中也体现了学生的主体地位，学生也特别有成就感。教学四年级上册练习四写好钢笔字“吊、啄、若”三个字时，我就充分引导学生观察这三个字，找出它们的共同点：都有“口”；接下来引导学生观察“口”在不同的位置，大小形状也不同。这样，学生通过观察后再写就很容易把这类字写好。 （二）领悟、发现 要提高写字能力，在写字的时候就应该做到反复比较、反复推敲，去领悟、去发现。如教同偏旁的字“树、村、杏、李、梨”时，学生反复比较这几个字后，得出都是“木”，而“木”的位置不同，写法也就不同。“木”在左时，“捺”变成“点”；“木”在上时，“竖”写短些，“撇、捺”要写得伸展；“木”在下时，“横”要写长，“撇、捺”要写得伸展。学生在脑海中留下比较深的印象，写字时就能胸有成竹。在指导学生书写的同时，要注重引导学生“悟”出汉字的书写特点，及每个字各部分之间的搭配关系。在指导了木字旁的字，其他同偏旁部首的字学生领悟了方法也能写好。学一个带动一串，从自己熟悉的课本内找出与本节课结构相同的生字，在这种寻找和书写的过程中强化了本节课所学到的书写知识。让学生掌握方法，归纳出书写要点，帮助他们准确把握书写规律。 四、科学安排写字时间 老师们普遍认为教学任务重，课堂内指导学生写字来不及，所以常常把书写放在课外，为了让学生能掌握这些字，所以就布置大量的生字词的抄写作业，学生会因此随便应付，导致写字质量下降。我们教师要保证课堂中的书写时间，立求在课堂中完成新授生字的指导，并且把每课的生字分散在每节课中写，保证每节语文课都有五分钟的书写时间，让书写不再变成孩子的负担。教师重视学生书写正确、端正、整洁，激发学生写字的积极性，这样一来，写字不再成为学生的负担，书写质量也得到提高。 五、规范写字，潜移默化 教师是学生识字与写字的直接传递者，教师写字习惯会直接影响到学生的写字习惯。所以教师在写字时一定要规范、认真。在课堂上，教师要为学生做好示范，工工整整把字写好。学生写字时，老师走到学生中去，用学生的笔，在学生的本子上示范写几个字，会产生多种效应。这样做，不仅对学生掌握执笔方法和运笔方法很有启发，而且有利于调动学生写字的积极性，增强写字指导的说服力，使学生潜移默化地受到了教育。 六、注重评价，提高质量 教学过程中，多种形式的评价，应注意教师的评价、学生的评价与学生间的互相评价相结合。在评价过程中，我充分尊重学生的个体差异，促进每个学生的健康发展，这样对学生起到非常大的鼓舞作用。对于写得不够好的给他再次讲解，指导他观察，示范写，让学生再次写。对写字作业的讲评同样很重要，通过讲评肯定成绩，指出存在的问题。使学生在实践过程中不断进步、发展。 总之，要让学生练就一手好字，不是一朝一夕的事。只有从细微处入手，不断地坚持。在写字教学中，我们要不断总结和思考，使写字教学更加有效，让一手好字伴随孩子一生。
中小学开展书法教育有四点重要意义：1、书法是中国传统文化艺术：开设书法课书法教学可以让学生在学习的过程中感受中国悠久的文化艺术，继承祖国的传统文化。2、辅助爱国主义教育：即学生在学习书法时，能更好地感受到中华民族的伟大，加深对祖国的感情。3、书法教育可以帮助学生提高艺术素质：法教育可以帮助学生提高艺术素质。小学书法教育的基本目的是让学生临摹优秀的书法作品，获得视觉和精神上的享受。潜移默化地让学生接受美的影响，认识书法的美，提高学生的审美能力和鉴赏能力，让学生在这个过程中逐步提高自己的艺术素质。4、书法教育可以帮助小学生养成良好的习惯：学生在书法练习的过程中，不仅要进行简单的模仿，还需要学生在写作过程中积极调动思维和想象力，注意观察、记忆和分析，循序渐进地写作，使学生养成脚踏实地、认真观察和学习的好习惯，为将来着想对学生的发展有着非常重要的意义。想要了解更多关于书法教育的相关知识，可以咨询河小象。河小象以“书法美育”为主打，专注为孩子提供书法教育。采用“在线学习＋点评”教学特色，旨在通过创新科技和优质内容，培养孩子的文化内涵和艺术审美，帮助孩子提高未来竞争力，河小象的课程是自主研发系统课程，针对不同年龄段的孩子推出了不同的课程。【点击可免费报名体验6天】