一、儿童喜欢画画，这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育，必须研究儿童绘画的心理与特点，否则，就不能正确地评价儿童画，也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究：图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后（相对而言，有的会提前或退后）。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点，培养他们的兴趣，才能提高他们的绘画水平。二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段，大脑的发育已达成年人的90%，但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态，想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁，幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱，渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界，在想象的同时，能按照自己所熟悉的那样去画。随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大，绘画创作达到高潮，进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉，加上自己对事物的认识和想象，根据头脑中对物象特征形成的概念，凭自己的记忆表达心绪和意象，造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征，故称之为图式期。这个时期，特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品，也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法，要顺其自然充分给孩子自由，让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容，这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。可以参考参考达芬奇儿童美术，现在好像是可以免费试上M/三、由于儿童年龄的增长，生理的变化，观察能力的提高，判断能力的增强，思维能力的发展不同于前一个阶段，他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索，对幼儿时期深信不疑的童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度，对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢，更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画，对绘画的空间知觉有了较大进步，开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡，故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实，致使他们那些感人的童趣创作逐渐消失，对绘画的兴趣趋于淡漠，个别甚至视画画为额外负担。这个时期要使儿童的绘画兴趣如同图式期时那样浓郁，这就需要根据学生的认知规律，提高他们的绘画能力和审美意识，选择适合他们的教学方法和模式，使他们画出的作品能抒情达意，这样学生对美术的兴趣才会有增无减。
你可以画这种类型的画，这个创意就不错，最好用蜡笔
一、主办单位：教育部艺术教育委员会 二、承办单位：中国校外教育杂志社 三、比赛主题：2010年的感动 四、参赛对象 全国中小学生美术爱好者。按照年级分为三个大组：幼儿组、小学中低年级组、小学高年级组;初中;高中。 五、比赛形式 以绘画和书法作品比赛为主赛，以工艺设计作品(包括民间美术、电脑美术、陶艺制作等)和摄影作品比赛为附赛。 六、作品要求 内容 通过自己的观察和理解，以2010年的感动为主题表现少年儿童在2010年的生活与感悟，表现祖国的发展变化，描绘身边的美好生活。参赛作品必须是第十四届全国中小学生绘画书法作品比赛以后的原创作品。 规格 ①绘画作品不超过40×60厘米(四开大小)，使用材料和表现形式不限，参赛作品须为原作。 ②书法作品软硬笔均可，作品不超过四尺对开，参赛作品须为原作。 ③工艺设计作品(包括民间美术、电脑美术、陶艺创作、纸工及其他类型的工艺设计作品)以照片或电子文件形式参赛，立体制作需选送同一作品不同角度的照片至少三幅参赛，同时需附送作品设计制作过程的简介，如有图片最佳。 ④摄影作品需送5吋以上扩印片或电子文件，并附送作品拍摄过程的相关技术介绍。 参赛作品版权归属主办单位所有，作者享有署名权。主办单位有权保留作品且在相关活动中使用(包括展出，在媒体及宣传资料上使用，如网站，海报，出版物等)，不另付稿酬。 七、评选原则 在本次比赛组委会的领导下，聘请书画家、美术教育专家和优秀美术教师组成作品评选委员会负责全部作品的评选工作。 根据独特的创作思路和符合年龄特点的表现形式为基本原则进行评选，鼓励表达自己真实感受和表现形式具有创意的作品。 八、奖励办法 分组设立绘画、书法、设计和摄影作品的一、二、三等奖;设评选委员会特别推荐奖若干;设指导教师一、二等奖;向获奖者颁发获奖荣誉证书;向优秀组织者颁发组织工作先进集体奖。 九、比赛程序 “第十五届全国中小学生绘画书法作品比赛报名表”刊登在《中国校外教育》杂志2010年第2-3期合刊(比赛辅导专刊)上，合刊每册12元。凡参赛作者需填写“报名表”(复印无效)并剪下贴在作品背后左下角。作品背后没有贴附有效“报名表”的无参赛资格。 寄送作品时间：2010年4月30日前(以寄出邮戳为准)。 作品评奖时间：2010年5月-6月。本届比赛将在适当范围内通过现场作书画评出一等奖作品。现场作书画实施方案另行通知。 参赛作品一律不退，未获奖者不另发通知。 颁奖活动拟于2010年8月在北京或上海举行。颁奖活动结束后，拟于2010年9月至2011年5月期间在全国各地举办本次比赛优秀作品的巡回展出。 十、作品寄送 北京市西城区平安里西大街43号中国儿童中心期刊总社 全国中小学生绘画书法作品比赛组委会办公室 邮政编码：100035 联系电话：(010)66160277 (010)66160150 传真：(010)66160277 联 系 人：韩东 赵军 赵蕾 孙婷 大赛组委会官方网站：中国儿童网
海底世界是从两个方面告诉我们，一是热爱大自然，热爱我们，身边的每一寸土地，河流七四就是从小要有科学精神
从哪两方面激发我们从小要什么的感情呢？世界从小要激发我们探索的秘密。
首先,学画画可以锻炼孩子的感知能力。绘画课每节课都是一个新的主题, 生动有趣的内容可以让孩子有无限想象的空间。 绘画应该是孩 子距离客观世界最近、最直接的一种活动。孩子在老师的引导下,研究不同的观察方法和绘画形式, 并且对不同的事物有自己独特的理解。 日积月累, 孩子对周围世界的理解和观察越来越细致, 也有一 些体会, 培养敏锐的观察力的同时, 对事物也有了一定的敏感度。 感知能力越来越强, 越来越聪明了。 第二,学画画可以锻炼孩子的动手能力。
现实你做这幅画的主要目的是什么？然后是你做这幅画时的感受和其他什么的联系
这篇文章描绘了海底世界的绚丽多彩的景象，激发人们对未知世界的探索欲以及保护自然。
额`是你啊`上次我的问题是你给我提示的哦，你这种专业的问题我就没办法咯~`嘿嘿~祝你好运。
创意设计，是把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式，创意设计包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。设计除了具备“初级设计”和“次设计”的因素外，还需要融入“与众不同的设计理念——创意”。 初级设计 范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标，标志设计就像绘画一样真实表现图形；当然，不代表具象化设计都为初级设计，这里主要以对比举例说明； 次级设计 在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分，更精炼化主要部分，以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。 大多数杂志封面都是照片或者插画。很多引人入胜的照片中都充满了明暗色彩的对比，为了提高可读性，文字必须要和背景产生对照感。 很多杂志封面设计都是这样，都在努力的为文本寻找合适的位置——看看上面的New York Times Style杂志，又一个醒目的”Talking Dirty”，就在乔治克鲁尼衬衫的黑色污渍处。而Interview杂志，亮色文字也是放置在Keira Knightley的深色外套上。 当然，有了PS，利用PS来加亮、加深某处区域也是可以的。比如说Morberg 杂志人物身前那团重装的海浪就稍作处理，以便更好的显示黑色文字。 黑色和白色经常被用于正文、副标题。但是封面尺寸很大，我们需要更醒目的颜色。 任何有技巧的设计师都不会忽视用色。在杂志封面设计中，配色要协调，不能突兀。 采样法就很不错：上面的Home Miami杂志，从椅子中提取了炫丽的红色作为标题。而Seventeen杂志采样了Avril的唇膏色彩。 而Dwell杂志没有使用采用法，自己调配了一种橙色，但是和整体很好的协调。
好的杂志封面设计，可以起到吸引读者的注意力的作用，也可以让杂志从同类杂志中脱颖而出，让读者 快速做出选择。这本杂志就会被更多的人翻阅，于是它被买走的可能性就大;而坏的封面设计，即使内容再好，也可能因为很难吸引读者的注意力而失去了被阅读的机会，当然销量就会下降了。总的来说，杂志的封面设计应把握一个设计原则，即遵循形式美的原则，充分体现杂志的内涵，其设计应具备与读者互动、交融的属性。具体而言，杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。一、形封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。二、字一本杂志的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。白底的封面没有过多装饰，只有通栏大字“非洲”外加两行小字：“无论你曾怎样想，请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出，长期以来，内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条，但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。三、色封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时，首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了杂志封面五彩缤纷的世界。“随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃;和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征，可以在常规的基础上加以发挥，如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的`内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。四、构图封面设计的构图，是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中文字占主导作用，图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下，将文字进行垂直排列，具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图，给人以平静、稳重的感觉，将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列，可以打破过于平稳的画面，以求更多的变化，运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄，因此，少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。个性性感的创意新颖的杂志封面设计，足以吸引你！总而言之，一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下，通过想象，调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容，使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一，以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。
儿童创意美术是一种让儿童开动脑瓜自己创作的一种学科。它还是有一定的学习必要性，因为可以让孩子发散思维，开动脑筋，增强想象力。
1、电脑软件课程：Photoshop ：图像处理、像素、图象分辨率、点阵图、选区应用、通道、图层、路径等综合运用，图像色彩的校正，各种特效滤镜的使用、特效字的制作，图像输出与优化等；灵活运用图层风格、液体变形、褪底和蒙板等制作出千变万化的图像特效。Coreldraw ：通过Coreldraw全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量插图、设计及图像，出色的设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其他。Illustrator：学习图形绘制、包装、宣传页的制作，更加方便的进行LOGO及CI设计，就会成为真正的美术大师，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。Adobe InDesign：学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧，工具箱、快捷键的使用，菜单功能及操作技巧，出版物、书籍、宣传彩页、报纸杂志等的高级专业排版制作的方法。2、理论课程：平面设计应用教程、色彩、平面构成。3、创意课程：创意思维发散、平面创意设计。4、实战课程：平面广告设计与制作、平面设计项目实战。5、印刷知识与硬件设备：印刷方式，菲林输出，打稿，印刷工艺流程，扫描仪、电子分色、打印机、刻录机、数码相机的实践操作等，学习印刷工艺流程，能够解决印刷中常见问题，亲身体验平面设计的工作环境等。6、高级实战课程：图案设计、图形创意、CIS设计制作（企业形象设计）、广告平面设计、广告战略、广告文字应用原则及编排方法、字体设计、商标设计、CI设计、包装设计、POP（展示）广告等，版式设计、招贴设计书籍装帧设计、杂志设计等
儿童创意美术是体现儿童独特想法和开阔儿童思维的极佳方式，在一定规则范围内，绘画没有刻板的要求，孩子可以尽情表达自己的想法，从而达到儿童拥有开阔的思路和主动思考的能力。创意美术中儿童表达自我为主。创意美术表现形式丰富，不拘泥于材料的限制，没有专业的绘画形式划分，可以运用所有的美术形式进行表达。注重培养孩子兴趣，通过趣味的方式让孩子学习更多知识
开发孩子的想象力
硪来。硪来。你想这样行卜、、、 在纸的左边部分画一颗大树大约占纸的一半、 在纸的右下方画一个小女孩 穿着裙子 拿着气球 看树冠、 行卜。
呃。让我想想。……画一个女孩子，坐在秋千上，被一个男孩子很用力很开心的悠起来，恩……女孩穿着裙子，裙摆最好画得飘荡起来，周围可以再加几只蝴蝶，背景是一片草地，阳光应该很明媚，两个人笑得很开心。可以适当的加一些泡泡。- -，成么。
我的龌龊点。一小男孩跟一小女孩在河边坐着呢。留下无限想象。
想要更好的设计中学生的美术本封面必须要根据主题，然后明确它的中心内容，根据中心进行绘画技巧的设计，才能达到理想效果。